Nyt kun me kaikki elämme pommittaisten botterielokuvien maailmassa, jotka luovat uuden ja rikkaan maailman, joka on niin täysin toteutunut, että se on melkein pelottavaa, on helppo unohtaa, että Luc Bessonin elokuva Viides osa oli oikeastaan aika radikaali ja epätavallinen elokuva, kun se oli ensimmäinen. julkaistiin vuonna 1997. Tämä elokuva kertoo tarinan viidennestä elementistä, joka on nuorena tytönä, joka kulkee Leeloon ohi, ja hänen tehtävästään estää galaksin suurin pahan voima lopulliselta tuhoutumiselta.
Viides elementti on elinvoimainen ja jännittävä elokuvamainen maailma, jonka elokuva on niin visuaalisesti upea ja näyttävän yksityiskohtainen, että se on täydellinen tae siitä, että monet elokuvan yksityiskohdat haaveilevat tavallisen yleisön keskuudessa. Joten tässä on viisi elementtiä viidestä elementistä, joista kuka on melko varmasti ohittanut.
10 Hyvä hintamerkki
Vaikka sen budjetti vaikuttaa suorastaan likaiselta Marvel-elokuvien ja teatterien joka toinen viikko tulevien uusien elokuvien maailmassa, kun viides elementti alun perin kuvattiin, se oli itse asiassa kallein elokuva, joka koskaan tehty Hollywoodin ulkopuolella.
Elokuvan alkuperäinen budjetti oli 80 miljoonaa dollaria, mutta näyttää siltä, että se on mennyt lähes 10 miljoonaa dollaria yli alkuperäisen luvun, ja sen visuaalisten tehostebudjettien oli myös väitetty olevan elokuvan historian korkein siihen asti. Onneksi elokuva sai takaisin budjettinsa ja sitten jonkin verran, ja sen kokonaismäärä oli yli neljäsosa miljardia dollaria.
9 Massiivinen miniyritys
Huolimatta siitä, että viidennessä elementissä oli massiivinen investointi visuaalisiin erikoistehosteisiin, jotkut elokuvan visuaalista tuotettiin käyttämällä joitain hyvin vanhanaikaisia klassisia elokuvatekniikoita. Nimeltään, kun elokuva oli luomassa omaa versiota New York Citystä, he todella loivat kaupungin pienoiskoossa.
Mittakaavat olivat selvästi pienempiä kuin tosielämän rakennukset, mutta jotkut malleista olivat lähes 20 jalkaa korkeita. Miniatyyrisarjan pituus oli noin kahdeksankymmentä jalkaa pitkä, ja kaikkien rakennusten ja maisemien intensiivinen yksityiskohtainen työ kesti melkein yhdeksän kuukautta.
8 Musical Inspired
Chris Tuckerin Ruby Rhodin hahmo esiintyy suhteellisen lyhyessä elokuvassa, mutta hän on epäilemättä yksi koko elokuvan mieleenpainuvimmista hahmoista. Chris Tuckerin esitys on ilahduttava ja täysin unohtumaton, mutta käsikirjoittajilla oli mielessä joitain erityisiä inspiraatioita Rubya luotaessa.
Itse Ruby oli inspiroitunut muusikoista Prince ja Michael Jackson, ja elokuvantekijät harkitsivat vuokraamalla molemmat muusikot rooliin yhdessä vaiheessa preduktion aikana. Elokuvan tuottajat väittivät mieluummin Prinssiä roolista, jos heillä oli unelmavalintaan, mutta Chris Tucker teki selvästi roolin täysin omakseen.
7 Jumalainen puuttuminen
Ennen kuin Leeloo käy läpi erittäin kätevän ja poikkeuksellisen nopean koulutuksen kaikista maallisista asioista, hän tapaa Korben Dallasin ja jatkaa virittämistä siitä, mikä kuulostaa jonkinlaiselta pilaantumiselta. Tämä puhumismuoto oli kuitenkin itse asiassa alkeellinen kieli, jonka Luc Besson keksi itse ja jonka oli tarkoitus olla jonkinlainen jumalallinen kieli.
Kielen sanasto oli jonkin verran rajallinen, ja elokuvan tähti Milla Jovovich itse asiassa opetti itselleen, kuinka puhua kieltä sujuvasti ennen elokuvan kuvaamista. Besson ja Jovovich käyttivät kieltä kirjoittamalla toisiinsa kirjeitä ja käymällä täydellisiä keskusteluja sen avulla.
6 Karvainen tilanne
Milla Jovovich on itsessään erittäin huomiota herättävä ja erottuva näköinen tyttö, mutta yksi viidennen elementin esiintymisen huomattavimmista osista (lisäksi Ace-siteiden pukeutumisen asusteena) on hänen sähköoranssi hiuksensa.
Jovovich on luonnollinen ruskeaverikkö, mutta hän valkaisi hiuksensa ja värjäsi elokuvan tarvittavaksi kirkkaan oranssiksi. Koska oranssi oli niin kirkas, hänen hiuksensa oli värjättävä uudelleen jatkuvasti, ja se pääsi pisteeseen, jossa hänen hiuksensa käytännössä hajosivat kemiallisten käsittelyjen takia. Joten suuressa osassa elokuvaa hänellä on tosissaan peruukki.
5 ikimuistoinen takaisinsoitto
Yhdessä elokuvan vaiheessa paha Zorg toteaa ihailevansa puhdasta, metodista ja kylmäveristä tappajaa. Ja sitten heti sen jälkeen on valtava räjähdys räjähdys, joka räjähtää aukosta. Tämä kohtaus on selvä elokuvamainen rinnakkain yhden muun Luc Besson -elokuvan, The Professional -elokuvan kanssa.
Ammattilaisessa Gary Oldman (joka pelaa Zorgia viidennessä elementissä) soittaa vino DEA-agentti, joka on suuresti kylmäverinen ja metodinen tappaja. Elokuvan lopussa päähahmo - Leon (Jean Reno) - surmaa Oldmanin hahmon, kun mainittu hahmo asettaa joukon kranaatteja, mistä seuraa räjähdys, joka räjähtää rakennuksen edestä.
4 Sarjakuvalehdet
Sen ei pitäisi olla yllätyksenä kenellekään, joka tuntee Luc Bessonin sarjakuvamaisen, karkkivärisen elokuvateatterin, mutta ohjaaja on itse asiassa suuri sarjakuvien fani. Jopa maallikko osaa tunnistaa viidennessä elementissä olevan sarjakuvan inspiraation, mutta Bessonia inspiroi erityisesti sarjakuvien taiteilijoiden työ nimeltä Jean-Claude Mézières ja Jean Giraud.
Molemmat taiteilijat ovat itse asiassa vaikuttaneet voimakkaasti elokuvan yleiseen ilmeeseen. Bessonin mielenkiintoisella poikahetkellä hän piti heidät mielessä, kun hän aloitti ideana viidennestä elementistä, kun hän oli vielä teini-ikäinen, ja sitten hänellä oli mahdollisuus työskennellä heidän kanssaan elokuvan parissa.
3 epäinhimillinen esitys
Kun Diva aloittaa esityksen viidennessä elementissä, on helppo ymmärtää, miksi hän on yksi kuuluisimmista ja lahjakkaimmista laulajista koko viidennen elementin maailmankaikkeudessa.
Mielenkiintoista on, että Divan musiikkiesityksen suorittanut koulutettu laulaja näki kappaleen, jonka hän oli tarkoitettu esittämään, ja hän selitti elokuvantekijöille, että kappaletta oli fyysisesti mahdotonta laulaa, koska ihmisen ääni ei voinut vaihtaa nuotteja niin nopeasti. Ratkaisuna tähän ongelmaan elokuvantekijät saivat laulajan suorittamaan muistiinpanot erikseen ja yhdistämään ne sitten haluamallaan ajankohtalla.
2 Sininen laguuni
Laulaja, joka on viidennen elementin maailmassa puhekielenä nimeltään Diva, on nimeltään Plavalaguna. Nimi on ilmeinen leikki Diivan ulkonäössä, koska sanat "plava" ja "laguna" kääntävät kirjaimellisesti "siniseksi laguuniksi" monilla slaavilaisilla kielillä. Koska Diivalla on hänelle itsestään selvä sininen ja hyvin vesiväri, on helppo nähdä, miksi Besson päätti tästä nimenä.
Nimen innoittamana oli myös Kroatian lomakeskus, jota kutsutaan myös Plava Lagunaksi, koska elokuvan kirjoittaja ja ohjaaja on lomalla siellä muutaman kerran. Ja mielenkiintoisella ja suotuisalla yhteydellä Milla Jovovich näytteli myös The Blue Lagoon -elokuvan jatko-osassa.
1 Rikkoutuneen ikkunan paperit
Kun Zorg selittää koko talousfilosofiansa ja sanoo, että tuhoaminen puolestaan aiheuttaa tuotantoa, hän tosiasiassa esittää väitteen, joka on todistettu talouden looginen virhe. Kuuluisa ranskalainen taloustieteilijä Frederic Bastiat kirjoitti esseen tästä ajatuksesta vuonna 1850, joka hajotti väitteen ja selitti miksi sillä ei todellakaan ole mitään järkeä.
Teoriaa kutsutaan tyypillisesti "rikkoutuneen ikkunan vertaukseksi", joka selittää olennaisesti, että vaikka tietyille ihmisille voi olla lyhytaikaista hyötyä tuhoamisessa, tuhoaminen voiton vuoksi on nettotappio, koska tarpeettomasti tuhotut materiaalit on menetetty.