Walt Disney Company on toiminut vuodesta 1923 lähtien ja puhaltaa jatkuvasti faneitaan monimutkaisilla, kauniilla, animaatioelokuvilla, jotka ovat rikkaita perhearvoilla ja vaikuttavilla, kattavailla teemoilla. Disney-elokuvan ajatuksien määrä on melko hämmästyttävä, ja yritys harvoin saa sen väärin.
Silti jopa Hiiritalo pystyy tuottamaan keskinkertaisen elokuvan joka kerta, ja valitettavasti sitä on aikaisemmin tapahtunut melkoisesti, ainakin kriitikkojen silmissä. Ja vaikka todelliset fanit jättävät huomioimatta näiden elokuvien muutaman vian heidän rakkautensa vuoksi Disneyyn, toisinaan kriitikot eivät vain pysty.
Tässä on 12 huonointa arvosteltua animoitua Disney-elokuvaa.
12 Aristokkaat (1970)
The Aristocats kertoo eläkkeellä olleesta oopperalaulajasta, Madame Adelaide Bonfamillesta, joka nauttii eläkkeestä Ranskassa yhdessä pariisilaisen kissansa, herttuatarin ja kolmen pennunsa, Berliozin, Toulousen ja Marin kanssa. Kaikki sujuu hyvin, kunnes Butler Edgar oppii, että rouva jättää omaisuutensa kissoilleen. Hän huijaa ja kidnappaa heidät vain kadottaakseen kulkuneelle, runsaalle Thomas O'Malleylle, joka auttaa heitä takaisin kotiinsa Pariisiin.
Elokuva sai matalaa kriittistä pistemäärää melko mielikuvituksettoman tarinankerronnan, toistuvien hahmojen ja kunnianhimoisen juonen takia. On vaikea olla eri mieltä, koska tarina on pohjimmiltaan kissan versio Disneyn klassikasta Lady and the Tramp (1955), joka kierrättää hampaiden troppeja ja juonia. Silti monet väittävät, että ääniteos, musiikki ja psykedeeliset sekvenssit lunasivat elokuvan ominaisuudet ja pelasivat sen tulemasta täydelliseksi floppiksi.
11 Atlantis: Kadonnut valtakunta (2001)
Milo Thatch, museotyöntekijä, joka on etsinyt kadonneen Atlantiksen kaupungin löytämistä, ryhtyy tutkijaryhmän kanssa (jonka sanotaan olevan ylin miehistö) ja vie sukellusvenematkan löytääkseen Atlantin. Mutta asiat menee pieleen matkan aikana, kun Milo tajuaa miehistön halun jotain muuta kuin seikkailua ja löytöä.
Kriitikot löysivät vikaa elokuvan stereotyyppien käyttöön ja kyvyttömyyteen yhdistää tiettyjä juonipisteitä jättäen tarinan sisälle suuret juonireiät. Mutta ehkä elokuvan suurin ongelma oli hahmon kehitys tai sen puute. On melkein yleisesti todettu, että Disneylla oli oikea idea juonessa ja hahmoissa, mutta teloitus epäonnistui, mikä oli pettymys tulokselle mielikuvitukselliselle ajatukselle.
10 Musta pata (1985)
Musta patruuna tapahtuu vuosisatoja sitten Prydainin nimessä. Nuoren pojan Taranin on suojeltava orakulaarista sikaa, nimeltään Hen Wen, joka tietää mustan padan sijainnin. Musta pata on mystinen esine, jonka omistajalla on tarpeeksi voimaa hallita tai tuhota maailmaa. Paha sarveinen kuningas pysähtyy tyhjään suuntaan saadakseen tämän padan, mikä tekee Taranin tehtävästä paljon vaikeampaa.
Vaikka kriitikot kuvaavat elokuvaa yleisesti ”kunnianhimoiseksi”, se lopulta loppuu, jolloin katsojat kaipaavat elokuvan mahdollista neroa. Mustaa pataa pidetään suurelta osin Disneyn pahimpana animaatioelimenä, mutta silti se on vaikuttava kunnianhimo ja kekseliäisyys osoittaa parasta, mitä Disneyllä on tarjota, vaikka se ei olisi täysin saavuttanut itselleen asettamia normeja.
9 Veli Karhu (2003)
Todellisessa Disney-muodossa tämä vuoden 2003 animaatio on pitkälti tarina veljeydestä ja ymmärryksestä. Kenai, mies, joka pahenee karhuja sen jälkeen kun tappoi veljensä, tappaa tarpeettomasti kostoakseen. Tämä itsekäs, julma teko rangaistaan kuitenkin nopeasti, koska Kenai muuttuu vihaansa eläimeksi, joka pakotetaan matkalle, jonka tarkoituksena on opettaa hänelle anteeksiantoa, ymmärtämistä ja myötätuntoa.
Huolimatta tyypillisistä Disney-teemoista ja hahmoista, elokuva ei menestynyt niin hyvin arvosanoissa. Itse asiassa useimmat kriitikot viittasivat elokuvaan laiskaan, mielikuvituksettomaan ja heikkoon, mikä toi pettymyksen verrattuna Disneyn tyypillisiin, valmista elokuviin. Vaikka elokuva on kiistatta söpö ja tarkoittaa hyvin, elokuvasta puuttuu vain tosi, ainutlaatuinen, Disney-tunne.
8 Chicken Little (2005)
Zach Braff on pieni lintu, joka pilasi yksin hänen maineensa sekoittamalla pudonneen tammenterhon kappaleelle taivasta, mutta nyt hän on päättänyt asettaa kaiken suoraan. Pian ensimmäisen tapauksen jälkeen todellinen taivaspala putoaa. Nyt tarpeeksi viisas uskoakseen pystyvänsä käsittelemään tätä yksin, Chicken Little hakee ystäviensä apua välttääkseen paniikkia ja pelastaakseen kaupunginsa.
Tämä oli Disneyn ensimmäinen ei-Pixar-elokuva, jossa hyödynnettiin täysin CGI: tä, ja vaikka animaatio on tehty hyvin, juoni kärsi. Elokuvan kriitikot väittävät, että se ei hengitä tarkalleen uutta elämää jo kuuluisalle tarinalle, ja hahmot ovat nuoria, mielikuvituksettomia lisäyksiä, jotka näyttävät olevan erittäin Dis-Disney-ilmiö.
7 dinosaurus (2000)
Disneyn ensimmäinen kokeilu CGI: n kanssa (jossa yhdistyivät animoidut olennot elävän toiminnan taustoilla), Dinosaurus on noin iguanodonista, Aladarista, joka on erotettu perheistään ollessaan vielä muna, vaikkakin lemurien perhe vie hänet nopeasti ja kasvattaa häntä. Mutta sen jälkeen kun meteoorisuihku osuu koteihinsa tuhoaen sen prosessissa, heidän on liityttävä dinosaurusryhmään ja etsittävä suojaa, vaikka vaellus on näiden kaikkien hahmojen kaikkien aikojen vaarallisin.
Vaikka juoni on parhaimmillaan keskinkertainen ja tuomitsee elokuvan monille kriitikkoille, animaatio oli elokuvan säästävä armo, kontrastinen vaalea ja tumma, kaunis ja kauhistuttava (tosin se tuntuu päivätyltä 16 vuotta myöhemmin). Silti yhtäläisyydet Maa ennen aikaa (1988) ja mielikuvituksen puute juonessa eivät paenneet kriitikkojen silmiä, ja ansaitsivat tämän elokuvan jälleen Disneylle alhaisella arvosanalla.
6 Koti sarjassa (2004)
Tähtien äänestämistä huolimatta, mukaan lukien Cuba Gooding Jr., Steve Buscemi, Judi Dench ja Roseanne Barr, Home on the Range ei päässyt kotiin kriitikkojensa kanssa. Elokuva seuraa ryhmää barnyard-eläimiä, jotka ovat juuri oppineet etsimänsä nautakarjan ruusunpitäjän ostamaan omaisuutta koko Nebraskassa, ja heidän maatilansa on seuraava. Tämän toteutumisen valossa jotkut epätodennäköiset liittolaiset linjautuvat toiveisiinsa pelastaa maatilansa.
Mutta juoni ei riitä kriitikkojen silmissä, tuomittu kuin inspiroimaton ja kuiva. Animaatio kuvataan puuttuvan tietyltä laadulta, eikä elokuva ole aivan saavuttanut sitä standardia, jonka Disney-elokuvat tyypillisesti toteuttavat.
5 Tapaa Robinsonit (2007)
Lewis on nuori, orpo keksijä, joka epätoivoisesti tietää miltä hänen äitinsä näytti. Kun hän keksii koneen, jonka tarkoituksena on auttaa häntä tekemään niin, hän löytää itsensä kuljettamaan tulevaisuuteen seuralaisensa, Wilbur Robinsonin, kanssa, joka opettaa hänelle, millaista on olla ympäröimästä ihmisiä, jotka rakastavat ja arvostavat sinua.
Vaikka elokuvan arvostelut eivät ole läheskään yhtä scathing kuin jotkut muut tässä luettelossa, elokuva ei silti auta kotona tavalla, että fanit ovat tottuneet, kun se tulee Disney. Kriitikot nauttivat söpöstä, perhekeskeisestä juonirakenteesta ja kynnyksellä jätetyn vauvan uudelleenkuvantamisesta, mutta jotain puuttui, joka piti tämän elokuvan huippuluokan Disney-statuksesta.
4 Oliver & Company (1988)
Billy Joel lainaa äänensä tarinaan Oliverista, joka on kodoton pentu, joka vaeltaa yksin New Yorkin kaduilla yrittäen löytää paikansa maailmassa. Kun joukko varkaita, kodittomia koiria tulee mukaan ja vie hänet heidän siipiään alle, Oliverin elämä muuttuu nopeasti.
Näyttelijät, mukaan lukien Joey Lawrence (Oliver) ja Bette Midler, eivät voineet pelastaa elokuvaa huijaavilta kriitikkoilta. Juoni on kuvattu ennustettavana, kappaleet eivät ole läheskään yhtä tarttuvia kuin ne voisivat olla (etenkin lauluosaajien Joelin ja Midlerin kanssa), ja animaatio ei popudu melkein tarpeeksi näytölle, mikä tekee elokuvasta visuaalisen pettymyksen Disneylle.
3 Pocahontas (1995)
Todellisen, traagisen tarinan uudelleenkuvittelu, Disneyn Pocahontas, on rakkaustarina, johon osallistuvat Algonquinin päällikön tytär ja englantilainen sotilas, jotka saapuivat juuri heidän maallaan ryhmän englantilaisten siirtolaisten kanssa kultaa etsimään. Monet kuvaavat elokuvaa "poliittisesti korrektiksi", muuttaen tumman, kauhistuttavan menneisyyden lapsiystävälliseksi elokuvaksi.
Silti, kun aihe on vaikea muuttaa, Disney laski jälleen hieman liian lyhyeksi kriitikkojen silmiin. Juoni on väitetysti vaalea, antaen katsojille raa'ita, kauniita hetkiä, mutta ympäröi heitä tylsällä, elottomalla tarinalla. Vaikka elokuvan eläimet antavat sille hieman enemmän elämää, tumma tarina lopulta voittaa, mikä tekee tästä yhden Disney-klassikoista.
2 Pelastajat alle (1990)
Disney's The Rescuers -julkaisun (1977) jatko ei melko osunut merkkiin, joten fanit olivat inspiroimattomia juoni ja pettymys. Vaikka rakastettavien RAS-edustajien, Bernard (Bob Newhart) ja Bianca (Eva Gabor), paluu jäivät varmasti vaikutelman Disney-faneiden sydämiin, se ei lopulta riitä, koska tarina tuntui parhaimmillaan keskinkertaiselta (pari matkustaa Australiaan pelastaa nuori poika murhaavalta salametsästäjältä).
Vaikka juoni on useimmiten tuomittu eikä äänityö tehnyt aivan tarpeeksi, tämän elokuvan pelastamiseen pääsi animaatio - etenkin harvinaisen, kultaisen kotkan mukana olevat lentokohtaukset. Silti muutama henkeäsalpaava sekvenssi ei riittänyt pelastamaan tätä elokuvaa kauhistuttavista arvosteluista.
1 Robin Hood (1973)
Jokainen tuntee kuuluisan tarinan miehestä, joka ottaa rikkaista ja antaa köyhille, eikä Disney ole mikään poikkeus. Ainoa ero, tämä varkaiden prinssi on animoitu, humanoidikettu. Tämä kertomus on varmasti söpö, joten tarina on hyvin lähestyttävä nuorempien lasten kannalta, mutta se ei onnistunut voittamaan kriitikkojen sydäntä.
Vaikka elokuvaa arvosteltiin huonosti samoista syistä kuin muut, nimittäin juoni, joka jäi vajaaksi, yksi suurimmista ongelmista oli, että Robin Hood itse ei ilmestynyt näytölle yhtä paljon kuin Sir John ja Sir Hiss, ja heidän antiikkansa yleensä tuntea olevansa liian nuori aikuisyleisölle.
-
Yllättynyt? Oletko eri mieltä kriitikkojen kanssa? Kuule mielipiteesi kommentteihin!