Lohikäärmeitä! Aseta tulipalo hengittävä behemoth tai salviasilmäinen, hilseilevä vartija elokuvan tai kirjan kohdalle, ja se nostaa melkein aina viihdearvonsa. Vakioista Nagaan, Bewilderbeastsista ruotsalaisiin lyhytaikaisiin kiskoihin, lohikäärmeet vetoavat kaiken ikäisille ihmisille, ja miksi he eivät? Ne ovat kuin parempia versioita dinosauruksista: voimakkaita, maagisia ja joskus he jopa puhuvat. Jos elokuvassa oleva lohikäärme on tylsä , elokuvantekijät eivät vain yritä tarpeeksi kovaa. Heidän tarinansa jakautuvat ympäri maailmaa, ja ne inspiroivat sekä ihmeitä että kauhua sukupolvesta toiseen.
Vuoteen 2016 mennessä pitäisi olla kymmeniä lohikäärme-elokuvia, joista valita. Valitettavasti lohikäärme-elokuvien lukumäärä on puutteellinen, mutta elokuvia, jotka sisältävät lohikäärmeitä, jotka ovat välttämättömiä kaikille lohikäärmeen ystäville, on edelleen paljon nyrkkiä. Kunniaksi toisen lohikäärmeen otsikko kuoriutumisesta tänä vuonna valkokankaalla, live-action-versio Peten Dragon, tässä on 15 Parhaat Dragon Movies kaikkien aikojen.
15 Merlin
Teknisesti Merlin ei ole elokuva. Se oli televisioon suunniteltu minisarja, jota esiteltiin NBC: llä vuonna 1998, mutta ottaen huomioon sen laatu ja seuraavuus, se ansaitsee paikan luettelossa. Jotkut fanit väittävät, että kohtaus elokuvassa, jossa Merlinin rakkaus Nimue uhrataan lohikäärmeelle, on minisereiden paras kohtaus. Onko tämä totta vai ei, ei voida kieltää sitä, että kohtaus toi lohikäärmeitä olohuoneisiin valtakunnassa kaikkialla parhaan television aikana. Game of Thrones -fanit saattavat saada hieman blasen näkeessään Drogonia näytöllä (tosin he eivät välttämättä ole - Daenerysin lohikäärmeet ovat usein jaksojen kohokohtia), mutta tämä ensimmäinen "lohikäärmeen havaitseminen" monille katsojille oli aivan uskomatonta.
Rotten Tomatoes -sarjan 80%: n "tuore" -merkinnällä Merlin nimitettiin kuudeksi Emmy-palkintoksi ja neljäksi kultaiseksi maapalloksi. Suurin saavutus oli kuitenkin houkutella niin monia uusia faneja fantasialajiin. Täynnä draamaa, (joskus liberaalia tulkintaa) historiaa, taikuutta ja yksinkertaista hyvää tarinankerrontaa, Merlin toimi askeleena kohti fantasiatuotteiden virtausta valtamediassa, tasoittaen tietä televisio-ohjelmille, kuten Grimm, Once Upon a Time ja Supernatural. Fantasiafanit saattavat tuntea myös sarjan Merlinin oppipoika.
14 Lohikäärmeiden lento
Jotkut lohikäärmeitä koskevista parhaista elokuvista ovat animoituja, mikä on täysin järkevää. Lohikäärmeiden majesteettisuutta, taikuutta ja jopa raakuutta ei ole aina ollut mahdollista vangita suurelta näytöltä, etenkin kun tekniikkaa ei ollut vielä olemassa. Otetaan esimerkiksi Lohikäärmeiden lento. Vuonna 1982 julkaistu elokuva yhdistää tähtiääni-kykyjä, kuten John Ritter ja James Earl Jones, fantasiakappaleita The Flight of Dragons ja Dragon ja George, jotta luodaan animoitu herkku kaiken ikäisille ja esitetään kiehtova kysymys siitä, onko taikuutta ja tiede voi toimia rinnakkain.
Elokuvan uusien tulokkaiden ei pidä antaa sen uppoavan kansikuvan estää heitä näkemästä sitä. Siinä on sama dramaattinen, upea, mutta jotenkin rakeinen fantasiatyyli, jota käytetään elokuvissa, kuten The Last Unicorn. Se on harvinainen elokuvatyyppi, jota yksinkertaisesti ei enää valmisteta, ja se on genren häpeä, mutta todistaa siitä, kuinka pitkälle tekijät ovat päässeet elokuvanteknologian suhteen.
13 Dragonslayer
Se on kaikki hauskaa ja pelejä, jotka tarjoavat neitsyitä paikalliselle lohikäärmeelle syödäkseen - kunnes yksi näistä neitsyistä on tyttäresi. Vaikka Peter MacNicol saattaa etääntyä vuoden 1981 elokuvastaan, Dragonslayer ylläpitää edelleen seuraavaa kulttia. Yleisen omituisuuden, pimeyden ja "hätäisen damselin pelastamisen" -teeman välillä Dragonslayer palauttaa mieliin arkkityyppisen lohikäärmeen tarinan, samoin kuin tarinan Daavidin voitosta Goliathista, useammalla kuin yhdellä tavalla. Se sisältää jopa arpajaisen järjestelmän uhraamiseksi lohikäärmeelleen, joka on edelleen suosittu mtif.
Elokuvassa oli yllättävän suuri osa aiheestaan sisällyttämällä selkärankaansa joitain raja-kauhuelementtejä. Nykypäivän lohikäärmefanit saattavat nähdä sen ja pitää sen erikoistehosteita sekä liian vanhentuneina että liian tummina, mutta elokuva oli tuolloin valtava saavutus elokuvissa ja erikoistehosteissa kuvaten lohikäärme suurella näytöllä, kuten mikään elokuva ei ollut aikaisemmin tehnyt.
12 Renkaiden herra: Kaksi tornia
Tolkien-fanit sanovat monella tavalla, että kukaan elokuva ei koskaan pystynyt tekemään kirjoista täydellistä oikeudenmukaisuutta, mutta kukaan ei voi kieltää Renkaat-herran CGI-kohtausten houkuttelevia vaikutuksia. Kun katsojat ensin katselivat niitä pyörivää eläintä, joka oli Renkaiden Herran: Kaksi tornia -teatterin aikana, teattereita oli kaikkialla täynnä hanhenpumpuja. Voitaisiin väittää, että Nazgulin kohtaukset kuninkaan paluusta ovat vieläkin houkuttelevampia. Vaikka noitakuninkaan ja Eowynin välinen ikoninen hetki ansaitsee ehdottomasti mainitsemisen, juuri Osgiliathissa katsojat vilkaisivat ensin pudonneita petoja, joita Nazgul ratsasti metsästäessään Yksi rengas. Luovien korvaavien siipien uivaavien ja korvien hajottavien itkujen keskellä yleisö voi melkein haistaa haisunsa ja tuntea hengästyneen hengityksen.
Tunnetaan myös nimellä Nazgul-linnut ja helvetti-haukka, kaatuneet pedot olivat alun perin Tolkienin mukaan enemmän kuin pterosaurus. Peter Jacksonin pudotetut pedot olivat enemmän kuin narttuja, pirteillä esiintymisillä ja ilman nokkeja.
11 Peten lohikäärme
Vaikka se on yksi vaaleamman lohikäärme elokuvista, Peten lohikäärme ei ole ilman pimeyttä. Takametsässä adoptoidun perheen väärinkäytön ja uhan välillä, että hänen lohikäärmeen murhattiin, silpottiin ja syödään maagisena lääkityksenä, Peten lapsuus ei ollut täsmälleen ruusuinen. Elokuvan tärkein viesti on silti kohottava ja vaikka elokuvalle Rotten Tomatoes annettiin vain 47%: n hyväksyntä, perheet nauttivat vuoden 1977 elokuvan musiikkinumeroista. Helen Reddy ja Mickey Rooney sekä Charlie Callas esittivät elokuvan. Hessu animoitu lohikäärme.
Eliotin rakastettava luonne yhdistettynä pyöreisiin, käsin piirrettyihin piirteisiin ja Peten tukeen teki hänestä suosion niin lasten kuin aikuistenkin keskuudessa, jotka olivat kokeneet tuskan olla yksin. Animaatio on myös samanlainen kuin kahden kunniamaininnan maininta, The Reluctant Dragon ja The Sword in the Stone. Eliotin vuoden 2016 mukautus tulee olemaan live-toiminta ja siinä on karkeampi lohikäärme.
10 Shrek
Harva elokuva kuvaa lohikäärmeitä naisomaisina. Shrek ei vain esittänyt vaaleanpunaista, silmäripsettyä ja huulipunaista lohikäärmettä, mutta elokuvassa hän myös rakastui puhuvaan aasiin, joka on ensimmäinen kaikille genreille. Useimmissa lohikäärme-elokuvissa on minimaalinen nollasta kevyt komedia, mutta Shrekin Dragon alkaa uhanalaisena taisteluksi koko "hätässä olevan damselin" joukossa ja muuttuu sitten rakkauden lyömäksi punchlineksi. Myöhemmissä Shrek-sarjan elokuvissa Dragonista tulee vakava rakkausharrastus ja se jopa päättyy aasi-lohikäärmehybridien tuottamiseen sarjan sivupickin, Donkey, kanssa.
Lohikäärme oli yksi ensimmäisistä makuista lohikäärmeellä, joka oli valmistettu modernilla CGI-animaatiolla, ja yleisö söi sen. Vuoden 2001 elokuvassa oli kolme jatko-osaa, ja tuleva viides elokuva on valmisteilla, ja se julkaistaan vuonna 2019. Dragonin erikoistehosteet paranivat koko franchising-ajan ja hahmoa käytettiin jälleen pelottavaksi petoksi Shrek Forever After Time -loimin aikana. DreamWorks Animation nousi Shrekin menestyksen seurauksena nousevana yrityksenä, ja Dragonin rooli muissa satu-olentoissa oli iso osa menestystä.
9 Miespuolinen
Vuonna 2014 Angelina Jolie kuvasi yhtä kuuluisimmista elokuvan roistoista uudessa valossa Walt Disney Pictures -lehdessä "Maleficent". Vaikka elokuvassa oleva lohikäärme oli muodostunut uskollisesta palvelijastaan Diavalista eikä nimelliskeijuista, lohikäärmeen, maurien ja Maleficentin omien upeiden siipien ja taikuuden välissä, tämä elokuva on yksi parhaimmista modernista lohikäärme-elokuvista. Siinä on loistava taistelu kohtaus lohikäärmeineen sekä taikuutta joka käänteessä. Sen lisäksi, että hän antoi konnalle ihmisyytensä ja uskomattoman taustan, se sisälsi myös sankaritar ruorissa, mielenkiintoisia pieniä tyttöjä kaikkialle, jotta ne antaisivat Maleficent-pukuja ja kantaisivat täytettyjä korppujaan kaikkialle huijauksesta tai hoitamisesta näyttelyyn ja kerrokseen.
Nukkuva kauneus ansaitsee tässä kunniamaininnan. Sen lisäksi, että se inspiroi Maleficent-elokuvaa, myös elokuvan animoidun lohikäärmeen hyökkäys on yksi jännittävimmistä animaatiosekvensseistä, jotka etenevät nykyaikaisilla CGI-tehosteilla - todella jännittävä kohtaus omalle ajalleen ja todennäköisesti paras kohtaus nukkuva kauneudessa.
8 Harry Potter ja tulipallo
Harry Potter -elokuvan franchising-faneista, jotka eivät ole koskaan lukeneet kirjoja, puuttuvat todella Harry Potter ja Tulipalo (puhumattakaan muista teoksista). Triwizard-turnauksen avainkomponentti on lohikäärmetaistelu, mutta kirjassa lukijat kohtaavat kasvotusten useita erilaisia lohikäärmeitä. He tapaavat myös Charlie Weasleyn, hahmon, jota elokuvissa ei oteta huomioon, mutta joka on rakastettu fanikokoelmaan. Eläimet muodostavat upeimpia tulipalon pikkuhetkiä, mutta lohikäärme kohtaukset olivat niin valtavia faneja suosikkeja, että Harry Potterin velhojen maailmassa on jopa lohikäärmematka.
Harry Potter -universumi ei myöskään rajoitu yhteen kirjaan tai elokuvaan, kun kyse on lohikäärmeistä. Riistanhoitaja Rubeus Hagrid adoptoi ja hautasi lohikäärmeen Norbertin munasta Harry Potterissa ja noitukivessä, ja Harry, Ron ja Hermione ajavat Ukrainan rautakaulua Harry Potterin ja Kuoleman varjelusten parhaiden kohtausten aikana.
7 paju
Willow oli yksi ensimmäisistä fantasiaelokuvista, joita monet genren ystävät ovat koskaan kokeneet. Vaikka sen peikko näytti enemmän kuin halpa King Kong -puku ja sen kaksipäinen lohikäärme on positiivisesti arkaainen nykypäivän erikoistehostestandardien mukaan, se onnistui silti jännittämään katsojia, jotka rakastuivat siihen vuonna 1988. Kohtaus, jossa Willow potkaisee kuoriutuvan kaksi- päätyi lohikäärmeen vallihautaan vain todistamaan sen eksponentiaalisesti kasvavan ja syövän ihmisiä kiertämään katsojia, mikä tasoittaa paljon realistisempia lohikäärmeitä nykypäivän elokuvissa.
Vaikka Willowia voidaan kutsua myynnin kannalta vain vaatimattomaksi menestykseksi, kuten monien fantasiaelokuvien tavoin, sillä on silti suuri faneja. Oudon olennonsa ja Warwick Davisin vastahakoisen, mutta luja sankaritarpeen välillä se vetoaa edelleen yleisöön. Se nimitettiin kahdelle akatemiapalkinnolle, ja ohjaaja Ron Howard on sanonut toimittajille, että "älä koskaan sano koskaan", kun kyse on mahdollisesta jatkosta.
6 Tulen hallitsija
Dragon-tarinat asetetaan tyypillisesti muinaiseen historiaan, joten vuoden 2002 futuristinen elokuva Reign of Fire on erityisen mielenkiintoinen fantasia. Se ei ollut vain viihdyttävä post-apokalyptinen elokuva, joka edelsi nykyistä dystopian tiedotusvälineiden kysyntää, vaan myös vaaransi koko ihmiskunnan ainutlaatuisimmalla tavalla: lohikäärmehyökkäysten kautta.
Lähestymistapa kuulostaa melko kitskyiseltä 2000-luvun elokuvalle, mutta Christian Bale, Matthew McConaughey ja Gerard Butler pystyivät vetämään sen pois ja sitten jonkin verran. Kriitikot eivät löytäneet sitä erittäin onnistuneena, mutta fantasiafanit nauttivat Balen rohkeudesta, Butlerin epäitsekkyydestä ja McConaugheyn laaja-alaisesta hulluudesta. Lohikäärmeiden kanssa käydyn sodan visuaalit live-elokuvassa olivat ainutlaatuisia ja tyydyttäviä, kun ihmisiä metsästää lohikäärmeiden hallitsemassa maailmassa. Lippupalvelutilastot antavat elokuvalle vaatimattoman menestyksen, ja elokuva, joka voitti Festival de Cine de Sitges -palkinnon ja oli ehdolla Saturn-palkinnolle, kehitettiin myös videopeliksi.
5 Hobbit: Smaugin autio
Monet fanit ovat yhtä mieltä siitä, että jos Peter Jacksonin Hobbit-elokuvissa on jotain nautittavaa, se on Benedict Cumberbatchin kuvaus ahneasta lohikäärmeestä Smaugista. Lohikäärmeen erikoistehosteet ja huono persoona, puhumattakaan hänen hauskoista mediahaastatteluistaan, tekivät muun elokuvan näkemisen arvoiseksi. Lohikäärmeen kulta- ja kostohalu oli näkyvissä näytöllä. Smaugin terävät reptiiliset piirteet, ovelat kultaiset silmät ja samettisesti käännetty-murhava ääni sulautuvat yhteen pelottavan, pahan olennon luomiseksi, jota maailma ei ole koskaan tiennyt. Monet muut parhaista lohikäärme-elokuvista johtivat Smaugin kehittämiseen, joka on paras nykypäivän kuvaus lohikäärmeestä, jota maailma on vielä nähnyt.
Hobbit: Smaugin tuhoaminen oli kriittinen menestys, samoin kuin lipputulot, ansaitsemalla 958 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti. Se ansaitsi jopa enemmän rahaa kuin The Two Towers ja The Ring Fellowship of the Ring, vaikka monet fanit väittävät rakastavansa jälkimmäisiä elokuvia paljon enemmän.
4 Henkien päässä
Elokuvia, joissa on Aasian lohikäärmeitä, on vaikeaa. Vaikka Disneyn Mulanissa on lohikäärme Mushu, jonka on kuvannut Eddie Murphy (joka myös lainasi ääntötarpeensa parmourina toiselle tämän listan lohikäärmeelle), Aasian lohikäärmeen paras esitys elokuvassa on Haku, jokihenki Hayaossa. Miyazakin animaatioelokuva Spirited Away. Kuten monet Miyazaki -hahmot, haku on sekoitus vaaleaa ja pimeää, taistellen voimanhaluaan vastaan hänen halunsa olla hyvä ihminen. Lohikäärmeessä hän tottelee rakastajatariaan, noita Yubabaa, ja taistelee edelleen elokuvan päähenkilön Chihiron suojelemiseksi. Viime kädessä Chihiron tarina ja hän pelastaa heidät molemmat lopulta.
Suurin osa Miyazakin elokuvista on niin maagisesti herkullisia, että ne panivat häpeään yhden nuotin, kaksiulotteiset hahmot muihin animoituihin piirteisiin, ja Spirited Away ei ole poikkeus. Elokuva on kerännyt tarpeeksi kriittistä suosiota todistaakseen tarkkaa ja riittävän yleisön hyväksynnän puhuakseen mielikuvituksensa ja nautinnonsa puolesta. Se on ansainnut yli 289 miljoonaa dollaria ympäri maailmaa ja siitä tuli nopeasti numero yksi elokuva Japanin elokuvahistoriassa.
3 Kuinka kouluttaa lohikäärmeesi
Suurin osa elokuvista, jotka eroavat huomattavasti kirjoistaan, ovat suurien fanien suuria puutteita, mikä on suuri syy siihen, miksi jotkut heistä eivät kuulu tähän luetteloon. Yksi poikkeus on kuinka lohikäärmeesi kouluttaa, kiistatta paras nykyaikainen elokuva lohikäärmeistä. Vuoden 2010 Dreamworks Animation -ominaisuus sai 98%: n hyväksymisarvon Rotten Tomatoes -tuotteella ja käynnisti kokonaisen tuotemerkin, videopelit, TV-ohjelmat ja jatko-osat.
Elokuva on paljon enemmän kuin sen kaupallinen menestys. Koskeva tarina kenestäkään, josta tulee myötätunnonsa ja vakaumuksensa vuoksi tärkein henkilö yhteisössä, How to Train the Dragon on sekä iloinen että liikuttava. Sen lohikäärmeet ovat villisesti kekseliäitä ja kilpailevat Pokemonin kanssa joissain piireissä "lemmikkeinä" kiinni. Hampaaton, elokuvan keskimmäinen lohikäärme, jossa yhdistyvät lentävän, tulea hengittävän lohikäärmeen perinteiset ominaisuudet vallankumouksellisiin uusiin piirteisiin, kuten kissan ja koiran kaltaiseen käyttäytymiseen, mikä tekee hänestä maapallon halutuimman lohikäärmeen, jopa ansaitsemalla hänelle oman rakennuksen -Karhu.
2 Viimeaikainen tarina
Onnealohikäärme Falcor on mallinnettu tarkemmin kiinalaisen lohikäärmeen kuin eurooppalaisen lohikäärmeen jälkeen, mutta suurin osa katsojista muistaa hänet jättiläisestä, kiiltävästä koiranpennusta, joka piti lapsista - eikä aamiaiseksi. The Neverending Storyn rakastetuin olento, tämä lentävä, hymyilevä onnea lohikäärme osoitti niin paljon intohimoa ja positiivisuutta Atreyun pyrkimysten suhteen, että hänet voitiin yhtä hyvin tunnistaa kuin lohikäärmeiden Leslie Knope. Hänen valtavat ruskeat silmänsä ja sumea turkinsä saattoivat olla outoja vuonna 1984, mutta Wolfgang Petersonin elokuvan suosio säilyy vakaana, kun vanhemmat esittelivät lapsilleen suosikki elokuvan lapsilleen joka vuosi. Falcorin iloinen osallistuminen Bastianin kiusaamiseen enimmäkseen vaarattomaan kostojärjestelmään varmisti myös paikkansa sekä nuorten että vanhojen sydämissä.
Falcorin ilme on saattanut tarjota jonkin verran inspiraatiota David Lowerylle uudessa Eliotissa vuoden 2016 Peten Dragon -elokuvassa. Eliot on näytetty karvoisilla, kissan kaltaisilla ominaisuuksilla, jotka tuovat mieleen sekä Falcorin että hampaiden.
1 Dragonheart
Mahdollisesti paras elokuva lohikäärmeistä, Dragonheart on tarina Dracosta, lohikäärmeestä, joka uskalsi jakaa sydämensä auttaa pitämään ihmisprinssin hengissä. Valitettavasti hänen yhteinen sydämensä hukkui julmaan tyranniin, mikä johti Dracoa menettämään uskonsa ihmisyyteen. Sean Conneryn äänestämä Denco Quaidin scheming-ja lohikäärmeitä tappava entinen ritari Draco voitti fanit helposti sarkastillisilla kommentteillaan ja curmudgeonly persoonalla. Elokuva päättyi jopa tragediaan, sillä se varmisti valtakunnalle paremman maailman ja ansaitsi Dracon hänen paikkansa tähtien joukossa lohikäärmeensä kanssa. Kriitikot ovat saattaneet löytää elokuvan käsikirjoituksensa kannalta banaalisesta, mutta kukaan ei voi kieltää sen visuaalisuuden ja esteettisen arvon houkutusta. Julkaisustaan lähtien se on inspiroinut myös videopeliä ja kahta jatko-osaa.
Vaikka on sääli, että Dragonheart-jatko oli liian kauhea sanoille, sen alkuperäinen tarina yhdisti kahden raivostuneen hahmon ihana fantasiajutun, joka huijasi kyliä rahansa perusteella, ensimmäiseen todella realistiseen dragonin kuvaukseen, joka ansaitsi sen paikan yhtenä kaikkien aikojen parhaat lohikäärme-elokuvat.
-
Onko mitään hienoja lohikäärme-elokuvia, jotka unohdimme? Kuuntele kommentteja.