Näyttely, ohjaaminen ja kirjoittaminen ovat kolme tärkeätä hammasta elokuvateoksen tekemiselle. Kaikki, sarjoista vuoropuheluun, suunnitellaan luovan ja tuotantovaiheen aikana niin, että kun kamera alkaa liikkua, kaikki sujuu suunnitellusti. Asiat eivät tietenkään aina mene suunnitelmien mukaan. Toisinaan ohjaaja saattaa haluta muuttaa tietyn kohtauksen suuntaa tai vuoropuhelua. Toisinaan näyttelijä kaappaa kohtauksen ja luo jotain ikonista riippumatta siitä, tarkoittivatko he sitä vai eivät.
Erinomaisen esityksen lisäksi näyttelijä voi jättää jälkensä elokuvien tuottamiseen yhdellä lainauksella. Elokuvien rivit, kuten "Voi voima olla kanssasi" ja "Toto, minusta tuntuu, ettemme enää ole Kansassa", tietenkin, luivat hyvin kirjoitetun käsikirjoituksen, mutta on myös useita lainauksia, vuosikymmenien ajan, jotka nokkelat näyttelijät ja näyttelijät suunnittelivat paikan päällä. Olemme laatineet luettelon vain muutamasta heistä, jotka saattavat yllättää jopa suurimmat elokuvan ystävät.
Tässä on 15 uskomattoman elokuvan linjaa, joita et tiennyt parannetuksi.
15 ulkomaalaista - "Peli ohi, ihminen."
Bill Paxton on viimeisin viime vuosina kuolleiden legendaaristen näyttelijöiden joukossa, mutta hänen perintönsä yhtenä alan suurimmista näyttelijöistä elää edelleen. Todellisena renessanssimiehenä hän ei joutunut minkäänlaisiin loukkausten ansoihin eikä hän rajoittunut näyttelemiseen joko elokuvissa tai televisiossa. Hän on tehnyt kaiken, ja uransa parani vain ajan myötä. Äskettäin hän esiintyi elokuvissa, kuten Nightcrawler ja Edge of Tomorrow, sekä TV-ohjelmissa, kuten Agents of SHIELD ja Training Day, mutta hänen rooliaan yksityisellä William Hudsonilla James Cameronin ulkomaalaisiin pidetään aina parhaimpana.
Ridley Scottin ulkomaalaisen arvostetussa jatkossa Paxtonin yksityinen Hudson menettää vähän järkeä sen jälkeen, kun nimellismieliset hyökkäsivät häneen ja hänen avaruusvenesmiehiinsa. Joten, koska hän on hävittäjä, hän räjähtää: "Siinä se on, ihminen. Peli ohi, ihminen. Peli ohi! Mitä aiomme tehdä nyt?" Alkuperäinen linja ei sisältänyt "game over" -osaa, jonka Paxton keksi paikan päällä, ja siitä on sittemmin tullut yksi sci-fi-historian tunnetuimmista linjoista. Ja jos kohtaat jonkun, joka kyseenalaistaa Paxtonin osallistumisen genreen, kerro heille, että hän on ainoa terminaattorin, saalistajan ja ksenomorfin tapettu henkilö. Kuinka moni voi sanoa sen?
14 Taksinkuljettaja - "Puhutko minua?"
Legendaarinen näyttelijä Robert De Niro on esiintynyt lukemattomissa elokuvissa koko uransa ajan. Jotkut ovat olleet hyviä; jotkut ovat olleet hyvin, ei niin hyviä. Yhtenä hänen parhaista elokuvistaan on kuitenkin oltava Martin Scorsesen taksinkuljettaja, jonka kongressikirjasto valitsi säilytettäväksi kansallisessa elokuvarekisterissä vuonna 1994. Vaikka elokuvaa ja De Neron esitystä pidetäänkin korkeana arvostuksena heidän omien ansioidensa perusteella, yksi niistä asioista, jonka ihmiset muistavat eniten, on rivi "Puhutko minulle?"
De Niro, joka lausui kyseisen kirjoittamattoman kysymyksen keskusteltuaan peilissä olevan kuvitteellisen henkilön kanssa, on vain ikonista. Tästä linjasta, yhdessä elokuvan kanssa, on tullut osa amerikkalaisten elokuvien ajattelijaa 70- ja 80-luvuilla, ja se on edelleen merkittävä osa De Neron suosiota uusien elokuvantekijöiden sukupolvien keskuudessa. Se on linja, jonka ihmiset tietävät edes nähmättä taksinkuljettajaa, ja se on jotain harvinaista elokuvien lainauksissa - varsinkin kun niitä ei kirjoiteta.
13 Midnight Cowboy - "Kävelin täällä!"
Suurin osa ajasta, kuuluisa lainaus elokuvasta jää juuri niin - kuuluisa lainaus. Toisinaan elokuvateatterit elävät kuitenkin itsestään ja tulevat laajalti käyttöön päivittäisessä elämässä. Yksi tällainen rivi tulee John Schlesingerin 1969-elokuvasta Midnight Cowboy, jossa Dustin Hoffmanin hahmo, Enrico Salvatore "Ratso" Rizzo, huusi: "Kävelän täällä!" vakuuttavalle taksinkuljettajalle, joka oli vetänyt itsensä viereen ja Jon Voightin Joe Buckiin heidän kuvaamisensa aikana.
Sen sijaan, että huutaisimme: "Kuvaamme elokuvaa täällä!" kuten hän halusi, Hoffman räjähti: "Kävelin täällä!" sen sijaan. Miehistö ei saanut lupaa kadun sulkemiseen kuvaamista varten, joten se ei ole kokonaan ohjaamon kuljettajan virhe. Mutta jos olet koskaan miettinyt, miksi ihmiset huusivat sitä autoille, kun ne ylittävät kadun, Dustin Hoffman on vastuussa oleva mies. Mielenkiintoista on, että kuuluisan linjan lisäksi Midnight Cowboy tunnetaan olevan ainoa X-luokiteltu elokuva (myöhemmin muutettu R: ksi), joka on koskaan voittanut parhaan kuvan Akatemian palkinnoissa.
12 Kummisetä - "Jätä ase, ota kanolit".
Francis Ford Coppolan Kummisetä-trilogia on kiistatta kaikkien aikojen suurimpia trilogioita. Se on täynnä tähtinäyttelyä, ohjaamista ja vuoropuhelua, joista osa AFI tunnustaa elokuvahistorian parhaiden joukossa. Yksi suurimmista ensimmäisen elokuvan riveistä ei kuitenkaan tule yhdestäkään suurimmista nimimerkeistä tai mistään suuremmasta kohtauksesta, vaan pikemminkin yhdestä Corleone-perheen alihankinnoista näennäisesti merkityksettömässä kohtauksessa. Syynä tähän on kaikki Richard Castellanon kekseliä improvisaatio.
Kummisetä on prototyyppinen mob-elokuva, eikä italialaista mafiaa koskevaa elokuvaa voi olla ilman murhaa tai kahta. Suoritettuaan osuman Paulie Gattoniin Don Corleonen epäkunnioittavuudesta ja pettämisestä, käsikirjoituksella oli Castellanon Peter Clemenza käskemässä Tom Rosquin Rocco Lamponea "jättämään aseen". Siinä kaikki. Castellano, joka kertoi aikaisemman kohtauksen, jossa Clemenzan vaimo muistutti häntä unohtamatta tuoda kotiin kannolia, kuuluisa italialainen jälkiruoka, Castellano lisäsi nyt kuuluisan rivin jälkipuoliskolla "Jätä ase, ota kanyyli".
11 leukaa - "Tarvitset isomman veneen."
Steven Spielberg oli edelläkävijänä kesälehmenetelmässä haikalafeillessaan Leuat vuonna 1975. Hänen ystävänsä George Lucas paransi muutamaa vuotta myöhemmin pienellä Tähtien sota -elokuvalla. Leuista tuli kaikkien aikojen kaikkien aikojen suurin elokuva, ja sarjamurhahain lähtökohta on jotain, jota monet elokuvat ovat yrittäneet luoda uudelleen, mutta aina vähemmän vaikutukseksi. Sen ahdistava, hitaa ääniraita, tähtivalut ja erinomainen ohjaaminen ovat johtaneet siihen, että elokuvaa pidettiin yhtenä kaikkien aikojen suurimmista elokuvista.
Muut kuin hain, ihmiset, jotka muistavat eniten Jawsista, ovat rivi: "Tarvitset isomman veneen." Kun Roy Scheiderin päällikkö Brody chumming vettä, suuri valkoinen otti syötti ja pinta edessään. Hämmästynyt, Brody tuki, katsoi Robert Shaw's Quintiin ja lausui nyt kuuluisan tarjouksen. Tuo rivi, joka on ehkä yksi elokuvahistorian tunnetuimmista linjoista, oli Scheiderin mainos, eli sitä ei ollut lainkaan käsikirjoituksessa.
10 Casablanca - "Tässä katsot sinua, poika."
Tuhannet elokuvat ovat tulleet ja menneet Hollywood-elokuvien tekemisen aikakaudella, ja suurin osa on unohdettu vuosien kuluessa. Mutta on kourallinen elokuvia, joita kaikki tietävät, kuten Ozin velho, Gone with the Wind ja Casablanca. Jälkimmäinen elokuva on täynnä kuuluisia lainauksia, mutta yksi niistä erottuu kaikista: "Tässä katsot sinua, poika." Se mitä Humphrey Bogartin Rick Blaine sanoi Ingrid Bergmanin Ilsa Lundille vähän ennen kuin hänet asettamaan lentokoneeseen Yhdysvaltoihin tietäen, ettei hän koskaan näe rakkauttaan enää.
Tietysti, kuten olet todennäköisesti jo päätellyt (ottaen huomioon sen esiintymisen tässä nimenomaisessa luettelossa), kyseistä riviä ei ollut missään komentosarjan versiossa. Bogart opetti Bergmanille, kuinka pelata pokeria heidän kuvattaessa Casablancaa, ja hän sanoi usein hänelle: "Tässä katsot sinua, poika." Jostain syystä hän päätti käyttää linjaa uudelleen, paitsi tällä kertaa, kun kamerat pyörivät. Linja ei pelkästään aiheuttanut näkymää, vaan myös laskeutui viidenneksi AFI: n 100 vuotta … 100 -elokuvien lainausluetteloon. Se ei ole ainoa Casablancan lainaus kyseisessä luettelossa, mutta se on helposti tunnetuin.
9 Terminaattori 2: Tuomiopäivä - "Tarvitsen lomaa."
Päätellen hänen ikävästä uransa toimintotähteeksi, herra Universumiksi oleminen ei riittänyt Arnold Schwarzeneggerille. Mutta tuskin hän (tai me) tiennyt, että joistakin hänen hahmoistaan tulee edelleen joitain elokuvahistorian ikonimpia, kuten T-800. James Cameronin Terminator-jatkokappaleen, Terminator 2: Judgment Day, hännän päässä Schwarzeneggerin T-800 nähdään maassa, räjähti ja tuskin roikkui elämässä (jos hänellä on elämä?). Kun nuori John Connor auttaa häntä, hän huutaa: "Tarvitsen lomaa."
Sen lisäksi, että injektoidaan harvinaista koomista helpotusta näennäisesti loputtomassa kovassa tilanteessa, linja itsessään on ironinen ottaen huomioon, että Schwarzenegger pelaa konetta, ja koneet eivät yleensä vaadi vapaa-aikaa. Hän ei tunne tunteita eikä tunne minkäänlaista kipua. Joten hän vaatii lomaa kovan työpäivän jälkeen voi olla järjetöntä, mutta juuri se tekee linjasta loistavan. Emme ehkä ymmärrä sitä, mutta ihmiset yleensä lainaavat tätä linjaa enemmän kuin he sanovat "Tulen takaisin" tai "Hasta la vista, vauva".
8 Indiana Jones - "Hän puhuu unessaan."
Jos on joku hahmo, joka voisi olla viileämpi kuin Han Solo, se on tohtori Henry Jones Jr., mutta kaikki Indiana Jones -frantssiisin hienot ominaisuudet eivät tule Steven Spielbergiltä ja George Lucasilta. Joskus näyttelijät ottavat asiat omaan käsiinsä ja luovat parhaita kohtauksia, joita sarjalla on tarjota. Me kaikki tiedämme kadonneen arkin raidereiden kohtauksen, jossa Indy, sairas ja kyllästynyt etsimään Marion Ravenwoodia, ampuu miekkaa käyttävää pahaa tyyppiä sen sijaan, että kerskaisi häntä. Mutta se ei ole sarjan ainoa improvisoitu kohtaus.
Kolmannessa elokuvassa, Viimeinen ristiretki, Indy kysyy Sean Conneryn toimesta esittämältä isältä, kuinka hän tiesi tohtori Elsa Schneiderin olevan natsi. Tässä oli roisto Walter Donovania soittaneen Julian Gloverin kohtaus kohtauksesta ja Conneryn improvisaatiosta siinä: "Suosikki muistini on Sean, joka muodostaa tuon linjan," Hän puhuu unessaan. " Se oli paikalla. Harrison kysyi: "Mistä tiesit, että hän on natsi?" ja hän sanoi sen, ja heidän täytyi lopettaa kuvaaminen. Kaikki vain putosivat lattialle ja Steven sanoi: "No, siinä on.""
7 Pakolainen - "En välitä."
90-luvun kiertämisen aikaan sekä Harrison Ford että Tommy Lee Jones olivat ansainneet oikeuden improvisoida kohtauksiaan ajoittain. He olivat molemmat vakiintuneita johtavia miehiä Hollywoodissa, ja heillä oli huomattavia elokuvia varmistaakseen kuuluisuutensa. Ford oli jo toimittanut yhden ikimuistoisimmista ad-lib'ista Tähtien sotissa: Episodi V - Imperiumi iskee takaisin, vastaten prinsessa Leian "Rakastan sinua" sanomalla yksinkertaisesti "Tiedän". Joten kun hän näytteli Jonesia vastapäätä The Fugitive -tapahtumassa, oli aika antaa Texasissa syntyneen näyttelijän tehdä merkki.
Elokuvassa Jonesin sijainen Yhdysvaltain marsalkka Samuel Gerardin tehtävänä on metsästää Fordin soittama pakolainen Dr. Richard Kimble. Muutaman läheisen missauksen jälkeen Jonesin hahmo lopulta kiinni Fordin kanssa, ja he tulevat kohtaamaan padon yläpuolella olevan myrskyn lopussa. Ennen hyppäämistä Fordin Kimble vakuuttaa syyttömyydestään yrittäen vakuuttaa marsalkka, ettei hän tappanut vaimoaan. Sen sijaan, että sanoisimme rivin käsikirjoituksesta: "Se ei ole minun ongelmani", Jones improvisoi ja sanoi: "En välitä." Ankara, mutta Gerardilla oli tehtävä tehtävä, ja se oli vangiksi tohtori Richard Kimble.
6 Being John Malkovich - "Hei, Malkovich! Ajattele nopeasti!"
John Malkovichiksi kuuluminen voi olla yksi outoimmista elokuvista, joka on koskaan julkaistu, ja sitä vain vahvistaa John Malkovichin esitys, samoin kuin itsekin elokuvassa. Tarina kiertää Craig Schwartz -nukketeatterin ympärillä, joka tapahtuu näyttelijä John Malkovichin mieleen johtavaan portaaliin. Tämän löytön jälkeen Schwartz alkoi vuokrata Malkovichin mielensä ihmisille. Vihainen Malkovich kohtasi Schwartzia ja vaati, että hän sulje portaalin aivoihinsa, mitä Schwartz kieltäytyi tekemästä.
Raivostuneena Malkovich myrkytti, ja kävellessään yhdellä humalaisista ekstreistä tuli valoisa ajatus heittää olutölkki Malkovichille ajaessaan ohi ja huutaa: "Hei, Malkovich! Ajattele nopeasti!" Saatuaan tölkin, Malkovich huusi tuskasta. Se ei ollut ensimmäinen kerta, kun näyttelijä on huudannut todellista tuskaa kamerassa, mutta mitään siitä kohtauksesta ei käsikirjoitettu. Sen sijaan, että ampua ylimääräistä paikan päällä, Spike Jonze lisäsi kohtauksen elokuvan viimeiseen leikkaukseen.
5 Hyvän tahdon metsästys - "Poika ab * tch, hän varasti linjani."
Matt Damon ja Ben Affleck ovat joukko ihmisiä, jotka murtautuivat Hollywoodiin valamalla itseään elokuviin. Yhden sudenkuoressa he todistivat, että he eivät pysty vain kynämään pakottavaa elokuvaa, vaan että heillä oli tarvittavat kyvyt eloon herättämiseen. On turvallista sanoa, että Damon ja Affleck onnistuivat yrityksessään. Good Will Hunting jatkoi ehdokkuuttaan yhdeksälle akatemiapalkinnolle, mukaan lukien paras kuva, ja se käynnisti Damonin ja Affleckin näyttelijä- ja elokuvantekijäurat. Katsokaa vain missä he ovat nyt, jokaisella on omat palkinnot ja franchising.
Elokuvan, kuten Hyvän tahdon metsästys, tapauksessa, mikä olisi parempi tapa lopettaa se kuin uskomattomalla linjalla, etenkin legendaarisen Robin Williamsin kanssa? "Robinin paras lisäys on elokuvan viimeinen rivi. Siellä ei ollut mitään käsikirjoitusta", Damon kertoi Boston Magazine -lehtelle. "Hän avaa postilaatikon ja lukee muistiinpanon, jonka olin kirjoittanut hänelle. Gus (Van Sant) ja minä olimme aivan kameran vieressä, koska joka kerta kun hän tuli ulos uuteen otteeseen, minä luin kirjeen hänelle, koska se on äänentoisto … Kun hän sanoi: '(Ab * tch: n poika, hän varasti linjani!'), Tarttuiin Gusiin. Se oli kuin pultti; se oli vain yksi niistä pyhistä sh * t-hetkistä, joissa, kuten, se on se."
4 The Warriors - "Warriors, tule ulos ja pelaa!"
Jokainen ikoninen elokuvasarja ei ole tullut kriitikkojen suosiota ja palkittuja elokuvia. Jotkut ovat itse asiassa lähtöisin negatiivisesti arvostetuista elokuvista, kuten Walter Hillin The Warriors. Mutta se on sen kauneus: nuo elokuvat pyrkivät muodostamaan kiihkeän faniikan, joka lopulta myöntää heille kultti-aseman. The Warriorsin tapauksessa kohtauksesta, joka ei vaatinut paljon vaivaa David Patrick Kellyltä, on sittemmin tullut näyttelijän (ja itse elokuvan) määrittelevä kohtaus, mikä on hämmästyttävää ottaen huomioon, että hänellä oli vain tukeva rooli elokuvassa.
Toisin kuin useimmissa jengisotaa koskevissa elokuvissa, The Warriorsillä on suhteellisen yksinkertainen lähtökohta jengistä, joka puhdistaa nimensä sen jälkeen, kun toinen jengi on kehystynyt murhasta. Yhdessä vaiheessa käsikirjoitus vaati Kellyn Lutheria, Konnien jengin johtajaa, vastustamaan kilpailevia jengeja, samannimisiä Warrioreja. Ainoa mitä hänellä oli tehdä, oli kiinnittää muutama pullo yhteen saadakseen huomionsa, mutta Kelly otti askeleen askeleen pidemmälle huutaen: "Warriors, tule ulos ja pelaa!" Se oli ehdottomasti jotain hänen hahmonsa tekemistä, mutta se oli myös vaikuttava kelly-ad-lib.
3 Zoolander - "Mutta miksi miesmallit?"
Ben Stillerillä on runsaasti ikonisia komedioita, joissa hän on sekä nähnyt että ohjannut vyönsä alla, mutta Zoolander pysyy aina yhtenä parhaimmista. Se on klassinen tapa rakastaa elokuvaa, joka yritti kaapata salaman kahdesti ja epäonnistui. Vuoden 2016 jatko-osa, vaikka alkuperäisen fanitkin hyvät, julkaisivat ylivoimaisesti negatiivisiin arvosteluihin, ja elokuvantekijät eivät kiinnostaneet elokuvaa menestyksekkäästi elokuvalle. Myöskään Iso-Britanniassa myöhemmin samana vuonna ensi-iltaisen Zoolander-animaatiosarjan tilanne ei parantunut. Siitä huolimatta jotkut pitävät alkuperäistä aivan yhtä hauskaa kuin julkaistuaan.
Alkuperäisessä julkaisussa David Duchovnyn JP Prewett ja Stillerin Derek Zoolander välillä on vaihto, jossa Duchovny selittää, miksi miesmalleja käytettiin poliittisiin salamurhoihin. Ne "geneettisesti rakennettiin tappajiksi. He olivat fyysisessä tilassa huippua" ja niin edelleen. Asia on siinä, että heidän kuvaamisensa aikana Stiller unohti seuraavan rivinsä. Joten sen sijaan, että tehdään jotain paikan päällä tai pelkästään kuvata kohtaus kokonaan, Stiller toisti vain viimeisen rivinsä, "Mutta miksi miesmallit?" Toistuva linja heitti Duchovnyn, minkä vuoksi hän vastasi häpeällisesti: "Oletko tosissasi? Minä vain - sanoin juuri sinulle hetki sitten."
2 The Shining - "Tässä on Johnny!"
Stanley Kubrickin vaikutusta moderniin elokuvaan ei voida mitenkään vähentää, varsinkin kun otetaan huomioon hänen elokuviensa leveys, kuten 2001: Space Odyssey, Clockwork Orange ja tietysti The Shining - perustuen Stephenin samannimiseen romaaniin Kuningas. Vaikka osat elokuvasta kiinni lähdemateriaalissa, Kubrick päätti muuttaa tarinaa hieman, nimittäin Jack Torrancen karakterisoinnilla, jonka Jack Nicholson kuuluisasti kuvaa.
Kun pitkän tuulen tarina alkaa huipentua viimeisessä näytöksessä, Wendy ja Danny Torrance piiloutuivat kylpyhuoneeseen paetakseen Jackia. Kaikessa hulluudessaan hän alkoi pilkkoa kylpyhuoneen oven kirveellä. Hän loi riittävän suuren reikän puristaakseen päänsä läpi ja huusi: "Tässä on Johnny!" Nicholson keksi linjan paikalla, viittauksena Ed McMahonin esittelyyn The Tonight Show -elokuvassa, pääosissa Johnny Carson.
Koska brittiläinen-amerikkalainen, Kubrick ei ollut tietoinen viitteestä, mutta hän piti siitä tarpeeksi pitääkseen sen viimeisessä osassa. Se on hyvä asia, jonka hän teki, koska siitä on sittemmin tullut yksi ikonisimmista linjoista paitsi Nicholsonin uralla, mutta myös koko elokuvahistoriassa. Se on myös yksi parodisoituimmista kohtauksista - ainakin Yhdysvalloissa.
1 Häikäisty ja hämmentynyt - "Hyvä, hyvin, hyvin."
Matthew McConaughey oli tunnettu pitkään romanttisista komedioistaan, mutta asiat alkoivat muuttua sen jälkeen, kun hän näytteli Jeff Nicholsin Mudissa vuonna 2013. Myöhemmin samana vuonna "McConaissance" potkaisi korkealle vaihdelle, kun hän esiintyi Ron Woodroof -na Jean- Marc Valléen Dallas Buyers Club -rooli, rooli, joka napautti hänet parhaan näyttelijän Oscariksi. Sitten, vuonna 2014, hän näytteli HBO: n hittisarjan True Detective ensimmäisellä kaudella sekä Christopher Nolanin avaruusepäisellä Interstellarilla. Riittää, kun sanotaan, että McConaughey ei ole sama näyttelijä kuin hän oli.
Sikäli kuin hän on tullut, on yksinkertaisesti joitain asioita, jotka eivät koskaan muutu. Ensimmäinen rooli, jonka McConaughey on koskaan ollut, oli Richard Linklaterin Dazed and Confused -elokuvassa, jossa lainaus "Hyvä, hyvin, hyvin, hyvin" meni hänen ensimmäisestä rivistään aina hänen henkilökohtaiseen lauseeseensa.
Kuten osoittautuu, improvisoidun linjan innoitti Jim Morrison sanomalla "kunnossa" neljä kertaa kappaleiden välillä Doors live -albumilla, jota McConaughey kuunteli heti ennen kameroiden alkamista liikkua. Joten, hän kysyi itseltään: mistä hänen luonteensa on? "Hän on autostaan, hän on nousemassa, hän on rock-and-roll-ohjelmasta ja poikasten poimimisesta", McConaughey kertoi George Stroumboulopoulosille. "Menen," olen autossani, olen korkea kuin leija, kuuntelen rock and rollia. (Toiminta!) Ja siinä on poikasen. " Hyvä, hyvin, hyvin."
-
Mitä muita kuuluisia elokuvalinjoja improvisoitiin kokonaan? Kerro meille kommenteissa.