Twilight-vyöhyke on kestänyt ja lumottu vuosikymmenien ajan, koska sen teemat ovat ajattomia, esitykset ovat ikonisia ja sen ikävä mustavalkoinen elokuva vie kuljettajia kohti, kuten tekijä ja isäntä Rod Serling kuuluisasti totesi, "ulottuvuuteen, joka on niin laaja kuin tila ja ajaton. äärettömyytenä. Se on keskitie valon ja varjon, tieteen ja taikauskon välillä, ja se sijaitsee ihmisen pelkojen kuopan ja hänen tietämyksensä huipun välillä."
Diehardin fantasia-, tieteiskirjallisuus- ja kauhufanit, jotka rakastavat tiivisiä tarinoita, joissa on käänne, ovat aina voineet palata takaisin rakkaaseen sarjaan aina, kun he ovat tuulella jännitystä. The Twilight Zone -elokuvan takana oleva historia on monella tapaa yhtä kiehtova ja epätavallinen kuin ohjelman kuuluisimmat jaksot. Tässä mielessä tässä on viisitoista tosiasiaa, joita et ehkä tiedä Serlingin klassisesta sarjasta.
15 Orson Welles oli alkuperäinen valinta kerrontajalle
Kukaan Twilight Zone -fani ei voi kuvitella muiden kuin Rod Serlingin kertoimia sarjoja. Mutta sarjan luoja ja pääkirjailija eivät olleet verkon messingin ensimmäinen valinta. CBS-verkosto, joka halusi tähdellä suuremman välimuistin, koulutti näkemyksensä näyttelijälle ja elokuvantekijälle Orson Wellesille, jonka soinnillinen baritoni petti kuulijoita hänen 1938-maailmansota -sarjassa.
Serling ei kuitenkaan pitänyt Wellesä, ajatellen hänen tyylinsä liian pompoottista ja häiritsevää. Kun verkko löysi, että heillä ei ollut varaa Wellesin palveluihin, Serling ehdotti satunnaisesti, että hän haluaisi kokeilla tätä työtä - erittäin epätavallinen pyyntö, kun otetaan huomioon, että näyttelijöitä ja kirjailijoita esiintyi harvoin valokeilassa. Mutta verkosto havaitsi, että hänen tyylinsä sopivat sarjan sävyyn täydellisesti, ja historiaa tehtiin, mikä teki Serlingistä yhden tunnetuimmista televisioisäntäryhmistä kameran edessä ja takana yhtä kuuluisan miehen vieressä: Alfred Hitchcock.
14 Näytä kiellettyjen planeettojen käytettyjä rekvisiitta
Twilight-alueen suurilla tieteiskirjallisuuskonsepteilla muukalaisista maailmoista ja futuristisista yhteiskunnista ei ollut etuna suuria budjetteja, joita nykyään tarjotaan premium-kaapeligenre-esityksille, kuten Game of Thrones ja Westworld. Ja ohjelmalle, jolla oli tuolloin vain vaatimaton arvosanat, tietyt jaksot venyttivät niukan budjettinsa raja-arvoon.
Kustannusten säästön helpottamiseksi tuotantohenkilökunta käytti usein tieteiskirjallisuuselokuvien rekvisiitta, ja Forbidden Planet oli hedelmällisin. Sarja käytti tuon elokuvan lentävää lautanen klassisessa jaksossa "Palvelemaan ihmistä" yhdessä tunkeista kiusausta jakson "Kuolemalaiva" kanssa.
Vaatekaappia on myös uusittu useaan otteeseen, etenkin tunkeutuva ulkomaalainen ryhmä "Hirviöt johtuvat Maple Street -kadulla". Kielletyn planeetan tunnetuin hahmo, Robbie Robot, esiintyi myös kahdessa Twilight Zone -jaksossa, "Setä Simon" ja "The Brain Center at Whipples" (Robbyn kasvojen vaatimat uudistukset)
13 Yksi jakso oli alun perin Oscar-palkittu ulkomainen elokuva
Sarjatuottaja William Froug yritti säästää rahaa The Twilight Zone -alueella, jonka budjetti ylsi usein viidennellä (ja viimeisellä kaudella). Yrittäessään vähentää kustannuksia, hän osti oikeudet lyhyelle ranskalaiselle elokuvalle "Tapahtuma Owl Creek Bridgellä", joka perustuu Ambrose Biercen samannimiseen novelliin.
Se oli epätavallinen siirto tuolloin, kun valittiin Oscar- ja Cannes-festivaalin palkittu elokuva, mutta tumma ja runollinen käänteinen pääty tekivät siitä täydellisen istuvuuden ja lisäsivät samalla eurooppalaista hohtoa, joka erotti sen muusta.
Mutta monille faneille "Owl Creek Bridge" on vaikea, unohdettu jakso, koska sitä ei koskaan myyty syndikointiin, ja se vie monilta katsojilta yhden sarjan erottuvimmista teoksista. Myöhempinä vuosina tämä on oikaistu, jakson esiintyessä sekä DVD: n että Blu-ray: n viidennen kauden erityispainospakkauslaatikoissa. Se esitettiin myös ensimmäistä kertaa Syfyllä vuoden 2016 uudenvuoden maratonilla.
12 "Cavender on tulossa" suunniteltiin Sitcom-lentäjäksi
Vaikka The Twilight Zone oli antologiasarja, jossa oli itsenäisiä jaksoja ja heittoja, Serlingillä oli mielessä jotain erilaista "Cavender is Coming" -elokuvassa, joka on komediajakso, jonka pääosissa ovat Carol Burnett ja Jesse White. Serling ajatteli, että jakso voisi luoda perustan onnistuneelle sitcomille.
Valkoinen soittaa otsikkohahmoa, kiusaavaa suojelusenkeliä, jonka pyrkimykset teatterityöntekijälle Agneselle (Burnett) täyttää toiveensa jatkuvasti. Loppujen lopuksi hän ei saa siipiään, mutta saa ohjauksen auttaa muita aiheita, perustamalla vain toistuvan lähtökohdan uudelle sarjalle.
Ongelmana oli, että "Cavender is Coming" oli roska. Jaksossa on todella naurettava kappale, josta puuttuu Rod Serlingin parhaan kirjoituksen terävyys ja joka ei sisällä tartuntaa. Lopputulos ei vain tappanut sen mahdollisuuksia tulla uudeksi sarjaksi, vaan myös huomattavuuden yhtenä kaikkien aikojen pahimmista Twilight Zone -jaksoista. The Twilight Zone Companion -kirjailija Marc Scott Zicree vitsaili, että jakson tulisi olla nimeltään "Cadaver on tulossa", ja se on hieno sopiva kuvaus!
11 Musiikki oli kiinteä osa
Se on melkein Pavlovian vastaus: Twilight Zone -nimi ilmestyy keskusteluun ja teeman kappaleen "do dee do do" -muistiinpanot ilmestyvät heti. Tuo avantgarde-jazz-teema on säveltänyt Maurius Constant. Tätä laulua esiteltiin kuitenkin vasta toisella kaudella.
Alkuperäinen partituuri saatiin aikaan legendaarisella elokuvasäveltäjällä Bernard Herrmannilla, joka on selän takana, joka oli Psycho, North by Northwest, Cape Fearin ja taksinkuljettajan (muutamia mainitakseni) takana. Hänen mielialaista, tummaa ja salaperäistä partituuriaan piti jostain syystä alemmaksi ja päätettiin jatkaa Constantin quirkier-teemaa. Tämä oli myös tapa säästää rahaa: Koska Constant oli ranskalainen, verkon ei tarvinnut maksaa unionimaksuja Yhdysvaltojen ulkopuolella luodusta musiikista.
Musiikki oli yhtä tärkeä kuin sarjan visuaaliset elementit, jaksot pisteytettiin säveltämällä greatteja kuten Jerry Goldsmith, Leonard Roseman, Fred Steiner ja jopa Bernard Herrmann.
10 "Hiljaisuuden" takana oleva salaisuus
"Hiljaisuus" oli yksi harvoista hämärävyöhykkeen jaksoista, jossa ei ollut mitään elementtejä yliluonnollisesta tai tieteiskirjallisuudesta. Siinä smug country -klubin jäsen Archie Taylor (Franchot Tone) vetoaa äänekäs kollega Jamie Tennysoniin (Liam Sullivan), että hän ei voi olla hiljainen vuodeksi. Kun Tennyson ottaa hänet vastaan tarjouksellaan, hänelle luvataan puoli miljoonaa dollaria, jos hän voi olla hiljaa asettaessaan lasihuoneessa. Tämä osoittautuu vaikeaksi, koska Taylor huijaa häntä säälimättömästi saadakseen hänet menettämään vedon.
Ammunnan aikana näyttelijät ja miehistö olivat huolestuneita, kun Tone ei ilmestynyt asetettuun päivään. Pian he saivat selville, että hänellä oli onnettomuus, ja päätyi siihen, että puolet hänen kasvonsa kaavittiin täysin raa'alta. Ratkaisulla ampua vain toinen puoli Tonen kasvoista oli odottamaton luova hyöty. Monet kriitikot kiittivät ohjaajan Boris Sagalin luovaa valintaa, jonka mukaan Tone puhui suuhunsa tekemällä hänestä erityisen julma ja manipuloiva, kun hän chiderii ja nöyryytti Tennysonia (johtaen sarjan yhteen kovimpiin käänteisiin).
9 Rod Serling kirjoitti 94 jaksosta 156
Rod Serlingin The Twilight Zone -työkuormitus tuntuu yhtä fantastiselta kuin itse sarja. Serling kirjoitti ikuisesti palamisen reunalla hämmästyttävän 94 jaksoa. Tämä tulos oli tuolloin käytännössä ennenkuulumatonta (puhumattakaan nyt), etenkin kun hän oli myös näyttelijä ja kertoja.
Niin monien hattujen käyttäminen vie lopulta heidän tietonsa, minkä vuoksi jotkut jaksot ovat vahvempia kuin toiset. Hänen aikataulustaan tuli niin vakava, että sen sijaan, että kirjoittaisi kirjoituskoneita kirjoitusten pumppaamiseen, hän lopulta vain saneli juoni diktafoniin ja pyysi hänen sihteerinsä kääntämään sen käsikirjoitusmuotoon. Serlingin työnarkomaaliset taipumukset tarttuisivat häneen, mikä johti ketjutupakointiin ja perheen historiaan, kuoli sydänkohtaukseen 50-vuotiaana.
Mutta Twilight-alue ei ollut yksinomaan riippuvainen Serlingistä kuin luovasta moottorista, ja hän pyysi apua muilta kirjoittajilta työtaakan tasapainottamiseksi - mikä johtaa meidät seuraavaan kirjoitukseen.
8 Kirjoittajan Charles Beaumontin traaginen kohtalo
Kun Serling sairastui kirjoitustyöhön, hän etsi uusia kirjoittajia työkuorman tasapainottamiseksi. Kaksi merkittävintä avustajaa olivat Richard Matheson (I Am Legend, mitä Dreams saattaa tulla) ja sellu kauhukirjailija Charles Beaumont, tunnetuimpia Twilight Zone -jaksoista "The Howling Man", "Living Doll", "Long Live Walter Jameson", ja "Numero 12 näyttää aivan kuten sinä".
Beaumontin villi persoonallisuus ja kiihkeä mielikuvitus viihdyttivät kaikkia niitä, jotka luivat hänen töitään tai jakoivat hänen seuraansa, mutta hänestä tuli traaginen hahmo, joka kuoli 38-vuotiaana salaperäisestä sairaudesta, joka sai hänet näyttämään korviensa ulkopuolelta sekä henkisesti ja fyysisesti. heikko.
Hänen kuolemansa virallista syytä ei ole koskaan väitetty, mutta teoriat alkavat selkärankareuman aiheuttamisesta lapsena Alzheimerin ja Bromoseltzerin myrkytyksiin. Beaumontin poika kuvasi isänsä tilaa Twilight Zone Companion -sivustolla sanomalla: "Hän näytti yhdeksänkymmentäviisi ja oli itse asiassa yhdeksänkymmentäviisi jokaisessa kalenterissa paitsi kelloissasi."
Tällä traagisella tavalla hän muistutti nopeasti ikääntyvää hahmoa "Long Live Walter Jamesonista", tai kuten hänen entinen kirjoituskumppaninsa William Nolan heijasti, "kuten hänen hahmonsa" Walter Jameson "," Chuck pölysi vain pois ".
7 Kadonneiden miljoonien tarjoaminen syndikointioikeuksiin
1960-luvulla televisiosarjojen syndikointi oli melko uusi käsite, ja sen jälkeen kun The Twilighcanceleds peruutettiin vuonna 1964, Rod Serling ei miettinyt sitä, mikä Twilight Zone -alueen tulevaisuus tulee olemaan UHF-asemien uusimissa ja myöhemmin kaapeli- (ja Syfy)).
Joten maamerkkisarjan takana oleva luoja myi sarjan oikeudet CBS: lle yhdestä kiinteämääräisestä osasta - jota kuvataan mittavaksi, mutta pieneksi suhteessa voittoihin, joita sarja on saanut niin monta kertaa. Serlingin vaimo Carol selitti, että sen lisäksi, että hänen miehensä ei nähnyt tulevaisuutta syndikoinnissa, "Yksi syy mieheni loppuunmyytyyn oli se, että show ylitti usein budjetin ja CBS sanoi, että he eivät koskaan kerää kustannuksia. Neulat sanottava: heillä on monta, monta kertaa."
Vaikka Carol säilyttäisi oikeudet käsikirjoitteluun ja kirjoitettuihin teoksiin, hänen perheensä menetti miljoonia tulevaisuuden tuloja kuolemansa jälkeen. Serling puolestaan vihasi sitä, että Twilight Zone -jaksojen uusinnoissa oli täysi kohtaus leikattu tilaa varten mainoksille (Syfyn maratoneissa jatkuva ongelma).
6 Seksiä rinnakkaisessa ulottuvuudessa
Seksi oli 1960-luvun televisiossa harvoin käsitelty aihe, kun prudit sensorit tekivät kaikkensa varmistaakseen, että ohjelmat olivat riittävän terveellisiä saadakseen suurimman yleisön ja kannattavimmat sponsorit.
Tämä oli ilmeisesti turhautumista alan luoville tyypeille, jotka usein tunsivat olevansa tukahdutettuina niin typerällä supistuksella. Twilight Zone ei ollut immuuni tälle, ja he puuttuivat herkästi seksuaalisuuteen neljännessä kauden tunnin mittaisessa jaksossaan "Rinnakkais". Tarina kääntyi astronautin Robert Gainesin (Steve Forrest) ympärille, joka luulee saapuneensa takaisin maan päälle - paitsi, että kaikki on hiukan erilainen. Pian hän tajuaa olevansa rinnakkaisuniversumissa, ja hänen on yritettävä löytää tie takaisin kotiin.
Jaksossa käytetään useita elementtejä osoittaakseen, kuinka Gaines ei ole kotona turve, ja kaikkein romaani esiintyy, kun hän yrittää olla läheisessä vaimonsa kanssa. Kuten sarjan tuottaja Bert Granet selitti The Twilight Zone Companion -lehdessä: "sensuuri oli tuolloin niin tiukkaa … yritimme jotain, joka oli liian hienovarainen sävy … seksuaaliset tottumukset olivat erilaisia … paitsi jos etsit sitä En usko, että löydät sen. " Itse asiassa, se on vain lyhyt hankala syleily, mutta rohkea ajalle.
5 George Takei näytteli kiistanalaisimmassa jaksossa
Hämärävyöhykkeellä on ollut useita jaksoja, joita ei sisällytetty syndikaattiin, kuten aiemmin mainittu "Tapahtuma Owl Creek Bridgellä", kun taas toiset ("Lyhyt juoma tietystä suihkulähteestä", "Miniatyyri" ja "Äänet ja Hiljaisuudet ") pidättivät kaikki tekijänoikeusjutut (jotka ratkaistiin vuoteen 1984 mennessä).
Mutta "Kohtaamista" ei sisällytetty syndikaattiin kokonaan toisesta syystä: sitä pidettiin syvästi loukkaavana. Jakson pääosassa George Takei oli Arthur, japanilainen amerikkalainen, joka koputtaa työtä etsivän toisen maailmansodan veteraanin (Neville Brand) Fentonin ovelle. Mutta kun he menevät keskustelemaan Fentonin ullakolla, heidän keskustelunsa kääntyy huonompaan suuntaan, kun he alkavat muukalaisvihamielisiä väitteitä, jotka muuttuvat väkivaltaisiksi.
Jaksoa ei otettu hyvin vastaan. Japanilaisille amerikkalaisille katsojille annettiin tietoisuus Takein hahmon taustasta, joka keskittyi hänen ollessaan Pearl Harboriin osallistuvan japanilaisen vakoojan poika (perustuu huhuun, jota ei koskaan todistettu). Tämän seurauksena jakso poistettiin amerikkalaisesta syndikaatista Syfy Twilight Zone New Year's Marathoniin 2016 saakka (ja aiempiin kotivideotiedotteisiin).
4 "The Big Tall Wish" oli ensimmäinen televisio-jakso, jossa mukana kaikki musta näyttelijät.
Serling kieltäytyi silmäilemästä 1960-luvulla vallitsevia ennakkoluuloja ja rasismia, koska hän oli niin monien aikakausien sosiaalisissa pahoinpitelyissä (lisää tästä vähän). Ja jaksossa "The Big Tall Wish" hän otti suuren pelaamisen: se oli historian ensimmäinen televisiojakso, jossa esiintyi pääosin musta näyttelijä.
Jakso, joka keskittyi pojan taianomaiseen haluun auttaa hänen onnea olevaa nyrkkeilijän isäänsä, ei ollut vain vallankumouksellinen valimovalinnoissaan, mutta tosiasiassa, että tarina ei koskaan tunnustanut heidän etnisyyttään juonena. Se oli pieni tarina normaaleista ihmisistä, joita ei rikottu rodupolitiikassa.
Tästä Serlingin luovasta päätöksestä hän teki progressiiviset aikomuksensa selväksi: "Televisio, kuten sen iso sisar, elokuva, on syyllistynyt laiminlyöntiin … Syntynyt kykyyn, epätoivoisesti niin kutsuttuun" uusiin kasvoihin ", "etsiessään jatkuvasti uuden verensiirtoa, se on jättänyt huomiotta ihmeellisen kykyjen lähteen, joka asuu nenän alla. Tämä on neeger-näyttelijä."
3 "painajainen 20 000 jalan päässä" ympäröivä Gremlin-ongelma
Hämärävyöhykkeelle ajatellessa tulee mieleen yleensä pahamaineisen lentokoneen Gremlin-kuva episodista "Nightmare at 20 000 Feet". Se on yli ikonin, kun William Shatnerin ja lentokoneita sekoittavan olennon väliseen taisteluun on viitattu lukemattomissa elokuvissa ja televisio-ohjelmissa vuosikymmenien ajan.
Jakson kirjailija Richard Matheson ei kuitenkaan ollut pienellä näytöllä näkyvän karvaisen hirviön fani: "En ajatellut paljoakaan tuosta asiasta. Olin toivonut, että Jacques Tourneur (Cat People) olisi ohjannut sitä … Tourneur aikoo laittaa hänelle tumman puvun ja peittää hänet timanttipölyllä niin, että tuskin näit mitä siellä oli. Tämä juttu näytti panda karolta."
Jakso on kuitenkin tyylikäs tv-teatteri. Yksi syy menestykseen oli Richard Donnerin ohjaama ohjaaja (joka jatkoi elokuvien mainetta Superman The Moviein ja The Omenin kanssa). Vaikka hänen valinta Gremlin-pukuun ei pitänyt Mathesonia, se on innoittanut miljoonia faneja ympäri maailmaa.
2 Kuinka tarjoilu välttää sensuuria sosiaalisen ja poliittisen sisällön kanssa
Uransa alkuvaiheessa Rod Serling tunnetaan nimellä "television vihainen nuori mies". Tämä ohjaaja sai ansaita käsitellä sosiaalisia kysymyksiä sellaisissa televisio-ohjelmissa, kuten "Kuviot", jotka käsittelivat kurkkutauti-kapitalismia, tai "Requiem for Heavyweight", joka koski nyrkkeilijää, joka yritti päästä takaisin huipulle.
Serlingistä tuli demoralisoituneita yrityssensoreita, jotka vetosivat "Kaupunki on kääntynyt pölyyn" rodullisiin kommentteihin. Hänen piti jopa viedä Chrysler-rakennus pois toisesta telepelissä, koska Ford Motors sponsoroi ohjelmaa. Kirjailija oli niin inhottava, että hän jatkoi soittoaan Mike Wallacen haastattelussa vuonna 1959: "En halua joutua kompromissiin koko ajan, mikä on pohjimmiltaan mitä televisiokirjoittaja tekee, jos haluaa laittaa kiistanalaisia teemoja."
Wallace vaati häntä pakenemaan tieteeseen ja fantasiaan, mutta Serling ei koskaan aikonut jättää sosiaalisen epäoikeudenmukaisuuden aiheitaan. Hämärävyöhyke antoi hänelle liikkumavaraa puhua fasismista, ennakkoluuloista ja uskonnollisesta innostumisesta infloimalla hänen näkemyksensä tarinoihin muukalaisista ja post-apokalyptisistä maailmoista. Seurauksena on, että katsojat saivat elämäntunteja, jotka oli piilotettu tyylilajin tarinankerrokseksi, ja nämä jatkuvasti ajankohtaiset huolet ovat yksi syy näytöksen pitämiseen niin vahvasti vuosikymmenien ajan.
1 iso tauko nuorille näyttelijöille
Twilight Zone ei ollut pelkästään sisällöltään uraauurtava show: se oli merkittävä myös näytöllä näkyvällä kyvyllään, koska se toimi nuorten näyttelijöiden laukaisualustana ennen kuin he tulivat kuuluisiksi. Hämärävyöhyke oli määränpää, jota vierailivat monet merkittävät, kuten Robert Redford ("Ei mitään pimeässä"), Burt Reynolds ("The Bard"), Charles Bronson ja Elizabeth Montgomery ("Kaksi"), Cloris Leachmen ("Se on hyvä Elämä "), Carol Burnett (edellä mainittu" Cavender on Coming ") ja Dennis Hopper (" Hän on elossa ").
Muita esiintyjiä ovat Martin Landau, Robert Duvall, Ron Howard, Jonathan Winters, Dennis Weaver, Dick York, Jack Klugman ja Peter Falk, mainitakseni vain muutama sellainen mies, joka jatkaisi suurta mainetta ja omaisuutta, The Twilight Zone -ryhmän ja Star Trekin välillä on myös vahva yhteys. Sarjan vakituiset William Shatner, Leonard Nimoy, James Doohan ja George Takei saavat kaikki varhaisessa vaiheessa altistumista Serlingin sarjaan. Oli myös toinen kulissien takana oleva Trek-yhteys: Serling oli hyviä ystäviä luoja Gene Roddenberryn kanssa, joka jopa antoi muistopuheen Serlingin muistopalvelussa.
---
No, joka kietoa luettelomme 15 mielenkiintoista faktaa Twilight Zone -alueesta. Tiesitkö muita sarjojen hämäriä faktoja? Kerro meille kommenteissa!