Joka vuosi satoja elokuvia julkaistaan teattereissa ympäri maailmaa. Kun otetaan huomioon suorat DVD-elokuvat, luku nousee tuhansiin. Koska katsojien käytettävissä on niin monta elokuvaa joka viikko (joskus jopa neljä uutta elokuvaa joka perjantai), ei ole ihme, että monet eksyvät usein lipputulojen kaaokseen. Katsojat saattavat viettää aikaa katsella elokuvaa teatterissa tai DVD: n kautta, kun se tulee kotimarkkinoille, mutta hyvin harvat näistä elokuvista tarttuvat aivoihinsa.
Tänä vuonna, kuten olemme tehneet aikaisempina vuosina, olemme valinneet kaksikymmentä elokuvaa, jotka olivat joko niin huonoja, viattomia tai innostamattomia, että monet tavalliset elokuvantekijät yksinkertaisesti unohtivat viimeisen kahdentoista kuukauden aikana julkaistun elokuvan. Vaikka jotkut lukijat viittaavat todennäköisesti elokuviin, kuten Warcraft, Suicide Squad tai Teenage Mutant Ninja Turtles: Varjoista ovat joko huonoja tai unohdettavia, nämä ovat merkittäviä telttapoikkeja, jotka toimivat kohtuullisen hyvin lipputulossa, ja sellaisinaan, joita ei yleensä unohdeta.
Sen sijaan keskitymme elokuviin, jotka tulivat ja menivät niin paljon kuin yleisön kuiskaus ja saavat sinut sanomaan: "Voi joo! Se elokuva tuli tänä vuonna." Käytämme myös lokakuun loppua rajana, koska monet marraskuun ja joulukuun elokuvista ovat joko teattereissa tai edelleen tuoreina ihmisten mielessä (vaikka ne osoittautuisivatkin lopulta täysin unohdettaviksi).
Katsotaanpa 20 elokuvaa, jotka niin pahasti unohdit, että ne julkaistiin vuonna 2016 …
20 Pohjoisen normi
Julkaisupäivä: 1/15
Animaatioelokuvat, joiden budjetti on yleensä alhaisempi, voivat usein olla suuria voittajaita studioille. Kung Fu Panda 3, Löytäminen Dory, Lemmikkieläinten salainen elämä ja muut auttoivat hallitsemaan lipputulot vuonna 2016. Jokaiselle hyvin vastaanotetulle animoidulle projektille on kuitenkin julkaistu pohjoinen normi, joka pilaa käyrän kaikille muille. Lionsgate toivoi Normin ja hänen arktisten ystäviensä tuovan kylmää kovaa rahaa, mutta sen sijaan elokuva tuskin palautti 18 miljoonan dollarin työbudjettiaan.
Elokuva seuraa tarinaa ahneasta kiinteistönvälittäjästä, joka haluaa kehittää arktista puolustusta Normille ja hänen lemming-ystävilleen kotimaastaan. He suuntautuvat Times Squarelle kohdatakseen hänet, mutta Norm päätyy sen sijaan hänen yrityksensä maskotiksi. Kaikkien huomioiden, Rob Schneiderin, Heather Grahamin, Ken Jeongin ja Bill Nighyn äänikyvyt olisi voitu hyödyntää paremmin muualla. No, paitsi ehkä Schneider. Hän tuntee olonsa kotoisaksi täällä.
19 5. aalto
Julkaisupäivä: 1/22
Muutaman viime vuoden ajan Hollywood on pyrkinyt hyödyntämään nuorten aikuisten romaanien suosiota. Kiitos Harry Potterille, The Hunger Gamesille ja Twilight-sarjoille, nämä mukautukset toimivat jonkin aikaa, ja ihmiset leijuivat teattereihin drovesissa nähdäkseen heidän suosikki kirjallisuushahmonsa elävän. Mutta kuten he aina näyttävät tekevän, Tinseltown aloitti suosion rajojen venyttämisen, joten elokuvat, kuten The Golden Compass, Cirque du Freak: The Vampire's Assistant ja Ender's Game, kärsivät yleisön kiinnostuksen puutteesta.
Alusta alkaen viides aalto tuntui siltä, että se kamppailisi löytääkseen yleisön, joka olisi halukas tekemään kymmenen dollaria katsomaan tätä elokuvaa teatterissa. Chloë Grace Moretzin piti kantaa elokuva, mutta edes hänen huipputason kykynsä ei voinut pelastaa tätä ulkomaalaisen hyökkäyksen elokuvaa. Ei auttanut sitä, että elokuva halusi yleisön uskovan tarinan muukalaisista, jotka huijaavat teini-ikäisiä ja lapsia sotilaiksi, jotka tappoivat heidän vanhempansa.
18 viisikymmentä mustaa sävyä
Julkaisupäivä: 1/29
Vuonna 2015 EL Jamesin eroottisesta romaanista Viisikymmentä harmaata sävyä tuli uskollinen menestys lipputuloissa, kun miljoonat ihmiset ilmestyivät näkemään Anastasia Steeleen (Dakota Johnson) ja Christian Greyin (Jamie Doran) lämmittävän näytön heidän retkensä BDSM: n maailmaan. Tietysti, kun jostakin tulee taloudellista menestystä tai se tulee villinä suosituksi popkulttuurissa, ei kulu kauaa ennen kuin joku parodioi sitä. Anna viisikymmentä mustaa sävyä.
Parodiaelokuvat eivät yleensä suoriudu kriittisesti, mutta Fifty Shades of Black onnistui laskemaan palkin näyttävästi - ja se julkaistiin A Haunted House 2: n, Epic Movie ja Dance Flick -sarjan jälkeen. "Komedia" -tähdet parodioivat säännöllisiä Marlon Wayansia ja Kali Hawkia Christian Blackina ja Hannah Stealena, joiden nimet eivät ole yhtä mielenkiintoisia kuin elokuvan tarina. Voit istua alas ja yrittää katsoa tätä elokuvaa. Voit myös antaa jonkun sitoa sinut ja lyödä sinua toistuvasti pään päällä nahkakuvioidulla melalla, se on sinun valintasi. Saat siitä todennäköisesti saman tason nautinnon.
17 Valinta
Julkaisupäivä: 2/5
Jos olet koskaan ollut parisuhteessa, on todennäköistä, että jossain vaiheessa katsot elokuvaa, joka perustuu yhteen Nicholas Sparksin kirjoittamista kahdestakymmenestä romaanista. Kriitikot pitävät romantiikkakirjoittajan elokuvia harvoin suuressa arvossa (Muistikirja on hänen parhaiten arvioitu elokuvansa Rotten Tomatoesin 52%: lla), mutta ne toimivat yleensä hyvin lipputuloissa. Kuitenkin 23 miljoonan dollarin lipunmyynnissä hänen viimeisin esityksensä, The Choice, on poikkeus, koska siitä on tullut ryhmän alin esiintyjä.
Kuten suurin osa hänen teoksistaan, Valinta seuraa kahta rakastunutta ihmistä, joiden on voitettava vaikeudet joko pysyäkseen rakastuneina tai pysyäkseen yhdessä. Sikäli kuin onnellisuus menee, hänen tarinansa kuuluvat korkeimpiin. Valinta kuitenkin nostaa onnentekijän sata kertaa ja tarina kärsii siitä suuresti. Siihen mennessä, kun pääte pyörii, useimmat yleisöjä jäivät toivoen, että tämä oli viimeinen Sparks-romaani mukautus, jonka heidän täytyi käydä läpi.
16 Zoolander 2
Julkaisupäivä: 2/12
Vuonna 2001 maailmalle esiteltiin jännittävää huippumuodin maailmaa ja todella todella, naurettavan hyvännäköisiä miesmalleja. Viisitoista vuotta myöhemmin ihmiset vilkkuvat yhä "sinistä terästä" aina, kun etsivät kameraa. Todellakin, Ben Stiller jätti jälkensä komediamaailmaan alkuperäisen Zoolanderin kanssa. Ensimmäisessä elokuvassa oli hienoja hahmoja, se oli täysin itse tietoinen ja esitti tarinan, joka oli raja absurdia ylittämättä koskaan täysin tätä linjaa.
Valitettavasti Zoolander 2 yritti yksinkertaisesti kierrättää tarinan, hahmot ja järjettömyyden, mutta häneltä puuttui kaikki itsetuntemus, joka teki alkuperäisestä niin nautittavan. Sen sijaan, että puoli sukupolvea sitten rakastetut hahmot asetettaisiin uusiin olosuhteisiin ja tilanteisiin, he vain heittivät joukon väsyneitä pop-kulttuurikuvakkeita ja kutsuivat sitä päiväksi. Elokuvan konna, Jacobim Magatu (Will Ferrell) on palannut, mutta kaikki naurettava, joka teki hänestä mielenkiintoisen, on kadonnut, korvattu liikakäytetyillä kliseillä ja räikeillä näkökyvyillä. Lähes kaikki olivat pettyneitä.
15 Divergent-sarja: Allegiant
Julkaisupäivä: 3/18
Kaikista epärealistisista tilanteista, skenaarioista ja tarinoista yleisö otti melko hyvin vastaan suosittuihin nuorten aikuisten romaaneihin, The Divergent Series perustuvan Divergentin. Ensimmäinen elokuva sai arvokkaita numeroita lipputulot, mutta hämmästyttämättä antoi kriitikkoilta ho-hum-arvosteluita. Silti sen menestys oikeutti Greenlighting kolme jatkoa, mukaan lukien kapinalliset ja Allegiant. Osoittautui, se on voinut olla toiveajattelua studiosta.
Maailmanlaajuisesti Allegiant suoriutui kunnossa, mutta kotimaassa elokuva ei onnistunut edes palauttamaan toimintabudjettia. Dystooppinen tulevaisuuselokuva, jossa Shailene Woodley ja Theo James näyttelivät kokeellisen yhteiskunnan loukkuun joutuneina teini-ikäisinä, putosi niin pitkälle lipputulon kaninreikään, että Lionsgate muutti neljännen ja viimeisen Ascendant-elokuvan televisioon - kohtalo, joka on pahempi kuin peruutus. Woodley sanoi, että hän ei sitten näyttelisi epätoivoisessa televisiossa tehdyssä televisiossa, mutta kukaan ei syyttäisi häntä, jos hän löysi tavan lopettaa kokonaan.
14 Jumalan kuollut 2
Julkaisupäivä: 4/1
Uskoon perustuvat elokuvat ovat hitaasti löytäneet tiensä valtavirran teatterin henkiin. Suurin osa niistä on epämääräisiä, pienen budjetin asioita - mikä tarkoittaa, että näyttelijä, tuotanto ja tarina on yleensä täynnä cheesy, liian dramaattisia hetkiä, uhraten laatua uhraamiseksi piste-tyhjiä Raamatun pohjaisia vertauksia ja vastaavia vastaavasti nykyajan kanssa olosuhteet. Suurimmalle osalle elokuvasta, joka etsii uskoon perustuvaa perhedraamaa, kaikki tämä jätetään huomiotta; se ei kuitenkaan tarkoita, että elokuva olisi "hyvä".
Valitettavasti Jumalan ei kuollut 2 -tuotteelle nuo samat yleisöt eivät enää voineet ottaa "juustoa", ja he päättivät olla ilmestymättä tukemaan jatkoa samalla tavalla kuin alkuperäinen. Kaikki, mikä teki ensimmäisestä elokuvasta jonkin verran nautinnollisen, korvattiin saman tarinan yleisellä muodolla, mutta erilaisilla hahmoilla ja ympäristöllä. Koska otsikko on Jumalan ei kuollut, on aina mahdollisuus kolmanteen elokuvaan, mutta on todennäköistä, että sinun ei pitäisi etsiä sitä teattereista.
13 Pomo
Julkaisupäivä: 4/8
Mike & Mollyn, Gilmore Girls: A Year in the Life ja Ghostbusters roolien välillä Melissa McCarthy on pitänyt bannerivuoden Hollywoodissa. Valitettavasti lahjakkaan koomikon mukaan hänellä on myös Boss jatkamisessaan vuodelle 2016. McCarthy kirjoitti käsikirjoituksen ohjaaja Ben Falconen (Tammy) kanssa ja suurimman osan elokuvasta vitsit eivät yksinkertaisesti laskeudu, jättäen usein monia viipyviä hiljaisia hetkiä elokuvan aikana, jossa naurun olisi pitänyt olla läsnä.
Pomo merkitsee McCarthya kurkkutautana toimivana liiketoiminnan naisena Michelle Darnellina, joka on purettu elämään, ystäviin ja perheeseen, kun kaikki hänen adoptiovanhempansa lapsuudenvuosiensa aikana palauttavat hänet orpokodiin (joka näytetään avajaismontaatin aikana). Kuten Martha Stewart, hänet heitetään "vankilaan" sisäpiirikaupan vuoksi, mutta vapautettuaan hän alkaa perustaa maailmanlaajuisen boxed-cookie-imperiumin, jossa myyntivoimana käytetään teini-ikäistä joukkoa. Tämän elokuvan ainoat kaksi kirkasta puolta ovat Kristen Bell (Frozen) ja Tyler Labine (Tucker & Dale vs.Paha), mutta ne eivät pelasta tätä elokuvaa sen edullisesta kohtalosta.
12 Rikos
Julkaisupäivä: 4/15
Joka kerta hyvä elokuva liukuu tutkan alle eikä saa niin runsaasti ansaitsemansa yleisön rakkautta tai huomiota. Rikos ei ole yksi niistä elokuvista. Kevin Costner -auto (jonka puolella on Ryan Reynolds) haluaa olla puolivakoilija / puoliaikainen tarina, mutta se ei koskaan täysin sitoutu kumpaankaan tyylilajiin, saaden sen lopulta epäonnistumaan useilla rintamilla. Kirjallisella teoksellaan The Rock ja Double Jeopardy kirjailijat Douglas Cook ja David Weisberg kykenevät selvästi toimittamaan molemmat vahvan vaikutelman JA kiinteät välielokuvat, mutta tässä stinkerissä on liikaa pään naarmuuntumisen hetkiä.
Costnerin (piilotetut luvut), Reynoldsin (Deadpool), Tommy Lee Jonesin, Gary Oldmanin (Darkest Hour) ja Gal Gadotin (Wonder Woman) välillä näytöllä on varmasti paljon kykyä tarinaan, mutta jotenkin tulokasohjaaja Ariel Vromen vain ei voi houkutella mitään muuta kuin alemman tason esityksiä mihinkään heistä. Kaikki tähän projektiin osallistuneet yrittivät selvästi, mutta jonnekin matkan varrella asiat eksyivät ja sekoittuivat, mikä teki rikollisesta yhtä unohdettavaa kuin trillerit.
11 Räikkä ja klankki
Julkaisupäivä: 4/29
Vuonna 2002 Insomniac Games ja Sony Computer Entertainment julkaisivat typerä videon Plactation-järjestelmälle nimeltä Ratchet & Clank, joka kiertyi Ratchetin (kissan kaltainen olento ja Lombax-lajin jäsen), joka teki hulluja aseita, ja hänen robottipalvelimensa Clankin ympärille. kun he kulkivat galaksia. Peli otettiin vastaan niin hyvin pelaajilla kuin arvostelijoillakin, että se synnytti yli kuusi jatko-osaa ja arvasit lopulta, (valitettavasti) animoidun elokuvan mukautuksen.
Ei-niin upeassa tapahtumien aikana käsikirjoittajat TJ Fixman ja Kevin Munroe romuttivat peleissä löydetyn mielenkiintoisen tarinan ja korvasivat sen lempeällä, numeroittain animoidulla scifi-elokuvalla, joka näyttää todellakin rajoittuvan avaruuden avaruuteen. - todella vaikuttava feat. Monet pelien ääninäyttelijöistä palasivat elokuvalle lisäämällä Sylvester Stallonen Victor Von Ioniksi. Pelin katkottua hahmoa, Putkimies, on jälkiluottokohtaus, joka pilkkaa teatterissa edelleen istuvia yleisöjä, mutta rehellisesti, jos he haluaisivat, että joku todella näkisi sen, se olisi pitänyt pelata ensimmäisessä näytelmässä.
10 Alice katselevan lasin läpi
Julkaisupäivä: 27.5
Vuonna 1951 Disney julkaisi animaation, Oscar-ehdokkuuden, Alice in Wonderland. Vuonna 2010 Disney mukautti ohjaaja Tim Burtonin, hänen lahjakkaiden näyttelijävaimojensa Helena Bonham Carterin, persoonallisuuden muotoilija Johnny Deppin ja aina ihanan Mia Wasikowskan avulla Lewis Carrollin ajatonta tarinaa live-action 3D-ekstravaganssiksi. CGI: n visuaalinen juhla oli kassalla yli miljardi dollaria, joten ei ollut juurikaan epäilystä siitä, että jatko olisi jossakin vaiheessa.
Hyvin löyhästi perustuen Carrollin seurantaromaaniin Katse lasin läpi, jatko lisää outon tarinan Time'n (Sasha Baron Cohen) kronosfäärin käytöstä Hullun Hatun perheen löytämiseen, kun taas katsojat löytävät myös sen, mikä teki Punaisesta kuningattaresta niin ilkeän ja epätodennäköisen - käsikirjoituksen sekava sotku. Ohjaaja James Bobin (The Muppets) tekee parhaiten sen, mitä hän on antanut, mutta maisemat ovat painajaisia, ja on tuskallisen selvää, että melkein jokainen Alice-katse-lasin kohtaus on kuvattu kokonaan vihreän näytön edessä.
9 Nyt näet minut 2
Julkaisupäivä: 6/10
David Copperfieldistä Lance Burtoniin, David Blaineen ja kammottavaan pelleeseen lapsen syntymäpäivillä vetämällä kolikkoa jonkun korvan takaa, kaikki rakastavat taikuuden esiintymistä. Ihmisten kiehtoo ja rakkaus kaikkeen salaperäiseen ja tuntemattomaan kohtaan oli liikkeellepaneva voima Now You See Me. Toki lahjakkaat nimet, kuten Woody Harrelson (Apinoiden planeetan sota), Morgan Freeman ja Mark Ruffalo (Thor: Ragnarok), auttoivat tuomaan joukkoja, mutta mitä he todella halusivat nähdä, oli suuren näytön taika.
Ehkä kaikkien aikojen suurimmalla taikatemppuillaan Now You See Me 2 onnistui saamaan puolet kotimaisesta yleisöstään kokonaan katoamaan - vaikka ulkomaiset katsojat jatkoivat franchising-tuen jatkamista. Jopa Isla Fisher tiesi paremmin kuin yrittää samaa taikatemppua kahdesti, koska hän ei palannut jatkoa varten. Sen sijaan hänet korvasi salaperäisesti melko kykenevä Lizzy Caplan. Pehmeä tarina, toiminta ja taikatemppuja eivät riitä tekemään toisesta elokuvasta yhtä nautinnollista kuin ensimmäinen, joka oli jo hieman sekalaukku.
8 Jääkausi: Törmäyskurssi
Julkaisupäivä: 22.7
Neljätoista vuotta sitten maailma rakastui villieläinten ryhmään, joka asui kauan ennen kuin ihminen asui planeetalla - jääkaudella. Manny sietämätön villamamutti (Ray Romano), Diego tyytymätön miekkahampaan tiikeri (Denis Leary), Sid hieman epämiellyttävä maapohjan laji (John Leguizamo) ja tietysti Scrat tammenterhon pakkomielle joutunut orja olivat rosoinen ryhmä, jota ihmiset eivät voineet ' lopeta katseleminen. Neljän suuren julkaisun aikana kesän yleisö jatkoi teatterien täyttämistä katsomaan tämän ryhmän esihistoriallisia temppuja.
Jääkausi: Törmäyskurssilla kaikki, mikä oli tehnyt franchisingista nautinnollisen sekä lapsille että vanhemmille, heitettiin ilmeisesti ulos ikkunasta. Sen sijaan se korvattiin yleisellä tarinalla ja yhdistettiin naurettavaan juoniin (jopa animoituun elokuvaan puhuvista eläimistä), joka sai suurimman osan franchisen kotimaisesta yleisöstä sukupuuttoon. Elokuvan absurdimmalla hetkellä, kun asteroidi putoaa maahan, Scrat "ohjaa" ulkomaalaisen avaruusaluksen ja ohjaa kallioisen avaruus pedon kohti Marsia - tappamalla kaikki planeetan elävät olennot. Upea tapa lopettaa elokuva … ja toivottavasti franchising.
7 yhdeksää elämää
Julkaisupäivä: 8/5
Kesäisen elokuukauden aikana julkaistut elokuvat puhuvista eläimistä ovat yleensä hyvä taloudellinen veto useimmille studioille, koska vanhemmat etsivät perheystävällistä eskapismia ennen kuin heidän pienensä palaavat takaisin kouluun. Useimmiten animoidut tai muuten esitetyt eläinelokuvat (Marmaduke, Garfield) putoavat melko alhaisilta asteikolla tuotannon laadun ja tarinan suhteen, mutta se on odotettavissa. Hyvä elokuvantekijä tietää, kuka heidän yleisönsä on, ja vetoaa heihin - tällä tavoin Yhdeksän elämää voidaan nähdä menestyksenä.
Tämä tekosyy voi kuitenkin olla vain toistaiseksi elokuva, ja näyttää siltä, että jopa lapsilla on rajoitukset, kun on kyse typeristä animoituneista kissoista, jotka juopuvat, heittävät muiden ihmisten elektroniikkaa wc: hen ja vakoilevat vaimojaan … odota, mitä ? Voi, totta, tämä elokuva kiertää liikemiehen Tom Brandin (Kevin Spacey) ollessa muuttuneena kissan Shaggy Dog-tyyliin eksentrisen kissamyymälän omistajan Felix Perkinsin (Christopher Walken) toimesta, koska hän jättää huomioimatta vaimonsa (Jennifer Garner) ja tytär (Malina) Weissman) liikaa. Pelastava kirkas kohta: Brandin poika (Robbie Amell), joka antaa esityksen, joka ei ansaitse tuhlaa tällaisessa elokuvassa.
6 Ben-Hur
Julkaisupäivä: 8/19
Ben-Hurin vuoden 1959 versio voitti yksitoista Oscaria, mukaan lukien Charlton Hestonin paras näyttelijä, Hugh Griffinin paras naispääosan, William Wylerin paras ohjaaja ja paras elokuva. Se on klassisen elokuvan määritelmä, ja silti se kestää (niille, jotka haluavat katsoa mitä tahansa ennen vuotta 1990 tehtyä). Vakuuttaakseen elokuvan pysyvän klassikkana Hollywood päätti tehdä sen niin huonosti, että alkuperäinen versio on ainoa versio, jonka ihmiset muistavat seuraavien vuosikymmenien ajan.
Elokuvantekijöillä Ben-Hur-uusinnan takana oli oikea idea, mutta teloitus puuttui vakavasti useilta alueilta. Yökellon ja etsimän välillä, ohjaaja Timur Bekmambetov pystyi enemmän kuin auttamaan tätä projektia, mutta valitettavasti hän ei saanut paljon työtä käsikirjoittaja Keith E. Clarken kanssa, joka on näennäisesti menettänyt tiensä, kun hän kirjoitti The Way Back -sarjan erinomaisen käsikirjoituksen.. Jack Huston ja Toby Kebbell tekevät kunnossa työtä Judah Ben-Hurina ja roomalaisena Messala Severuksena, mutta viime kädessä elokuvasta puuttuu kaikenlainen ikimuistoinen kohtaus. Edes ikonisella vaunukilpailulla ei ollut tarpeeksi lyöntiä, jotta elokuva olisi tylsää.
5 Mekaanikko: Ylösnousemus
Emme ole varmoja, voidaanko näytöllä olevat huonot pojat Charles Bronson ja Jan-Michael Vincent todella korvata, mutta vuonna 2011 Jason Statham ja Ben Foster tekivät siinä melko hyvää työtä The Mechanic remake -elokuvassa. Jokaisen miehen toimintatähtinä Statham tuo kiistattoman huijauksen ja toimintakyvyn mihin tahansa elokuvaan, jossa hän tähdittää, kun taas Foster on niin vahva näyttelijä, että hän toimittaa usein esityksiä, jotka ylittävät elokuvan, jossa hän on (katso: Helvetti tai korkea vesi ja panttivanki kuin upeita esimerkkejä).
Mekaanikko: Ylösnousemus, käsikirjoittajat Philip Shelby ja Tony Mosher viettävät kuitenkin liikaa aikaa, kun eläkkeellä oleva hitti mies Arthur Bishop (Jason Statham) ei tee mitään eri eksoottisissa paikoissa, ja sitten heillä on kohtaus hänestä ja Jessica Albasta, jotka tanssivat hitaasti thaimaalaisten häät joka tuntuu noin kymmenen minuuttia pidempään kuin sen olisi pitänyt olla. Se on oikeastaan jatko-osan puute, sillä kun toiminta kiertää, yleisö on jo kirjautunut sisään. Hienon Tommy Lee Jonesin ottaminen asekauppiaaksi, jolla oli urheilua hipsterivuohi- ja korvakorusta, oli vain tämän kauhean elokuvakakun naurettava kuorrutus.
4 mastermindia
Julkaisupäivä: 9/30
Masterminds on hankittu maku elokuvan faneille, mutta voi olla hauska temppu niille, jotka nauttivat katsomasta Patrick Stewartin urheilua typerillä viiksillä kuin paha kaveri, joka on ottanut koulun ja on sodassa lasten kanssa hallinnasta … odota, se on 1997 saman otsikon elokuva. Valitettavasti Mastermindsin vuoden 2016 versio ei ollut läheskään yhtä viihdyttävä, vaikka sen takana oli paljon koomista tähtitehoa. Jopa Zach Galifianakisin, Kristen Wiigin, Jason Sudeikiksen, Kate McKinnonin, Owen Wilsonin ja Leslie Jonesin yhdistetyt kyvyt eivät kuitenkaan voineet pelastaa tätä taitamatonta komediaa.
Perustuen löyhästi vuoden 1997 Loomis Fargon panssaroituun autovarkauteen Charlotte, NC (kutsutaan "hillbilly heistiksi"), Masterminds muuttaa tosielämän rosvojen ylellisestä kulutuksesta David Ghanttin ja Kelly Campbellin ruuvikomediaksi, joka sisältää useita kauheita ad-libbed-rivejä ja naurettavia tilanteita, joita ei koskaan tapahtunut. Ironista kyllä, Masterminds teki 17,3 miljoonaa dollaria lipputuloissa, mikä on myös tarkka summa, jonka Ghantt ja yritys varastivat varsinaisen ryöstön aikana. Kuulostaa siltä, että kaikki ryöstettiin.
3 Max terästä
Julkaisupäivä: 10/14
Vuonna 1997 Mattel esitteli uuden lelulinjan nimeltä Max Steel. Sarjakuva ja animoitu seuralainen seurasi pian sen jälkeen. Vaikka animaatio-ohjelma näytti vasta kaksi vuotta, lelu osoittautui suosittuksi nuorten keskuudessa, ja yhdeksän televisioitua TV-animoitua elokuvaa tuotettiin yhden vuoden ajan vuoteen 2012 saakka. kuten Transformers, GI Joe ja Legos, ei ole yllättävää, että Mattel ottaisi mahdollisuuden hämärämpään leluun, kuten Max Steel.
Max Steinin elokuvaversioiden luojat, Christopher Yost (Thor: Pimeä maailma) ja ohjaaja Stewart Hendler (Halo 4: Eteenpäin aamunkoittoon) eivät tarkoituksella halunneet elokuvan ottavan itseään liian vakavasti. Se oli loppujen lopuksi lasten toimintahahmoon perustuva elokuva, joka oli suunnattu näyttelijöille. Valitettavasti käsikirjoituksen olisi pitänyt ottaa itsensä hieman vakavammin, koska koko elokuva putoaa tasaiseksi (vaikka jotkut CG-sekvenssit ovat melko vaikuttavia). Toivottavasti 6 miljoonan dollarin lipputulot vakuuttavat Mattelin siirtymisestä eteenpäin suunnitellulla 100 miljoonan dollarin animaatiosovituksella toisen lelulinjan, majuri Matt Masonin kanssa.
2 Pysy ajan tasalla Jonesien kanssa
Julkaisupäivä: 10/21
Kaikkien tilien mukaan Joneses-tekniikan pitämisen olisi pitänyt olla jonkin verran viihdyttävää toimintaa / komediaa. Loppujen lopuksi Zach Galifianakis (Krapula) ja Isla Fisher (The Wedding Crashers) olivat pääosassa komediosta kyvystä, ja Jon Hamm (Mad Men) ja Gal Gadot (Wonder Woman) olivat pääosassa pääosassa. Mutta jonnekin tuotannon aikana jonkun projektiin kiinnittyneen henkilön on ehdottanut: "Laitetaan Zach epämiellyttäviin tilanteisiin ja saadaan ihmiset verrattamaan epäoikeudenmukaisesti Fisherin alusvaatteita Israelin mallin kehon nauriin. Se tuntuu älykkäältä suunnalta tämän elokuvan ottamiseksi. " Se ei ollut.
Elokuvia, joissa esikaupunkialueiden asukkaat löytävät naapureistaan jotain pahaa, on tehty aiemmin - vaikkakin yleensä paljon paremmin (ks. The Burbs) - ja tämä olisi voinut toimia, mutta Michael LeSieurin käsikirjoitus (Sinä, minä ja Dupree) tuntuu usein siltä, että se on yrittää liian kovaa saada ihmiset nauramaan asettamalla päähahmot erittäin hankaliin tilanteisiin. Tuo trope toimii yleensä kerran tai kahdesti elokuvan aikana, mutta tällä elokuvalla on yli sata minuuttia tuota hölynpölyä. Se lakkaa olemasta hauskaa noin 15 vuoden kuluttua.
1 Inferno
Julkaisupäivä: 10/28
Romaani Dan Brown herätti varsin mielenkiintoisen käänteen vuonna 2003 teoksellaan Da Vinci -koodi. Da Vinci -koodi oli teknisesti Robert Langdon -sarjan toinen romaani, elokuvasarjan ensimmäinen tähti, jonka tähdet ovat Tom Hanks Langdon ja ohjaa Ron Howard. Ensimmäiseen romaaniin perustuva jatko-osa Angels and Demons seurasi, ja vaikka lipputulot eivät olleet yhtä hämmästyttäviä kuin ensimmäinen elokuva, se oli silti vaikuttava - osoittaen, että yleisö oli edelleen kiinnostunut Langdonin hyödyntämisistä.
Seitsemän vuotta myöhemmin (ja kolme vuotta romaanin julkaisemisen jälkeen) Hanks palaa professori Langdonina, tällä kertaa eeppisen runon Dante's Inferno avulla jäljittämään pahan genetiikan Bertrand Zobristin (Ben Foster) luoman tappavan viruksen ennen kuin se voi tuhoamaan maapallon väestö. Mysteeri-trilleri-elokuvien osalta Infernolta puuttui todellista mysteeriä tai jännitystä, minkä vuoksi kotimainen yleisö välttää sitä todennäköisesti kuin rutto - vaikka ulkomaiset tulot saivat projektin mustaksi.
---
Menestyksekkäistä elokuvista, kuten Rogue One: A Star Wars Story, Batman v Superman: Dawn of Justice ja Captain America: Civil War, erinomaiseen matalan budjetin hintaan, kuten Älä hengitä, Green Room, Sing Street ja kaikkeen Välissä on ollut erinomainen vuosi elokuville ja niille, jotka rakastavat niiden katselua. Toki elokuvateatteriin oli piilotettu joitain huonoja omenoita, mutta sen ei pitäisi estää sinua etsimästä kuluttamisen arvoisia.
Mitkä muut elokuvat olivat niin huonoja vuonna 2016, että unohdimme sisällyttää ne tähän luetteloon? Kerro meille kommenteissa.