20 käyttämätöntä Supervillain-konseptitaidetta, jotka olisivat muuttaneet elokuvia kokonaan
20 käyttämätöntä Supervillain-konseptitaidetta, jotka olisivat muuttaneet elokuvia kokonaan
Anonim

Kaikki rakastavat hyvää konna - se on tosiasia, josta on tullut kiistaton supersankari-elokuvien kulta-aikoina. Yleisö on pitkään rakastanut tarinoita supersankareiden hämmästyttävistä saavutuksista, mutta nuo tarinat ovat vain yhtä hyviä kuin heidän antagonistinsa.

Voimme tulla Batmanille, mutta jäämme Jokerille. Onneksi Marvelilla ja DC: llä on vuosikymmenien arvoisia uskomattomia supervillaineja, jotka ovat hitaasti löytäneet uuden elämän viimeisissä elokuvamuutoksissa.

Marvel ja DC ovat esittäneet joukon fanien suosikki supervillaineja, joista osa on mieleenpainuvia ja kiehtovia ja toiset väärässä ja alikehittyneitä.

Monet näistä elokuvan supervillainista alkoivat kuitenkin aivan eri tavalla konseptivaiheessa. Vasta myöhemmin heidät muutettiin lopulliseen muotoonsa hyvään tai huonoon.

Jos tuotantoryhmät olisivat pysyneet varhaisissa suunnitelmissaan, monet suosikki supersankarielokuvistamme olisivat olleet dramaattisesti erilaisia.

Supersankarielokuvien tekijöillä on laaja valikoima valintoja, joko vedonlyöjiensä rikkaan sarjakuvahistorian perusteella tai uppoutuen kokonaan uudelle alueelle versiolla, jota ei koskaan nähty sarjakuvissa.

Joukko rakastettuja ja vihattuja roistoja, jotka vaihtelivat Green Goblinista Killmongeriin, saivat melkein erilaisia ​​muotoja.

Tässä on 20 käyttämätöntä Supervillain-konseptitaidetta, jotka olisivat muuttaneet elokuvia kokonaan.

20 Deadpool - X-Men Origins: Ahma

Deadpoolin hoito elokuvassa X-Men Origins: Wolverine on ollut pitkään vihaa lähde sarjakuvafaneille. Wade Wilsonilla tehtyjen kokeiden aikana hänen suu ommellaan kiinni, ja hänelle annetaan useiden muiden mutanttien kyvyt omien kykyjensä lisäksi.

Se oli niin kaukana Deadpoolin puhuvasta ja humoristisesta persoonallisuudesta sarjakuvissa, että myöhemmät elokuvat jättivät sen suurelta osin huomiotta.

Tuotantoteema kävi läpi monia malleja Deadpoolin mutatoidulle ulkonäölle ennen asettumistaan ​​ommeltuun suuhun.

Joissakin malleissa Deadpoolin suu on todellakin epämuodostunut kokeiden seurauksena, mikä vaikuttaa jotenkin sekä paremmalta että pahemmalta kuin hänen suunsa tarkoituksellinen ompelu.

Ainakin se osoittaa, että Deadpoolista oli kehitteillä eri versioita, ja yksi niistä saattoi olla vähemmän kauhea.

19 Musta kissa - Hämähäkkimies 2

Spider-Man 2: ssa oli tarkoitus olla enemmän roistoja kuin vain tohtori Mustekala. Alkuperäiseen konseptiin sisältyivät myös Musta kissa ja Lisko. Vaikka Lisko löysi lopulta tiensä toiseenHämähäkkimies-elokuvaan, Black Catilla ei ole ollut samaa onnea.

Hänet erotettiin Spider-Man 2: sta, ja hänen piti esiintyä peruutetussa Spider-Man 4: ssä ja tulevassa Amazing Spider-Man -elokuvassa. Musta kissa pisteyttää 0 kolmesta päästäessään Spider-Man-elokuvaan.

Tämä James Carsonin varhainen konseptitaide näyttää miltä Musta Kissa olisi näyttänyt, jos hän olisi päässyt lopulliseen käsikirjoitukseen.

Hän olisi todennäköisesti seurannut rooliaan sarjakuvissa hämähäkkimiehen toisinaan romanttisena mielenkiintona, mikä muutti täysin elokuvan dynamiikkaa, joka päätyi pääosin Peterin suhteeseen Mary Janeen.

18 Ultron - Avengers: Ultronin ikä

Ultron oli yksi MCU: n harvoista todella mieleenpainuvista roistoista, mutta James Spaderin esitys ei aina löytänyt oikeaa nuottia faneille.

Ultron ei tuntenut todellista uhkaa, jonka hän olisi voinut olla supersankareiden ryhmäkokoelokuvalle. Spaderin suloinen ja hienostunut ilma yhdistettynä voimakkaasti Iron Mania muistuttavaan korimalliin ei aiheuttanut haastavaa konna Avengersille.

Tämä Josh Nizzi -konseptitaide näyttää kaksi kehitteillä olevaa Ultron-versiota. Ensimmäinen muotoilu on terävämpi, kynsi ja suurempi - malli, joka on tarkoitettu alusta alkaen uhkaavaksi.

Vaihtoehtoisesti toinen malli säilyttää suuremman, terävämmän ilmeen ja lisää yhtälöön vielä neljä varsi. Molemmat näistä malleista olisivat tarjonneet erinomaisen kontrastin Spaderin tyylikkäälle ääniviestille ja saaneet Ultronin tuntemaan itsensä olevan sukupuuttoon kohdistuva uhka.

17 Paroni Zemo - Kapteeni Amerikka: sisällissota

Kapteeni Amerikka: sisällissodan paroni Zemo poikkesi merkittävästi sarjakuvien Zemosta. Paroni Zemo järjestää tapahtumia kulissien takaa sen sijaan, että esiintyisi keskimääräisenä räikeänä supervillainina.

Koska hän sijoittui elokuvan Avengers-jaksoon, elokuvantekijöiden oli myös muutettava hänen taustansa ja motivaationsa ajan ja tapahtumien mukaan.

Andy Parkin konseptitaide elokuvan varhaisessa kehitysvaiheessa, jonka he aikoinaan aikoivat käyttää sarjakuvahenkiseen Zemoon, täydellisenä balaclavalla, joka yleensä kätki Zemon arpiset kasvot.

Tämä Zemon versio ei koskaan nähnyt päivänvaloa MCU: ssa, mutta sisällissota olisi todennäköisesti ottanut aivan toisen suunnan juonessa, jos Zemo olisi ollut suoremmin mukana konfliktissa.

16 Killmonger - Musta pantteri

Erik Killmonger oli Black Pantherin odottamaton tähti, joka uhkasi T'Challan valtaistuimelle asettamista ja Black Panther -titteliä.

Elokuvassa Killmongerin Black Panther -puku on erottuva kulta-aksenttinen puku. Vaikka teknisesti edelleen Black Panther -puku, se erottaa Killmongerin T'Challasta tekemällä hänestä visuaalisesti erilaisen.

Killmongerin lopullista mallia kutsuttiin yleisesti kultaiseksi Jaguariksi sen ilmeisten räikeiden muunnelmien vuoksi.

Tämä Ryan Meinerdingin varhainen muotoilu vie toisen pyörähdyksen Killmongerin puvulle. Sen sijaan, että merkitsisit Killmonger's Pantherin erilaiseksi Golden Jaguar -puvussa, tämä muunnelma antaa hänelle oikean Black Panther -puvun, jossa on realistinen panthernaamari.

Puku heijastaa myös Killmongerin skarifikaatiota. Antaen hänelle tunnistettavan Black Panther-ilmeen, se muuttaisi elokuvan symboliikkaa, jolloin se näyttää enemmän kuin Killmonger kuuluisikin pukuun ja otsikkoon.

15 Doc Ock - Spider-Man 2

Doc Ock oli suuri osa siitä, mikä teki Spider-Man 2: sta yhden suosituimmista ja rakastetuimmista supersankarielokuvista ennen MCU: n ja DCEU: n ikää.

Alfred Molina myi tämän osan loistavana tiedemiehenä, jonka epäonnistunut kokeilu ja henkilökohtainen tragedia saivat aikaan. Huolimatta erinomaisen supervillainin pelaamisesta, Doc Ock suunniteltiin vaihtelevan vähän kokeilua edeltävän tohtori Octaviusin ulkoasusta.

Tämä Tim Flatteryn Doc Ockin varhainen muotoilu lähestyy roiston tyyliä peittämällä hänet täysin mustana tyylikkäämmällä, edistyneemmällä robotiikalla ja antamalla hänelle enemmän zombimaisia ​​kasvoja.

Tässä suunnitelmassa Doc Ock olisi ottanut todellisen sarjakuvalehti-ilmeen, mikä heijastaa hänen täydellistä persoonallisuutensa sen jälkeen, kun hänen oma kokeilunsa on ottanut hänet. Tämä Doc Ock olisi tuntenut toisenlaisen uhkan Spider-Manille.

14 Arnim Zola - Ant-Man

Arnim Zolan ulkonäkö teki mielenkiintoisen pienoiskuvan Kapteeni Amerikassa: Talvisotilas, mutta Josh Nizzi -konseptitaiteen mukaan natsi-HYDRA-tutkija melkein teki toisen cameo Ant-Manissa.

Lisäksi hänen ulkonäössään Zola olisi ollut robottirungossa, joka perustuu hänen sarjakuvalähteisiinsä.

Nizzi laati Zolan robottirungolle useita malleja, joista jokainen oli levottomampi kuin edellinen. Ottaen huomioon, että Ant-Man tunsi olevansa todellinen erillinen elokuva MCU: ssa ja keskittyi voimakkaasti komediaan, Arnim Zola olisi muuttanut elokuvan luonnetta huomattavasti.

Zolan läsnäolo on aina aiheuttanut ongelmia MCU: ssa, ja hän olisi lisännyt synkän reunan kevytmieliseen Ant-Maniin.

On epäselvää, mikä osa hänellä olisi ollut tarinassa, mutta koska Hank Pym oli robotiikan asiantuntija Ultronin takana sarjakuvissa, Pymillä olisi voinut olla jotain tekemistä Zolan robotin evoluution kanssa.

13 Mystique - X-miehet

Rebecca Romjinin Mystique oli virheetön osa alkuperäistä X-Men-trilogiaa. Elokuvantekijät valitsivat Mystique-kankaan ulkonäön, joka peitti hänet vain erottuvalla hilseilevällä, sinisellä ihollaan, kun hänet näytetään alkuperäisessä muodossaan, ja hänen tavalliset punaiset hiuksensa liukastetaan takaisin antamaan hänelle virtaviivainen ilme.

Varhainen konseptitaide käytti samaa elementtiä, joka sisälsi hänen sinisen ihonsa, mutta otti hilseilevän, käärmeennahkaan innoittaman ilmeen askeleen pidemmälle.

Hänen hiuksensa on levitetty muistuttamaan kobran huppu, ja hänen silmänsä ovat suuria, keltaisia ​​rakoja. Hänen ihonsa hilseileviä osia täydentävät harjattu iho kuten käärmeen alapuoli.

Jos elokuva olisi saanut käärmeen inspiraation tälle tasolle, hänen kuvauksensa olisi toissijaisempi eikä olisi sovi yhtä hyvin muiden mutanttien kanssa, joita hän työskenteli vieressä ja vastaan.

12 Korppikotka - Hämähäkkimies: Kotiinpaluu

Korppikotka oli täydellinen konna aloittaakseen Spider-Manin uudet seikkailut Spider-Man: Homecoming -elokuvassa. Elokuva mukautti Vulture-tarinan sitomaan hänet läheisemmin Peter Parkeriin ja tekemään hahmosta sopivamman Michael Keatonin upeaan esitykseen.

Alkuperäinen muotoilu oli kuitenkin hieman lähempänä hänen osuuttaan sarjakuvissa.

Vaikka Josh Nizzin varhainen konseptitaide oli enimmäkseen päättänyt Vulture-koneistettujen siipien tyylistä, tämä malli näyttää vanhemman, kaljuun korppikotkan, kun hän esiintyy sarjakuvissa.

Tämä muotoilu olisi tuntunut vähemmän sopivalta nuoren teini-ikäisen isän roolissa, joka oli yksi Homecomingin korppikotkan parhaista osista. Kevyemmät siivet ovat kuitenkin saattaneet lisätä korppikotkan uhkaavaa siluettia, joka herätti elokuvassa niin paljon pelkoa.

11 Variksenpelätin - itsemurharyhmä

Suicide Squad toi epätodennäköisen supervillainjoukkueen hyvien voimien hyväksi valkokankaalle. Kaikissa elokuvan aiheissa siinä oli edelleen kiehtova elementti, joka pakotti supersankareiden suurimmat uhat työskentelemään yhdessä, ja siinä oli erinomaisia ​​esityksiä ikonisista roistoista, kuten Deadshot, Harley Quinn ja El Diablo.

Vaikka se oli jo kunnianhimoinen joukkue, siinä oli melkein yksi jäsen.

Ed Natividadin konseptitaide osoittaa, että Scarecrow'n piti liittyä Suicide Squadiin yhdessä vaiheessa. Toisen Batmanin tunnettujen vihollisten tuominen joukkueeseen olisi tehnyt roistojen dynaamisesta mielenkiintoisemman.

Hänen pelokykynsä olisivat lisänneet myös toisen elementin joukkueen arsenaaliin. Tässä taiteessa nähty variksenpelätin oli kansanomainen, maatilamainen muotoilu, joka olisi ollut ristiriidassa muun joukkueen liian tummien mallien kanssa.

10 Mandariini - Rautamies 3

Marvel-fanit olivat odottaneet kauan Iron Manin arkeemisen, mandariinin, ilmestymistä. Iron Man 3 herätti vihdoin tämän roiston eloon suurella näytöllä, joka on näennäisesti sopiva finaali Iron Manin sooloelokuville.

Elokuva paljasti kuitenkin, että mandariini oli olemassa ja että hän oli vain palkattu näyttelijä - Aldrich Killianin nukke.

Tämä Ryan Meinerdingin konseptitaide osoittaa erilaisen käsityksen mandariinista. Mandariinin panssari ja aasialaiset vaikutteet tässä suunnittelussa paljastavat, että mandariini, joka olisi voinut olla lähempänä hänen sarjakuvan alkuperää.

Jopa käänteellä, tunnistettava mandariini olisi tehnyt kuvitteellisemman kuvan ikonisesta roistosta.

Sir Ben Kingsley oli erinomainen valinta kuvaamaan mandariinia, mutta hän ei saanut hyödyntää kykyjään täysillä. Tässä taiteessa Kingsley saa aidosti kauhistuttavan ilman panssarin reunustamana.

9 Lisko - Hämähäkkimies 2

Spider-Man-elokuvien ensimmäinen uudelleenkäynnistys, Amazing Spider-Man, alkoi Peter Parkerin kanssa tohtori Curt Connorsia vastaan, josta tuli mutantti Lisko epäonnistuneen tieteellisen kokeen jälkeen.

Fanit olivat hieman hämmentyneitä Lizardin lopullisesta versiosta, joka muistutti ihmisen kasvoja liskon rungossa pikemminkin kuin matelija.

Ennen kuin Doc Ock päätettiin Spider-Man 2: n ensisijaiseksi roistoksi, Lisko esiintyi melkein siinä sarjassa. Tämä Constantine Sekeriksen konseptitaide osoittaa, miltä Raimin näkemys liskosta saattoi näyttää.

Liskoin sisällyttäminen olisi ollut merkittävä muutos Spider-Man 2: n juoniin, aiheuttaen enemmän primaaria ja vähemmän laskevaa uhkaa kuin Doc Ock tarjosi.

Lisäksi tämä hirvittävämpi Lisko-versio on saattanut parantaa myös hänen osaansa Amazing Spider-Man.

8 Lumoaja - Itsemurharyhmä

Itsemurharyhmän lumoaja päätyi tarinaan melko vaikuttamattomaksi roistoksi.

Hänen lopulliseen suunnitteluunsa vaikutti myös koko elokuvan tumma teema, joka lopulta rajoitti hänen visuaalisen kehityksensä koskemaan The Ring -tyttöä bikinissä.

Tämä Christian Lorenz Scheurerin konseptitaide osoittaa aikaisempaa kehitystä Enchantressille, joka on huomattavasti vaikuttavampi ja hieman tripattavampi hahmo.

Suuri muotoilu, joka on kullan ja kirkkaan värin ylittämä, näyttää sopivalta voiman näytöltä mahtavalle maagiselle olennolle. Tämä Enchantress-versio olisi eronnut elokuvassa, hämmästyttävä kuvaus taikasta ja voimasta, jonka hän toi toisesta ulottuvuudesta.

7 Vihreä kinkku - Hämähäkkimies

Sam Raimin Spider-Man-trilogia sai supersankari-elokuvien maanvyörymän alkamaan, jolloin Peter Parker ja hänen joukko mielenkiintoisia roistoja palasi valkokankaalle.

Ensimmäinen elokuva tarttui vihreään kääpiöön Willem Dafoen Norman Osbornin muodossa. Green Goblinin live-toimintaelokuvan debyyttiä varten tuotantoryhmä valitsi lopulta sarjakuvan läheisen mallin, mekaanisen puvun, jolla oli tavalliset Goblin-ominaisuudet.

James Carsonin yhdessä varhaisessa suunnittelussa Green Goblin menettää suurimman osan erityispiirteistään ja valitsee sen sijaan puolisotilaallisen suunnittelun.

Hän säilyttää purjelentokoneensa, mutta se muistuttaa enemmän scifi-rekvisiittaa kuin Goblinin purjelentokone. Ainoastaan ​​purjelentokone ja pommit muistuttavat suoraan Vihreää Goblinia, vaikka Goblin-korvat ovat älykkäästi sekoitettu pukuun.

Onneksi tuotantotiimi meni sarjakuvan innoittaman version kanssa, koska tämä Goblin olisi tuntenut oudon realistisen nuotin supersankarifantasiassa.

6 Jokeri Batmobilessa - itsemurharyhmä

Kun Jokerin ilmoitettiin ilmestyvän uudelleen Suicide Squadiin, fanit odottivat innokkaasti leikkisän hullun uutta inkarnaatiota.

Jokerilla oli valitettavasti vain pieni osa elokuvassa, esiintyen enimmäkseen Harley Quinnin takaiskuissa ja kourallisessa nykypäivän kohtauksessa yrittäen saada Harley takaisin.

Hänen osansa elokuvassa jätti paljon toivomisen varaa, jättäen taakseen suurimman osan ominaisuuksista, jotka tekivät Jokerin kiehtovaksi faneille.

Ed Natividadin tämä konseptitaide näyttää kuitenkin kohtauksen, jossa Jokeri olisi ollut aidossa muodossa - pieni kohtaus, joka pilkasi Ben Affleckin Batmania.

Jokeri on Batmobilessa, ilmeisesti lukemassa rauhassa odottaessaan Batmanin löytävän hänet siellä. Se on röyhkeä, rohkea liike, jonka vain Jokerin kaltainen roisto vetää pois, ja juuri siksi yleisö rakastaa Jokeria.

Tämä kohtaus osoittaa, mikä itsemurharyhmä olisi voinut olla.

5 Malekith - Thor: Pimeä maailma

Malekith the Accursed oli valitettavasti yksi unohdettavimmista roistoista MCU: ssa. Häntä kehitettiin vähän tarinan sisällä sen lisäksi, että hän oli pimeiden tonttujen hallitsija ja halusi vapauttaa Aetherin omiin tarkoituksiinsa.

Kehityksen puutteen lisäksi hän oli myös visuaalisesti unohdettava, ja se oli suunniteltu Sormusten Herra -sarjan pahan käsimiehen tyyliin.

Nämä aikaisemmat Andy Parkin suunnitelmat vievät Malekithin lähemmäksi sarjakuvamuotoa eteerisemmällä ulkonäöllä ja pitkillä, virtaavilla valkoisilla hiuksilla.

Hänen kasvonsa ja vaatteensa ovat myös hienostuneempia, kuninkaallinen kuva sopii Pimeiden tonttujen hallitsijalle. Hänen ulkonäönsä kummassakin näistä muodoista olisi ollut silmiinpistävää, kiinnittäen huomiota muuten huomaamattomaan roistoon.

4 talvisotilas - kapteeni Amerikka: talvisotilas

Bucky Barnesin ilmestyminen HYDRA-ohjatun talvisotilaana oli isku kapteeni Amerikalle, joka ei voinut lopettaa vanhojen ystäviensä näkemistä aivopestyssä roistossa.

Kun talvisotilas paljastetaan ensimmäisen kerran, hän muistuttaa Buckyä hyvin vähän virtaviivaisessa mustassa puolisotilaallisessa univormussa ja naamiossa, joka peittää hänen kasvonsa melkein kokonaan.

Josh Nizzin aikaisempi suunnittelu olisi luonut tarinaan toisenlaisen dynaamisen ja symboliikan. Hylkäämällä naamio lukuun ottamatta paria korkean teknologian suojalasia, Bucky olisi ollut helppo tunnistaa alusta alkaen olettaen, että kapteeni Amerikka muistaa paremmin ystäviensä kasvot kuin kukaan Supermanin ystävä.

Hänen vaatteensa muistuttavat myös enemmän hänen toisen maailmansodan univormustaan, mikä helpottaa Capin näkevän ystävänsä talvisotilassa.

3 Ego - Galaksin vartijat, Voi. 2

Ego Living Planet on yksi tehokkaimmista ja monimutkaisimmista roistoista, jotka Marvel Cinematic Universe on ottanut. Kurt Russellin Ego on suunniteltu näyttämään isähahmolta, sellaiselta, jolle Star Lord voi pystyä suhteuttamaan ja luottamaan.

Vasta myöhemmin Ego paljasti itsensä häikäilemättömän roiston ja osoitti todellisen voimansa taivaallisena.

Nämä Andy Parkin varhaiset suunnitelmat osoittivat Egon eri puolen kuin luotettava isähahmo. Ensimmäisessä suunnittelussa Ego itse on osa ympäristöään, kasvaa ympäröivälle planeetalle, kammottava, mutta symbolinen osoitus voimiensa luonteesta.

Toisessa mallissa on nuorempi, pahempi Ego, joka olisi edustanut hänen luonnettaan olemattomana ja kuolemattomana taivaallisena. Molemmat mallit olisivat muuttaneet Egon ja Peter Quillin dynamiikkaa aiheuttaen huomattavan vaihtelun viimeisestä tarinasta.

2 Scarlet Witch - Kostajat: Age of Ultron

Kun Scarlet Witch esiteltiin Avengers: Age of Ultronissa, hän oli voimakas konna ja oikea käsi Ultronista.

Vaikka hän myöhemmin uudistaisi ja liittyisi Avengersiin, hänen kykynsä tekivät hänestä usein uhkaavamman kuin Ultron itse. Elizabeth Olsen otti voimallisen velhon vastaan ​​oli visuaalisesti merkitsemätön, uskottava käsimies, jolla oli jokapäiväinen ilme, joka ei antanut mitään vihjeitä hänen voimiensa laajuudesta.

Tämä Andy Parkin varhainen konseptitaide vie Scarlet Witchin toiseen suuntaan, enemmän totta hänen sarjakuvan juurilleen. Silmiinpistävän asunsa, päähineensä ja toisessa maailmassa hehkuvien silmiensä ansiosta hän olisi helposti varjostanut Ultronin elokuvan pahiksena.

Tämä malli sopii paremmin hänen voimansa supervillainiin, jolloin hän näyttää enemmän kuin Jean Gray kuin keskimääräinen mutantti, jonka hänen oli tarkoitus olla tarinassa.

1 Jokeri ja lumoaja - itsemurharyhmä

Itsemurharyhmän roistot eivät varastaneet näyttelyä. Cara Delevingnen Enchantress oli heikko konna ottelussa vastaan ​​Suicide Squad.

Häntä täydennettiin satunnaisilla esiintymisillä Jared Leton Jokerin kanssa, joka jätettiin taustahahmoon. Kumpikaan roisto ei tuntenut aktiivista ja nykyistä uhkaa vastahakoisille sankareille.

Tämä konseptitaide antaa kuitenkin vilauksen Suicide Squad-konnajoukkueesta, joka olisi herättänyt todellista pelkoa. Ed Natividadin varhaisessa suunnittelussa Enchantress ja Joker työskentelevät yhdessä itsemurharyhmää vastaan.

Jopa kummankin roiston väärinkäyttäjien kanssa nähdessään heidän olevan yhdessä toteuttamassa tuhoavaa suunnitelmaansa, olisi ollut uskomaton muutos elokuvaan.

Jokerin suurempi osa elokuvasta olisi antanut faneille enemmän mitä he halusivat, ja Enchantress ja Joker samalla puolella olisivat olleet voima laskea.

---

Voitko miettiä muita käyttämättömiä supervillain-konseptitaiteita, jotka olisivat muuttaneet elokuvia kokonaan? Ääni pois kommenteista!