Mikään ei saa elokuvan faneja puhumaan kuin täynnä traileria, mikä tarkoittaa, että ensimmäinen julkinen katsaus tulevaan elokuvaan voi todellakin tarkoittaa eroa pakenevan menestyksen ja lipputulon pettymyksen välillä. Ei ole niin järkyttävää, että elokuvatrailereista - aivan kuten elokuvajulisteista - on tullut tarkka tiede, samoilla väreillä, poseilla ja temppuilla, joita kaikki suuret studiot käyttävät. Mutta kun tutustut tarkemmin menestyskoneisiin, saatat olla yllättynyt siitä, kuinka samankaltaisia ne todella ovat.
Tässä ovat Screen Rantin 5 tapaa elokuvatrailerit ovat samat.
Sumu sarvi
Sinun on annettava kunnia Christopher Nolanille siitä, että hän on työskennellyt suuren aloituspisteen perävaunuissa ja asettanut toiminnan "Mind Heist" -elokuvan kukoistavalle musiikille. Laulu piirretään nouseviin nuotteihin, joita elokuvan unelmavarkaat käyttävät lähtölaskennana.. Yleisö ei tiennyt mitä tehdä siitä perävaunussa, mutta kilpailevien studioiden ei tarvinnut selvittää asiaa ennen kuin seurasivat perässä.
Se ei vain varastettu Mind Heist -räjähdyksistä, vaan koko sarjan rakenne. Löydät täsmälleen saman rakenteen The Avengers, GIi Joe 2, Prometheus ja Transformers 3 -trailereista. Nykyään on vaikea löytää perävaunua, joka ei käänny mustilta näytöiltä satunnaisille toimintahyökkäyksille ajamaan takapuolta. perävaunukoti, mikä tarkoittaa, että elokuvan fanit saattavat täysin unohtaa, että ennen "Inception BWOOMMMMM": tä on ollut aika.
Bassopisara
Korvien halkaisevien sarvien, massiivisten räjähdysten ja hallitsemattoman sähkörockin suosio useimmissa menestysvaunuissa oli hinnalla: niin paljon tapahtuessa oli vaikea tosiasiallisesti ylläpitää jännitystä tai jännitystä (eikä tylsää katsojaa perävaunun päässä). Ratkaisu ei ollut loistava, mutta se oli ilmeistä: pudota kaikki takaisin hiljaisuuteen, vain rakentaaksesi sen takaisin ylöspäin.
Mutta miten voit vetää sen pois ja tehdä siitä näyttävän siistiltä samalla? Entä elektroninen bassotaajuus, joka kuulostaa melkein kuin äänen virta olisi katkaistu? Ei ole edes hauskaa, kuinka nopeasti elokuvat kilpailivat varastamaan tämän temppun ja käyttämään sitä samalla tavalla. Se ilmestyy Mad Max: Fury Road -trailerin alkuun, useita kertoja Nälkäpeli-promoissa, Furious 7: ssä ja muissa.
Riippumatta siitä, johtaako se hitaaseen kiusaukseen, salakirjoitukseen tai pilaa elokuvan eeppisin hetki, et ilmeisesti pääse sinne pudottamatta bassoa etukäteen. Kuinka muuten yleisö tietää, että mitä he katsovat, on mahtavaa?
Pahaenteinen äänenvaihto
Studiot tietävät, että elokuvan traileri muuttuu loppuun mennessä raivokkaasti leikatuksi vuoristoradaksi, ja studiot tietävät, että heidän on aloitettava hiljainen - joten kovimmat hetket tuntuvat vieläkin kovemmilta. Mikä olisi parempi tapa avautua kuin satunnaisilla vuoropuhelulinjoilla ilman todellista asiayhteyttä (mieluiten puhutaan synkillä jousilla, matalilla jyrinä tai yksittäisillä, korkealla äänillä)?
Näyttää siltä, että melkein jokainen suosituimman omaisuuden traileri debyytti alkaa tällä temppuilla elokuvissa, kuten The Avengers: Age of Ultron, Man of Steel, Batman V Superman, Avatar, X-Men: Days of Future Past … luettelo jatkuu ja edelleen. Yleissopimus on helppo ymmärtää, koska yksittäisillä vuoropuheluilla voidaan todella tiivistää elokuvan teemat ja saada yleisö käyttämään mielikuvitustaan.
Mutta kun jokainen toinen elokuva päätti, että ruumiittomat linjat, jotka oli jaettu luonnottomilla taukoilla, olivat parempia kuin tosiasiallisesti näyttää kohtauksen, josta heidät vedettiin, siirtymisestä tuli merkityksetön.
Montage
Saattoi olla aika, jolloin yksittäinen kohtaus, temppu tai vain valikoituja asetuksia myisi yleisön myymälässä olevasta toiminnasta. Mutta jossain vaiheessa elokuvastudiot päättivät, että on parempi kiusata jokainen dollari elokuvan budjetista yhdellä kiihkeällä montaasilla. Aseta joko ennen tai jälkeen Foghorn-sekvenssin, tämä montaasi voidaan täyttää huutavilla hahmoilla, vapisevalla kameramateriaalilla, lähikuvilla sankarista ja roistosta taistelussa.
Tämä perävaunun osa voi olla eniten ärsyttävää faneille, jotka yrittävät välttää spoilereita, koska tarkempi sekunnin leikkausten tarkastelu voi paljastaa kokonaisia käänteitä ja juonteita - jättää katsojat miettimään, miksi studio pilaisi parhaita hetkiä.
Star Trek Into Darkness -elokuvassa montaasi pilasi elokuvan koko kolmannen näytelmän. Iron Man 3: n tapauksessa Tony Starkin Malibu-kartano näytettiin kaatuvan mereen kauan ennen kuin hän oli koskaan kuullut The Mandarinista. Elokuvan myynti on edelleen etusijalla, mutta vaikka franchising on taattu menestys, tämä tiukka perävaunun kaava edellyttää, että jotkut asiat pilaantuvat kuukausia etukäteen.
Viimeinen suukapula
Kun perävaunu on avautunut rauhallisesti, rakennettu ensimmäiselle crescendolleen, pudotti basso takaisin nollaan, sitten rakennettu sumun sarvilla täytettyyn monitoimimuotoon valikoitua toimintaa, joka todennäköisesti johtaa elokuvan viralliseen otsikkoon, puuttuu vielä jotain. Viimeinen vitsi, viimeinen silmäniskä yleisölle, tai ellei muuta, viimeinen retorinen kysymys, jota seuraa toinen vilkaisu täysin erilaisesta toimintapalasta.
Toiminnan ollessa tyypillisesti asennuksen ja reiän välissä, tämä viimeinen gag on studion kirsikka. Se voi olla myös kaikkien hetken kiireisin hetki, kun onnistuneet franchising-pelit ottavat voittokierroksen ja näkevät jo rahapinoiden tiensä. Kyse ei ole myöskään pelkästä toiminnasta: jos kyseessä on myymäsi kauhuelokuva, tämä viimeinen 'pelottelu' on yhtä ennakoitavissa, alkaa hiljaa ennen viimeistä hyppypeloa, jotta huutaa.
Mutta toimintakomediat saavat pahimman tarjouksen, koska se on yleensä yksi elokuvan parhaista vitseistä, joka saa spoileri-hoidon vain saadakseen mahdolliset fanit nauramaan.
Johtopäätös
Nämä ovat yleisimpiä temppuja ja käytäntöjä perävaunun leikkaamisessa, mutta mitkä olemme unohtaneet? Voitko miettiä parhaita perävaunuja trendin hankkimiseksi? Kerro meille, mitä mieltä olet kommenteissa, ja muista tilata kanavamme lisää tämän tyyppisiä videoita!