Hyvää iltaa. Rod Serlingin hämärävyöhykkeen lisäksi siellä oli myös yksi syvästi taitava antologia, jonka pääosassa oli karismaattinen isäntä. Suspense-mestari itse, Alfred Hitchcock päätti tuoda vimmaisen, tumman huumorinsa televisioon. Itse tarinat olivat kuitenkin yleensä melko räikeitä, ja ne koskivat usein murhia, itsemurhia, raiskauksia ja muita rikoksia. Ne olivat pieniä viipaleita jyrkästi kirjoitettua väliaikaista, eikä Serlingin sci-fi-meditaatioita moraalista.
Vaikka he sisällyttivät nokkelan ironisen tunteen, hienot esitykset ja fiksut käänteet. Hitchcock ohjasi vain kourallisen eikä kirjoittanut omaa materiaaliaan. Mutta hän tarjosi jatkuvasti viehättäviä esittelyjä ja esiintymiä, mukana ikoninen teemalaulu ja loistava komedia. Näin fanit arvioivat tämän 50-luvun trilleri-antologian korkeimmat ja matalammat hinnat.
10 huonointa: Sylvia - 6.4
Tässä jaksossa rikas isä pelkää, että hänen tyttärensä Sylvia voi itsemurhan tehdä aseen oston jälkeen. Hän on kuitenkin uhannut tappaa entisen aviomiehensä Peterin, jos hän ei ota häntä takaisin. Se on pohjimmiltaan venäläisen ruletin narratiivinen peli, ihmetteleen, kuka lopulta kuolee.
Valitettavasti näyttelijöiden kanssa on ilmeinen ongelma, joka on hyvin häiritsevä. Isä ja tytär ovat liian läheisiä ikäisiä, ja jälkimmäisellä on aivan erilainen aksentti. Se on aika outoa. Itse tarina on viime kädessä jonkin verran rote, ja mikä pahempaa, liikkuu kuin melassi. Myös heikommat esitykset eivät yksinkertaisesti ole tehtävänä kantaa olennaisesti epäsympaattisia hahmoja.
9 parasta: mies, jolla on ongelma - 8.4
Tämä on tarina hyllyllä olevasta miehestä ja taitava upseeri, jonka tarkoituksena on auttaa häntä alas. Mutta taustatieto kertoo hitaasti salaperäisten totuuksien mielenkiintoisen kuvakudoksen kohtaamisen takana. Se saavuttaa loistavan väliajan paljastamalla motivaatioiden salaisuuden vähitellen pala palalta.
Jaksossa on hienoa suuntaa ja vakuuttavia esityksiä. Tarinan todellinen lähtökohta johtaa erittäin taitavaan ja palkitsevaan käänteeseen. Mutta jakso toimii kaikkialla, koska väärä teeskentely on yhtä kiinnostavaa kuin piilotettu todellisuus. Se on puhdasta Hitchcockia, mikä tekee selväksi, miksi hän lopulta uskoi Psychon televisiojoukkueelleen.
8 pahinta: Oi nuoriso ja kauneus! - 6.3
Tässä jaksossa keski-ikäinen entinen urheilija kamppailee juomisen ja masennuksen kanssa paikallisessa Country Clubissa. Esitykset ovat melko vaikuttavia kaikkialla, ja Gary Merrill itse asiassa herättää jonkin verran myötätuntoa päähenkilölleen. Tietysti on naurettavaa, että hahmon nimi on kirjaimellisesti “käteinen”.
Se on häpeämättä nenässä. Ja kaiken kaikkiaan tarina on jonkin verran tyrsky, kaikessa siinä itsensä sääli. Miehellä on enemmän rahaa kuin jollakin, vaimo ja lapsi. Tämä tarina on vain oppitunti - Cash maksaa kalliisti yrittäessään elää vanhaan. Se on hidas, raivoisa jakso, joka ei vain synny tyypillistä juonittelua.
7 parasta: Road Hog - 8.5
Jälleen kerran käymme uudelleen hyvin motivoitunutta, sympaattista ja fiksua kostoa koskevaa suunnitelmaa. Jakso alkaa mielenhimoisella myyjällä, joka on oikeastaan outo ajatus. Kuinka hän ansaitsisi elantonsa? Kummaltakaankään hän ei välitä paljon ihmisistä, jotka ohittavat hänet tien päällä.
Myyjä viivästää kuorma-autoa takanaan, mikä johtaa loukkaantuneen lapsen kuolemaan. Tämä katalyytti palvelee fantastista juonittelua, ja kun kosto palvellaan hyvin, se tyydyttää tyydyttävästi. Tämä jakso kaivaa ihmiskunnan pimeimpiä impulsseja itsekkyyden, surun ja julmuuden suhteen. Se tuntuu melkein kuin kaupunkilegenda - lahjakkaiden näyttelijöiden kantama ja hieno tahdistus.
6 Pahinta: Piilotettu asia - 6.1
Tämä on melko heikompi merkintä, mikä on sääli, koska silmiinpistävällä lähtökohdalla oli valtava potentiaali. Tässä jaksossa ihmisen sulhanen tapettiin satunnaisesti osumalla. Päähenkilö Dana ei pysty muistamaan syyllisen henkilöllisyyttä koskevia tietoja. Hän on ajettu syyllisyydellä, kunnes täydellinen muukalainen pestää Danan lupauksillaan muistin palauttamisesta.
Se on loistava lähtökohta, mutta näyttelijä ei tue sitä. Ja mikä vielä pahempaa, päättäminen ei tarjoa ratkaisua muukalaisen suhteen, mikä on hyvin outoa. Yleensä tämä show menee tarkoituksella pois tavastaan kutsua fiksu, odottamaton vastaus. Valitettavasti mysteerien tyydyttävyys määritellään niiden ratkaisuilla.
5 parasta: Lasisilmä - 8.5
Jessica Tandy tunnetaan todennäköisimmin Miss Daisyn ajamisesta. Mutta hän teki myös yhteistyötä Hitchcockin kanssa yhdessä hänen ikonisimmista elokuvistaan Linnut. Ja ennen sitä hän antoi ehdottoman tähtiesityksen tässä upeassa jaksossa yksinäisenä vanhana spinsterina. Hän mäntyi matkustavan ventrokielistille, mutta kaikki ei ole niin kuin näyttää.
Se on huomattavasti säädyllinen oppitunti eristyksestä, johon vanhemmat ihmiset eivät voi olla vieraita. Mutta jaksossa on myös kireä, yliluonnollinen mysteeri. Tarina manipuloi tuntemusta kauhuun horjuttaaksesi odotuksia. Samanaikaisesti traaginen käänne varoittaa myös siitä, kuinka epätoivo ja fantasia voivat johtaa haitallisiin, valitettaviin loppusuhteisiin.
4 Huonointa: Nimitys yksitoista - 5.9
Tämä tylsä jakso koskee nuorta miestä, joka kärsii tunnepysähdyksistä pari baarissa. Lupaus on, että jotain kauheaa tapahtuu yksitoista kello, mutta kierre ei ole tarpeeksi palkitseva. Mysteeriä ei tunneta, ja päähenkilö ei vain tarjoa riittävän vahvaa esitystä jatkuvien purskausten suorittamiseksi.
Tällainen käyttäytyminen voi todella päästä käsistä pienempien toimijoiden keskuudessa, ja niin tapahtuu. Kaikki toimet ovat järjetöntä, kunnes iso paljastuu. Hitchcockin mukaan paras jännitys syntyy, kun yleisö tietää enemmän kuin hahmoja. Ehkä jos meille ilmoitettaisiin sen sijaan, että jättäisimme loppuun salaisuuden, tarina olisi pelannut paremmin.
3 parasta: mies etelästä - 8.7
Tämän jakson otsikkona ovat kaksi erittäin ikonista näyttelijää - Steve McQueen ja Peter Lorre. Jälkimmäinen oli itse asiassa Hitchcockin alkuperäisessä The Man Who Knreads Too Much -teoksessa. Molemmat näyttelijät tuottavat vakuuttavia, kiinnostavia esityksiä. McQueenin hahmo lyö sen naisen kanssa kasinolla, jota hänen tosielämän vaimonsa toistaa.
Heidän kemia on vastaavasti orgaaninen. Sitten Peter Lorre tekee ”jutunsa” ja tekee häiriöttömästä uhkapeliä - vaihdettavan sormelle. Ainoa, mitä McQueen tekee, on sytyttää savukkeensytytin kymmenen kertaa suoraan. Panokset ovat melko korkeat, ja Lorre saalistaa uhrin yrityksiä tehdä vaikutuksen uuteen tyttönsä. Se on yksinkertainen lähtökohta, mutta sopivasti sairastuva, herkullinen ja hyvin suoritettu.
2 Pahin: Alda Nuovan lapset - 5.8
Tämä jakso asetettiin Italiaan, mikä oli outo päätös. Ohjelmalla ei selvästikään ollut budjettia siihen, vakuuttamattomilla sarjoilla ja näyttelijöillä. Tässä jaksossa etsitty rikollinen turvautuu pieneen italialaiseen kaupunkiin ja tapaa tulevansa. Tämän seurauksena päähenkilö on täysin tyytymätön koko ajan, ja odotamme kiireellisesti hänen kuolemaansa.
Se ei luo minkäänlaista jännitystä, koska meidän on investoitava kyseiseen elementtiin. Allekirjoituskierrosta puuttuu myös, mikä on yhtä pettymys. Jakso yksinkertaisesti puhkeaa läpi kuin ikään kuin kiinnostumaton omasta tarinastaan.
1 paras: oikeanlainen talo - 8.7
Mielenkiintoista on se, että näyttelyn eniten arvioitu jakso on salaisuudessa. Miksi vanha talonomistaja kysyy kodistaan kohtuutonta hintaa? Kun joku on vihdoin valmis maksamaan, asunnon tumma historia paljastuu vähitellen. Ottaen huomioon, että siellä tapahtui murha suuren varastaman summan vuoksi, käänne on jonkin verran kauko-ohjattava.
Se antaa meille kuitenkin mahdollisuuden ymmärtää myös shakki-ottelua, jonka päähenkilöt pelaavat keskenään. Jakso liikkuu nopeasti, ja näyttelijä on fantastinen. Se kapseloi pohjimmiltaan kaiken, mitä näyttelystä halutaan - rikollisuus, jumalattomat ihmiset, kosto, petos ja tähtitoiminta. Puhumattakaan, Hitchcockin monologit ovat loistavia, kuten yleensä.