Star Is Born on noussut vuoden 2019 suurimmaksi Oscar-suosikkiksi, ja vedonlyöntiyrityksillä on tällä hetkellä todennäköisyys parhaaseen kuvaan, jonka vain romanit suosittelevat. Bradley Cooperin johtava debyytti, tarinan neljäs virallinen versio elokuvien jälkeen vuosina 1937, 1954 ja 1976, oli festivaalipiirin paahtoleipää syksyllä 2018, ja siitä tuli nopeasti suosikki voittaa iso Oscarissa. Tämä korostui, kun aiempien Oscar-voittajien, kuten Damien Chazelle'n ensimmäisen miehen, Barry Jenkinsin If Beale Streetin puhuminen ja Steve McQueenin lesket, väitetty kilpailu jäivät huonojen lipputöiden ja epäselvän kriittisen kiitoksen väliin.
Viime aikoina palkintokeskustelua hallitsevat Green Book ja Bohemian Rhapsody, komedian ja draaman parhaan kuvan kultaisten gloobien voittajat (toinen keskustelu on se, kuinka American Foreign Press luokittelee tyylilajeja). Molempia on kritisoitu myös aiheen epätarkkoista kuvaamisesta, tislaamalla ne taaksepäin ajamaan Miss Daisyn ja suoraa Walk Hard -tapahtumaa: vastaavasti Dewey Cox -tarina ja elokuvantekijöiden teoista; Entisen kirjan kirjoittaja Nick Vallelonga poisti Twitterin rasististen, Trumpia kannattavien tweetideiden jälkeen, kun taas jälkimmäistä ohjasi Bryan Singer, jota vastaan nostettiin joukko vakavia seksuaalisen väkivallan syytöksiä. Ja silti molemmat ovat edelleen resonoineet yleisön kanssa;Green Book voitti TIFF: n Yleisövalinta-palkinnon, ja Queen-elokuva on kaikkien aikojen korkein elokuva.
Tätä taustaa vasten Tähti on syntynyt hyvänä vaihtoehtona; ansaitseva elokuva kauden aikana, jonka määrittelee kiista ja keskinkertaisuus. Ja vaikka se voi olla parempi kuin jompikumpi kultaisista maapallonvoittajista, se, että se on asetettu voittamaan Paras kuva, on todellinen pettymys.
- Tämä sivu: Tähtien ongelmat ovat syntyneet
- Sivu 2: Tähtien syntymä on heikko Oscar-kilpailussa
Tähden ongelmat syntyvät elokuvana
Star Is Born ei suinkaan venytä huonoa elokuvaa, ja ohjaajadebyyttinä lupaa varmasti löytää mielenkiintoisia asioita Bradley Cooperilta. Hän saa odottamattoman esityksen Lady Gagasta, käyttäen hänen ilmeisiä musiikillisia kykyjään aloittamiseen tähtitaivaan vivahteikkaampaan ilmeeseen. On rehellisesti outoa, että Sam Elliott on pudonnut parhaan tuki-näyttelijän keskusteluun (yksi suurimmista elokuvan palkinnoista) ansaitsee). Huippu on kuitenkin kappaleiden esiintymisten käsittelyssä: kuvattu live-musiikkitapahtumissa, lähikuva, lavalla tapahtuva kokemus on innostava (ja panee häpeäkseen voimakkaasti vihreän näytön, huulilla synkronoidun Bohemian Rhapsody -elokuvan).
Valitettavasti Cooper on päättänyt käyttää tätä maun huono tarina. Star Is Born tulee Hollywoodin kulta-ajasta. Tarina perustuu löysästi todellisten tarinoiden yhdistelmään - ja se näyttää. Tähdet ('37- ja '54-version näyttelijät, '76- ja '18-muusikot) nousevat ja putoavat, mutta tämän kertomuksen ajattelutapa, korvaavuuden tunne ja suhteiden kääntyminen ovat uskomattoman vanhanaikaisia.. Cooper on enemmän kuin mikään aikaisempi ohjaaja pyrkinyt päivittämään tarinaa erityisellä puheellaan pyrkien poistamaan väitteet epäoriginaalisuudesta, mutta hän ei pääse ohitse yleisen totuuden.
Star Is Born päättyy huonosti, riippumatta permutaatiosta. Elokuvan viimeisessä näytöksessä Jackson Maine (Cooper) tappaa itsensä alkoholismin vastaisen taistelun seurauksena järkeistäen, että hän on parempi Ally (Gaga) kuolleelle; jotain, joka osoittautuu oikeaksi, kun hänen itsemurhansa tekee hänestä tähti (tosin vasta kun aviomiehen nimi on lopulta otettu). Siinä kaikki: takaapäin katsottu masennus, "ainoa tie" on itsemurha, naishahmon määrittelee hänen suhteensa miehen kanssa. Koko idea on niin anakronistinen, että sen ainoa tapa tehdä elokuvasta vuonna 2018 on sen uusinta. Valitettavasti se ei tee siitä enää miellyttävää, eikä se myöskään anteeksi Cooperin kiirehtimistä läpi suuren osan emotionaalisesta konfliktista.
Tähden ongelmat syntyvät palkinnon suosikkina
Paras kuva menee harvoin vuoden parhaaseen kuvaan. Se on totuus, joka kaikkien Oscar-keskustelujen on hyväksyttävä (mutta harvoin). Viime vuosina olemme kuitenkin nähneet merkittävän uudistuksen sellaisissa elokuvissa, jotka saavat kunniaa.
1980-luvun puolivälistä lähtien Akatemiakohtaisen Oscar-syötti nousi huomattavan määrän kuvia, joissa oli illuusio monista suurista voitoista, joita usein painottivat The Weinstein Company -yrityksen kaltaiset raskaat kampanjat. Se on kuitenkin alkanut muuttua 2010-luvulla. Vuosien 2011 ja 2012 kaksoisnapautus King's Speech- ja The Artist -sovelluksissa merkitsi vanhan koulun Oscar-syöttin lopettamista, jolloin uusi aikakausi oli tulossa. Nyt suuret elokuvamaiset saavutukset - Gravity, Mad Max: Fury Road - istuvat parhaassa kuvassa. luokkaan sen sijaan, että tekisivät teknistä huomiota, kun taas suuret voittajat olivat yleensä elokuvia, joissa oli aitoa taiteellista saavutusta - Birdman, The Shape of Water - tai suurta yhteiskunnallista merkitystä - 12 Years A Slave, Moonlight. Tuloksena on paljon jännittävämpi sekoitus voittajaa (ja suurimmaksi osaksi ehdokkaita).
Tähti on syntynyt on lähtökohtaisesti paluu paluu viereisiin päiviin. Se on uusinta vanhasta tarinasta, jonka juuret ovat Hollywoodin kultakaudella, ja vaikka tarina on sittemmin muuttunut musiikkiteollisuudesta, se on silti hyvin paljon siinä rakastetussa akatemian pallokentässä, jossa on varttamisen tekijöitä. Voittajana se ei edusta kovinkaan paljon. Jos se olisi todella hieno elokuva, joka tutkisi Hollywoodin kykyä kehittyä viimeisen 80 vuoden aikana, niin sillä ei olisi väliä - mutta kuten jo keskusteltiin, niin ei ole.
Viime kädessä A Star Is Born on uusi kierre vanhoihin Oscar-syöttiin. Sillä on reuna ja tekninen brio, mutta siinä kaikki on tarkoitus saada tämä rasti äänestäjien äänestyskierroksiin (tosiaankin, Bradley Cooperin tavoitteena on ollut viimeisen puolen vuosikymmenen aikana hankkia itselleen kultainen kalju). Joten miksi se onnistui, kun niin paljon muutosta on tapahtunut?
Sivu 2/2: Tähden syntyessä on heikko Oscar-kilpailu
1 2