Oscarit, kuten jokainen palkintojenjakotilaisuus ikuisesti historiassa, ovat joutuneet toistuvasti kiistanalaisiin lähes 90 vuoden historiansa aikana. Toisinaan se, että kömpelö alakoira varastaa voiton fanien suosikista, kun taas toisinaan tylsistynyt yleisö jätetään vannomaan, että siellä olisi tapahtunut jonkinlaista papillista sekoitusta.
Tässä on kaikkien aikojen 10 kiistanalaisinta Oscar-voittajaa.
10 serkkuni Vinny (1992) - paras tukeva näyttelijä
Serkkuni Vinny ei ollut aivan suosikki on 65 : nnen Oscar, koska se oli sekä komedia ja melkein vuoden vanha ja sijan ulkopuolella Oscar kauden. Paras tuki-näyttelijä ehdokasluettelo oli täynnä kokeneempia näyttelijöitä, jotka yllättävät käytännössä kaikki, kun palkinnon keräsi Marisa Tomei. Hän oli kokematon ja pääosassa komediaelokuvassa, mikä teki siitä selvän aladogin tarinan.
Sitten alkoi levittää huhuja, että kyseisen vuoden juontaja Jack Palance oli joko humalassa lavalla tai lukenut vain väärästä paikasta, minkä seurauksena Tomei voitti palkinnon, jonka ei koskaan tarkoitettu olevan hänen. Huhu on sittemmin julistettu - koska ihmisten on tarkoitus tarkoita olevan ihmisiä, jotka odottavat siipissä estääkseen tällaisen asian tapahtumisen -, mutta Marisa Tomei on edelleen kiistanalainen nimi Oscarien suhteen. Ei kuitenkaan siitä, että mikä tahansa siitä olisi ollut hänen syytä.
9 Three 6 Mafia - paras kappale (2005)
Hip-hop ei ole yleensä kuuma aihe Oscarissa, etenkin kun tuomarit ikääntyvät. Siksi se tuli järkytyksenä käytännössä kaikille, kun Three 6 Mafia onnistui laittamaan itselleen parhaan kappalepalkinnon Hustle and Flow'n 'It Hard Out Here for Pimp' -palkinnosta.
Ryhmällä ei ollut hyväksymispuhetta, ja hänen oli leikattava jonkinlainen kieli kappaleen varsinaisesta esiintymisestä nyt, kun sitä äkillisesti lauluttiin miljoonien yleisölle. Silti osoittautui, että jopa kiistanalaisilla teemoilla varustetun kappaleen voidaan tunnistaa siitä, missä se esiintyi elokuvassa, ja sen vaikutuksesta kohtaukseen.
8 Elämä on kaunista (1999) - paras näyttelijä
Vuoden 1999 Oscar-palkinnot olivat täynnä suuria nimikuvia, kuten Saving Private Ryan ja Shakespeare in Love, minkä vuoksi Life is Beautiful, jonkin verran hämärtävä italialainen elokuva, aiheutti levottomuutta, kun se nousi kolme suurta palkintoa. Yksi oli selkein paras paras vieraan kielen elokuva, mutta myös ohjaaja ja päänäyttelijä Roberto Benigni onnistui saamaan parhaan näyttelijän voiton. Sitten hän jatkoi palkinnon vastaanottamista puheessaan, joka sai hänet näyttämään olevan täysin sokeripitoinen.
Elokuvan aihe oli riittävän kiistanalainen (kuten useimmat elokuvat, jotka koskevat Holocaustia), tosiasia, että Benigni löi niin monia perinteisesti "Hollywood" -elokuvia, siirtyi sitten lavalle kävelemällä istuimien yläosien yli., on tehnyt voitostaan ikimuistoisen sekä hyvällä että pahalla tavalla. Jotkut fanit huijaavat edelleen virkaa siitä, että Edward Norton on siirretty hänen kiehtovasta esityksestään American History X: ssä, mutta Benigni voitti epäilemättä yhden ikäisen.
7 The Matrix (1999) - parhaat visuaaliset tehosteet
Tähtien sota-esihakut ovat hienoja mielipiteen jakamiseen ja liekisotien aiheuttamiseen, mutta yhdessä suhteessa ihmiset ovat yleensä yhtä mieltä: heillä oli omia aikansa upeita visuaalisia tehosteita. The Phantom Menacen haalean vastaanoton myötä fanit toivoivat ainakin hakevansa Oscarin kyseiseltä osastolta. Nämä toiveet hidastuivat, kun The Matrix tuli mukaan ja voitti sen sijaan sekä palkinnot äänitehosteiden editoinnista, elokuvien editoinnista ja äänestä.
Ottaen huomioon, kuinka värikäs Phantom Menace oli, mitä kaikilla valonheittimillä ja avaruusaluksilla oli, se tuli yllätys useimmille, kun verrattain vaalea Matrix sai visuaalisten tehosteiden tunnustuksen. Tämä oli silti selvä korkeus trilogialle, koska Reloaded ja Revolutions eivät edes hallinnoineet yhtä nimitystä keskenään.
6 Pianisti (2002) - paras näyttelijä
Ei ollut yllätys, kun Roman Polanskin vuoden 2002 holokaustielokuva The Pianist keräsi useita Oscar-ehdokkaita, koska se oli sota-draama kaikilla sieluisilla kamerakulmilla ja kiusallisilla esityksillä, joita Akatemia rakastaa niin paljon. Silti Adrien Brodyn paras näyttelijävoitto yllätti yleisön, joka odotti erilaista voittajaa; isot nimet, kuten Jack Nicholson ja Daniel-Day Lewis, olivat juonsa. Muutamat jopa huomauttivat, että palkinnon todella voitti rooli, ei näyttelijä.
Brodyn esitys on pysynyt hieman erimielisenä, vaikka itse pianistia muistetaan edelleen hellästi - ja ehkä joskus rooli on vain yhtä hyvä kuin ympäröivä elokuva.
5 Slumdog Millionaire (2008) - paras kuva, paras kappale
Suurin osa ihmisistä tunsi Slumdog Millionaire -elokuvana elokuvan, joka palveli tähti Dev Patelin tulevaa juhlia ja lopussa suurta Bollywood-tanssia. Se päätyi voittamaan melkoisesti useita palkintoja kautta linjan (tosin varsinkin yhtään palkittua näyttelevää osastoa); melkoinen saavutus elokuvalle, jossa puoli vuoropuhelua on hindin kielellä.
Kiista johtuu pääosin joko Oscar-voittajalle tyypillisesti nähdyistä puutteellisista vivahteista - se tapahtui suosikkeihin, kuten Benjamin Buttonin ja Milkin utelias tapaus - tai juonen jakautuneesta mielipiteestä. Se nimitettiin "hyvä olo" -elokuvaksi, mutta joidenkin mielestä oli vaikea tuntea hyvyyttä, kun koko asia riippui sattumien joukosta ja kääntyi järkyttävän rakkaustarinan ympärille. "Jaiho" sai myös kritiikkiä siitä, ettei se ollut aivan tyhjästä, ja loukannut parhaan kappaleen palkinnon (oletettavasti), joka perustuu muun elokuvan menestykseen.
4 Joan Crawford hyökkäsi Bette Davisin kanssa, kilpailu tehostuu
Ei tyypillinen Oscar-kiistelmäsi, mutta kiistakysymys tästä huolimatta: Oli yleisesti tiedossa, että näyttelijät Joan Crawford ja Bette Davis kiusasivat toisiaan määrittelemättömistä syistä. 1962, mitä Baby Janelle on koskaan tapahtunut? kuuluisasti yhdisti heidät kuvaamiseen
kaksi ihmistä, jotka vihasivat toisiaan, ja siihen liittyi ilkeä kasvot ja tahallinen sabotaasi molemmin puolin kuvaamisen aikana.
Samaan aikaan Bette Davis nimitettiin roolistaan, eikä Crawford ollut, mikä ei ymmärrettävästi laskenut liian hyvin. Suljettujen ovien takana Crawford otti yhteyttä muihin neljään ehdokkaaseen ja ilmoitti heille, että hän hyväksyisi mielellään palkinnot heidän puolestaan, jos he eivät voisi osallistua. Voittajaksi osoittautui Anne Bancroft The Miracle Work -sivustolla, joka antoi Crawfordille mahdollisuuden jättää Davis siipiin, kun hän jatkoi, ja esittivät hänet perusteellisesti omalla hyväksymispuheellaan.
Joan Crawford ei ehkä ole voittanut palkintoja sinä iltana, mutta mahdollisuus tulla katkeraan kilpailijaansa oli todennäköisesti tyydyttävä.
3 niin hyvä kuin se saa (1997) - paras näyttelijä
Joko fyysisen vamman tai psyykkisen sairauden kuvaaminen oikein voi olla suuri haaste, joten kun se on tehty oikein, Oscar-nimitykset seuraavat usein. Näin oli Jack Nicholsonin julkaisussa As Good as It Gets, joka antoi hyvän esityksen miehellä, jolla on vaikea pakkomielteinen häiriö ja joukko muita ongelmia. Vaikka kritiikki ei millään tavoin ollut huono, kriitikot huomauttivat nopeasti, että Nicholson oli voittanut aiemmin parhaan näyttelijän Oscarin, ja ehkä suhteellisen standardi Jack Nicholson -esque -esitys ihmisenä, jolla on omituisia henkisiä ongelmia, ei oikein voinut katsoa olevan tarpeeksi monumentaalinen uusintapalkinnolle, etenkin koska monet hänen hahmon käyttäytymisensä eivät vastanneet todellista OCD: tä.
Siitä huolimatta, tämä oli James Cameronin Titanicin vuosi; Vaikka sen esityksissä ei ollut mitään hävetä, Oscar-lautan lakaisuun ei onneksi sisältynyt ansaitsematonta parhaan näyttelijän / näyttelijäpokaalia.
2 Naisen tuoksu (1992) - paras näyttelijä
Al Pacinon voitto naisen tuoksusta oli hänen ensimmäinen, koska hänet nimitettiin kaksi vuosikymmentä aiemmin, eikä se ollut yhdessä mielessä huono esitys. Hän vastusti suuria nimiä, kuten Denzel Washington ja Clint Eastwood, mutta heidän elokuvissaan ei vain ollut tarvittavaa gravitoa.
Ja silti, kuten kriitikot ovat huomauttaneet, Pacinon esitys oli melko ilmeinen Oscar-syötti: vammainen hahmo (tässä tapauksessa sokea) tarkoituksellisesti ylitettynä esityksenä, joka on täynnä toistuvaa melodramaattisten hetkien sarjaa Akatemian hyväksi. Vielä toiset ovat sanoneet, että Pacinon esitys Scent paleles -pelissä verrattuna siihen, mitä hän oli tehnyt työssään The Godfather -trilogiassa. Riippumatta siitä, oliko tämä hänen toistaiseksi vahvin esitys, Pacinon fanit (yhdessä miehen kanssa itsekin) olivat useimmiten vain iloisia nähdessään hänet murtamasta kuiva loitsu.
1 Life of Pi (2012) - Paras ohjaaja
Pi-elämä onnistui nappaamaan itselleen neljä tärkeää Oscaria, mukaan lukien Ang Leen paras ohjaaja. Merkittävä kiista tässä oli fantasiaseikkailun epäonnistuminen napata Best Picture -palkintoa, joka meni sen sijaan Ben Affleckin Argolle. Vaikka nämä kaksi palkintoa eivät aina kulje käsi kädessä, se aiheutti hätääntymistä, etenkin koska Argo oli tyypillisin valinta palkintojen ohjaamiseen, kun taas Life of Pi keräsi todennäköisemmin elokuvien ja erikoistehosteiden palkinnot, kiitos 3D: n näyttävään käyttöön.
Pi: n elämästä ei myöskään vaikuttunut vaikuttavan näyttelijäosastolla. Suhteellisen uusi tulokas pääroolissa yhdistettynä yleiseen tunteeseen, että elokuva oli liian riippuvainen visuaalisista tehosteista (eikä sen inhimillisestä elementistä), oli todennäköisesti syyllinen. Sitä vastoin Oscar-kisassa oli Steven Spielbergin historiallinen draama Lincoln, joka varmasti sai nämä näkökohdat oikein ja oli vahva haastaja parhaaseen kuvaan. Kovasta kilpailusta huolimatta Spielbergin sisällissodan aikakauden elämäkertaelokuvien keräilijä sai vain kaksi voittoa: paras näyttelijä (tähti Daniel Day-Lewis) ja paras tuotantosuunnittelu. Joskus elokuva on juuri tehty väärän vuoden aikana.
-
Tiesitkö, että Oscar voittaa riittävästi kiistanalaisia lisätäksesi luetteloon? Kerro meille kommenteista!