Villalaiset! Kun he eivät ole kiireisiä yrittäessään hallita juuria tai suunnitellessaan kekseliäitä suunnitelmia tehdä ihmisten elämästä helvettiä, he jauhavat hopea-näytöllä toimimalla kaikki surkeat ja varastavat melkein kaikki kohtaukset, joissa he ovat. Olemme kirjoittaneet jo listan voimakkaimpia roistoja, mutta noilla hahmoilla oli vähän etua siinä mielessä, että he kaikki olivat heille jonkinlaista ylikansallista laatua.
Otetaan esimerkiksi joku Sauronin kaltainen, hän saattaa olla Keski-Maan vitsaus ja tarkoittaa siten, että hän voi tehdä lääketieteestä sairaita, mutta hänen ei todellakaan tarvitse yrittää olla pahoja kavereita, jotka pitävät harrastuksia hereillä yöllä. Hän on luonnollisesti vain voimakas ja paha. Toisaalta konnalaisella, jolla on inhimillinen sydän ja kasvot, on oltava hirvittävää karismaa ja nokkela tapa yksivuoralaisten kanssa, jos he nousevat ikävien tekojensa yläpuolelle ja tarttua elokuvateattereiden kollektiiviseen mielikuvitukseen.
Elokuvien suhteen onnistuneen ihmisen paholaisen on oltava niin paljon enemmän kuin vain lopullisen pahan mielikuvituksen tai personifikaation kuva, heillä on myös oltava vähän tuo jumalallinen kipinä riippumatta siitä, kuinka haalistunut, mikä tekee heitä ihmisiä. Nämä pahasti surkeat ryöstäjät lyövät erityistä kauhua sydämeemme, koska syvässä suolistossa tiedämme, että monet heidän kaltaisensa ihmiset ovat elossa, suurena ja vapaana tällä pyörivällä kalliopalalla, jota kutsumme kotiin. Ja se tekee heistä todella kauhistuttavia.
Tässä on Screen Rantin luettelo 10 tehokkaimmasta roistosta, jotka ovat kaikki liian inhimillisiä.
11 Max Cady - Cape Fear (1991)
Kun hän on pelinsa päällä, kukaan ei voi antaa uhkaa tai satunnaista kykyä valtavaan väkivaltaan aivan kuten Robert De Niro, ja Kap Fearissä "Raging Bull" itse ylittää jopa raa'asti korkeat standardinsa. De Niro on vihollinen, jota et vain halua tehdä, pelaamalla voimakkaasti tatuoitua, sikaripommitusta, Raamattua, jossa lainataan tappavan sosiopaattia Max Cady. Valitettavasti onneton lakimies Sam Bowen (Nick Nolte) Cady vihaa häntä ja hänen maailmaansa intohimolla, joka rajoittuu apokalyptikkoon.
Cady on omatekoinen psykopaatti, joka koulutti itseään ja hioi fysiikkaansa pitkään vankilassa ollessa toiminut väkivaltaisesta raiskauksesta ja akusta. Hän syyttää puolustusasianajajaa Bowenia vankeudesta ja haluaa nyt kostoa. Ja Cadyn tapauksessa se ei ole ruokia, jotka tarjoillaan parhaiten kylminä, vaan kuumennetussa raivossa.
Kuten Terminaattori, Cady on toisinaan hirviö kaikkien painajaisista, joka on yksinkertaisesti pysäyttämätön. Lopulta hänet lähetetään sattelemaan tuona hyvänä yönä, mutta hän ei mene hellästi, raivokas vuorovesi vie hänet pois, kun hän huutaa vihaisesti hulluilla kielillä, muistuttaen maailmalle, millaiseen alkuainepahoon ihminen todella kykenee.
10 Amon Goeth - Schindler's List (1993)
Ralph Fiennes SS-upseerina Amon Goeth sytyttää Spielbergin Schindler's Listin kuin plutoniumista valmistettu ilotulitus. Hän on tappava, hän on väärässä, aiheuttaa valtavia kärsimyksiä ja verilöylyjä, mutta on vaikea vetää katseesi pilaamattomasta pelasta tahrattomassa univormissa. Goeth on omituisen hypnoottinen hirviö, joka oli johtava valo tilassa, jossa ihmisiä kohdeltiin hyönteisinä, psykopaateille varmistettiin heidän paremmuutensa ja kansanmurha oli valtion tehtävä. Hän oli moderni hirviö, joka tappoi ilman katumusta tai kostoa pelkäämättä vain siksi, että tilanteet ovat salanneet tehdäkseen siitä niin helpon.
Albert Einstein sanoi kerran: ”Maailma on vaarallinen paikka; ei pahaten ihmisten, vaan ihmisten takia, jotka eivät tee mitään asialle. " Tällaisessa maailmassa Goeth hallitsee juuria. Hän tappaa ja aiheuttaa sanomatonta surua, ei minkään murheellisen filosofian nimissä, vaan puhtaasti siksi, että pystyy. Natsi-Saksassa byrokratian kylmä koneistus antoi Goethin kaltaisille olennoille vihreän valon täyttääkseen hänen pimeimmät toiveensa ja nauttia vapauden ja mukavuuden elämästä.
9 Patrick Bateman - Amerikan psyko (2000)
Kun jokin yhteiskunta alkaa hitaasti, väistämättä liukua pinnallisuuden ja materialismin aukkoon, kävelevät abortit, kuten Patrick Bateman, ilmestyvät hälyttävällä säännöllisyydellä. Asioiden edessä Bateman on hyvin pukeutunut, hyvännäköinen, fyysisesti kunnossa, terve ja viehättävä kapitalisti. Hän nauttii myös banaalisesta musiikista, synteettisistä huumeista ja hakkeroi ihmisiä kuolemaan kirveellä. In American Psycho, Christian Bale on hankala ja kylmästi kauko henkilöitymä sukupolven pakkomielle käyntikortteja kuin toistensa hyvinvoinnista.
Bateman tekee paljon pahoja asioita, ei siksi, että hän nauttii niistä suurista nautinnoista, vaan koska robotti pakottaa täyttämään kaiken sietävän tyhjyyden, joka istuu kuin raivokas musta reikä hänen olemuksensa keskellä. Batemanin tappaminen on yhtä rutiinia kuin syöminen ja nukkuminen. Se on vain yksi asia, jonka hän tekee tunteakseen jonkinlaisen vaikutelman elämästä yhteiskunnassa, joka on jo kauan sitten kuluttanut ja sylkenyt todellisen arvon tai idean itsestään.
Amerikkalainen psyko päättyy siihen, että katsoja on epävarma siitä, onko Bateman täydellinen fantasisti vai antaako hänelle oikeuden etuoikeus, asema ja vauraus hänelle carte blanche -tapahtuman jatkamiseksi, koska kaikkivaltias dollari voi vapauttaa mitä tahansa tekoa, riippumatta siitä, kuinka turmeltumatta.
8 kapteeni Vidal - Panin labyrintti (2006)
Panin labyrintti voi olla tumma satu, joka on täynnä jättiläistä rupikonnaa ja lapsia syövää hirviötä, joka tunnetaan vain kalpeana miehenä, mutta sen suurin konna on vain pelkkä kuolevainen nimeltään kapteeni Vidal. Tämä upseeri ei ole tietysti herrasmies, ja kun hän ei ole kiireellisesti nautinnut vankien kiduttamista ja palvontaa fasismin alttarilla, hän haluaa raa'asti teurastaa viattomia ihmisiä tekosyyllä, että he ovat "kapinallisia".
Vidal on alkuperäinen helvetin isäpuoli. Peräisen ja autoritaarisen kellonsa alla haaveileva Ofelia lyödään edelleen hämärämaailmaan. Elokuva dokumentoi kaiken oopiumihäiriön raa'an runon kanssa. Kapteeni Vidal asettuu paikan päälle kuin sadomasokistinen riikinkukko aurinkolasien kiinnittymisellä, mutta mitä kovemmin ne tulevat, sitä voimakkaammin putoavat, ja Vidalin terrorivaltio ei lopu hyvin.
7 Hannibal Lecter - Karitsojen hiljaisuus (1991)
Karitsanien hiljaisuuden johdannossa saimme tietää, että Hannibal Lecter oli toisen maailmansodan tuote, nimittäin ryhmässä taistelukarkaistuja liettualaisia miliisimiehiä, jotka selvisivät raivokkaasti kylmästä Baltian talvesta syömällä sisartaan, kun hän oli vain pieni poika. Jakso muutti nuoresta Hannibalista väliaikaisesti mykistyksen ja tuomitun ateistin siitä lähtien. Kuitenkin, kun elokuvayleisö kohtasi ensimmäistä kertaa harvinaisen jalostuksen, suuren oppimisen ja moitteettoman käytöksen hienostuneen olennon, joka ei pitänyt muutakin kuin ihmisten tappamisesta ja heidän elintärkeiden elinten syömisestä, se oli kuin katsella hypnoottista hirviötä, joka oli haudottu kokonaan munasta kutsutaan pahaksi.
Hannibalin kieroutunut maksimimäärän tapaminen ja syöminen vain "moraalisesti torjuvia" tyyppejä, jotka hän pitää ansaitsevinaan, ansaitsee sen - "Kutsun heitä vapaaehtoisiksi töykeiksi", yhdistettynä hänen armottomaan älykkyyttään, tunnistettavien henkisten sairauksien täydelliseen puuttumiseen ja todelliseen ystävällisyyteen heidän kanssaan tykkäävät, ovat salaliitossa luoneet roistoa ja pahaa neroa, jonka läsnäolo melkein kiusaa Jumalaa tekemään jonkinlaista puuttumista universumin villiin kaaokseen, joka salli Hannibalin tykkien tapahtua.
Tohtori Hannibal Lecter (Anthony Hopkins) omistaa Karitsojen hiljaisuuden, kuten mikään konna ei ole hallinnut elokuvaa aiemmin tai sen jälkeen. Lecter näyttää melkein epäinhimilliseltä hänen liikkeidensa, puheohjeiden ja tummien ruokahalujen muukalaisuudessa, mutta melkein yli-inhimillisen hirviön takana on pelko ja kadonnut pikkupoika, joka omalla tavallaan oli peloissaan kuin “huutaa karitsat ”hänen kuulustelijanaan, Clarice Starlingina (Jodie Foster).
6 Jokeri - The Dark Knight (2008)
Jos absoluuttinen kaaos voitaisiin personoida, se todennäköisesti näyttää, kuulostaa ja toimii jotain The Dark Knight -tapahtuman kaltaista. Ei ole helppoa saada Christian Balen Batmania näyttämään tylsältä, ennakoitavalta ja tavallaan ontuvalta, mutta Dark Knightin korkeimman vihollisena Heath Ledger tekee juuri sen.
Myöhäinen näyttelijä ei pelkästään pullovalaistuksessa kuvaaessaan Jokeria, hän omisti sen, ajoi sitä ja muutti virran lisämaksuksi lisäperunoilla. Näyttelijät rakastavat The Jokerin pelaamista (ja miksi ei? Hän on mellakka!), Mutta hammy-käsissä Batmanin suurin nemesis voidaan aivan liian usein pienentää kylän idiootiksi, jolla on fetissi meikkiä varten ja hauskoja ääniä. Ledgerin käsissä The Joker oli vapaa olemaan mitä hän aina oli, "psykopaattinen, joukkomurha, skitsofreeninen pelle, jolla ei ole mitään empatiaa".
Näyttäen seitsemältä helvetin sävyltä, vastaavalla äänellä, The Jokerilla ei ole todellista syytä tai suunnittelua murhaisen hulluutensa takana, hän on yksinkertaisesti anarkian arkkitehti. Hänen traagisen kuolemansa jälkeen 28-vuotiaana sattumanvaraisen reseptilääkkeen yliannostuksen jälkeen on tehty paljon vahinkoa, joka sellaisella hahmolla oli Ledgerin psyykessä. Pian ennen kuolemaansa Ledger sanoi kuitenkin, että The Jokerin soittaminen oli "Hauskin, mitä minulla on ollut tai luultavasti koskaan tulee." Jälkikäteen hänen sanansa osoittautuivat profeettisesti totta.
5 Gunnery Kersantti Hartman - Täysmetallitakki (1987)
Jos voisit tiivistyä yhdeksi mieheksi jokainen kiusaamisen opettaja, jokainen sadistinen valmentaja ja jokainen masentava vanhempi, joka on aina hyödyntänyt asemaansa pilkkata, heikentää ja tehdä "heidän vallassaan" olevien ihmisten elämästä iloinen helvetti, Gunnery-kersantti Hartman olisi miehesi.
Poran paholainen asettaa äänen Stanley Kubrickin Full Metal -takkiin ilkeällä julmuudella, joka häpeäisi yhtä Luciferin omista luutnaneista. Tämä on yksi ilkeä jätkä ja hyvä esimerkki siitä, kuinka sodan kauhut voivat raa'uttaa ihmistä ja tehdä hänestä täysin tyhjän myötätunnon ja empatian. Toisin kuin Gunnery-kersantti Emil Foley (Louis Gossett Jr) upseerina ja herrana, Hartman ei kohtele hänen hoidossaan olevia rekrytoivia takautuvasti, koska hän uskoo, että se tuo heidän parhaat ominaisuutensa, hän rankaisee heitä ankarasti ja sielunhimoisella säännöllisyydellä, koska hän tykkää katsella heidän kärsimään, sirpimään ja indeksoimaan nauhamatoja alhaisemmalla tasolla turhilla tarjouksilla rauhoittaakseen maniakkista mestariaan.
Pelataan Yhdysvaltain entisen merijalkaharjoittajan R. Lee Ermeyn vakuutuksella, joka käytti omia kokemuksiaan Vietnamin sodasta mainostaakseen suurta osaa vuoropuhelusta, Hartmanin "kollektiivisen rangaistuksen" filosofiaa pyrkimyksenä saada nuoret taarat taisteluvalmiiksi vastapaloiksi. näyttävästi, kun raa'a rekrytoija (Vincent D'Onofrio) menee hulluksi kaikkien kiihkeiden kiusaamisten seurauksena ja ampuu Mr. Shoutyn myyjän kuin kuollut.
4 Billin "Teurastajan" leikkaus - New Yorkin jengit (2002)
Jos Daniel Day Lewis on saanut laadun Bill Scorcesen New Yorkin ganggeissa Bill "The Butcher" -leikkauksella, se on ehdoton voima. Aivan kuten naurava Rottweiler, Bill voidaan löytää aggressiivisesti strutting ala-Manhattanin viiden pisteen, ja hänen oletusasetus on yksi hehkuva ja valtimoita puhaltava viha.
Bill on oikea paholainen jo takaisin. Hänen takkaputkensa hattu, housunkannattimet, kaupan terät ja ennen kaikkea hänen miehekkäät, mutta kauhistuttavat kasvokarvat merkitsevät hänet oikeaksi kurisevaksi geezeriksi. Kuten kaikki parhaat psykopaatit, myös Bill nauttii hoitaessaan asioitaan ja eläessään elämäänsä jonkinlaisen, vain hänelle tunnetun hajautetun koodin avulla. Otetaan esimerkiksi Billin teary-silmäinen sentimentaalisuus ja runollinen rakkaus pappeja Vallonia (Liam Neeson) kohtaan, joka Bill tappaa väkivaltaisesti avauspaikalla. Vallon on mies, joka otti Billin silmän ja raivasi hänet, mutta Kristuksen kautta Billillä on kova rakkaus jaloveli-soturiinsa.
Teurastajana Bill on hyvin perehtynyt tappelevaan taiteen taiteeseen tavaramerkkinsä lihanleikkureilla, mutta hänen uskomaton periaatteensa ansiosta Bill on niin valtava vihollinen ja voimakas konna. Tämä on yksi kaveri, joka kieltäytyy kompromisseista, perääntymästä tai antautumasta. Tule taisteluun Teurastajan kanssa ja vain yksi teistä tulee ulos hengissä.
3 Don Logan - Seksikäs peto (2000)
Ben Kingsley oli vuosien ajan määritelty näyttelijäksi tähtivaihteessaan Richard Attenborough'n Gandhissa. Kun Kingsley kaatui näytölle Don Loganin muodossa 18 vuotta myöhemmin Jonathan Glazerin Sexy Beast -rauhassa, rauha, rakkaus ja harmonia lähetettiin vahingoittumaan ikkunasta, äärimmäinen väkivalta ja uhkaava hirviö valtasivat takaoven läpi ja saivat meidät kiinni napping.
Kingsleyä oli pitkään pidetty lahjakkaana thespianina, mutta kukaan ei todellakaan odottanut ”miestä, joka pelasi Gandhiä” vetäytymään sosiopaattisen cockney-konna roolista sellaisella aplombilla. Don Logan voi olla pieni, laiha ja näyttää ensi silmäyksellä kirjanpitäjältä, mutta tämä pähkinätyö on todiste vanhasta sanonnasta: "Se ei ole taistelun koiran koko, vaan koiran taistelun koko.. ”
Don on yksi niistä hahmoista, joka asuu terveellisyyden toisella puolella ja tekee satunnaisia vierailuja maailmaan muistuttaaksemme meille, että painajaisia on myös pään ulkopuolella. Kingsley kuvaili häntä "väärinkäytetyksi lapseksi, jota ei koskaan pidetty pidätettynä ja joka jatkoi väärinkäyttämistä muihin." Mistä tahansa syystäkin, Donin pimeys on valtava eikä sitä voida paremmin kuvailla kuin kohtauksessa, jossa hän nauraa näkyvästi koristeltua, ravistettua ja lyötyä Gary "Gal" -kyyhkyä (Ray Winstone) sanoen: "En anna sinun olla onnellinen, miksi minun pitäisi?"
2 Anton Chigurh - Ei maata vanhoille miehille (2007)
Vaikka hän on ehdottomasti ihminen tai kuten Friedrich Nietzche sanoisi, aivan liian inhimillinen, Anton Chigurh " No Country For Old Men" -tapahtumassa sisältää jotain ihmisen yliluonnollista. Se voi olla hänen silmäilemättömänsä liskoninsilmänsä, kivinen kylmäkäyttäytymisensä, häiriöttömän leikkauksensa, omituisen, mutta tappavan ampuma-aseensa tai tapansa kääntää kolikon päättääkseen, asuuko henkilö vai kuoleeko hän, mutta Anton liukuu Coen-veljien autioan synkkyyden kautta 'mestariteos kuin tähten pimein.
Anton on yhtä hypnoottinen kuin käärme ja yhtä tuntematon kuin musta aukko. Kaikki yleisöt tietävät tai tietävätkö koskaan, että hän tappaa rahaa eikä koskaan anna periksi osumasta. Jotkut ovat verranneet Antonia moderniksi vastineeksi kuolemasta Ingmar Bergmanin Seitsemännestä sinetistä. Mutta toisin kuin kuolema, Anton säästää muutaman hänen polkua ylittävän yksilön elämää yksinkertaisesti siksi, että hänellä on vääntynyt ja abstrakti koodi, jonka tuntee vain yksinäinen olento, joka varjostaa käsittämättömän julkisivun takana.
Jos paha toimisi budjetilla, Anton olisi super-turistiluokka. Hän on muutaman sanan tappaja, vähän toimintaa, mutta maksimaalinen vaikutus. Onko jokaisessa ollut enemmän ennaltaehkäisevää linjaa kuin. "Mikä on eniten menettämäsi kolikonheitolla?"
1 Päätelmä
No, se on aivan tarpeeksi paha asia yhdelle listalle, mutta jos sinulla on ehdotuksia muista kuin keskimääräisistä keikariista, joiden olisi pitänyt antaa palkkaluokka ja liittyä tehokkaimpaan ihmisen roistojoukkoon, kuulosta sitten seuraavista kommentteista.