Disneyllä on pitkät perinteet luoda ikimuistoisia elokuva- ja TV-hahmoja. Tämä tarkoittaa sitä, että studio viettää lukemattomia tunteja paitsi näiden hahmojen persoonallisuuksiin, vuoropuheluun ja yleisiin omituisuuksiin, myös monien tuntien ajan heidän vaatteidensa, asenteidensa, asentojensa ja kaiken, mikä saa heidät fyysisesti ilmentämään heidän erityishahmojaan. Ja kaikki tämä kova työ näkyy myös, etenkin yrityksen myöhemmissä elokuvissa.
Jotkut Disneyn prinsessoista eivät kuitenkaan ole niin mahtavia kuin ehkä fanit odottavat. Jotkut joutuvat loukkuun misogynistisiin stereotypioihin ja asenteisiin siitä, mitä animaattorit ajattelivat kerran prinsessojen olevan. Varhaiset Disney-elokuvat keskittyivät yksinomaan prinsessoihin, jotka pelastivat miehet, heidän prinssiään. Jopa myöhemmissä elokuvissa keskityttiin siihen, että prinsessat löytävät rakkauden, ikään kuin se olisi heidän maailmansa tärkein osa. Onneksi myöhemmät elokuvat antoivat meille vahvempia ja itsenäisempiä prinsessoja, mutta ehkä ne eivät silti ole niin hämmästyttäviä kuin fanit halusivat.
Jotkut fanit päättivät kuitenkin tehdä Disney-prinsessoille makeovereja fanitaiteen muodossa. Nämä uudelleen suunnitellut prinsessat näyttävät jopa paremmilta kuin alkuperäisissä malleissaan, erilaisten taidetyylien, erilaisten poseerien sekä erilaisten vaatekaappien ja rekvisiitojen ansiosta.
Tässä on 15 Crazy Disney Princess suunnittelee elokuvia paremmin.
15 Belle pukeutunut petoksi
Miksi Disney-prinsessojen on aina käytettävä mekkoja? Jopa yksi mekkoista valittanut prinsessa, Merida, päätyy silti pukeutua elokuvan lopussa. Kuka sanoo, että prinsessan on käytettävä isoa ja isoa asiaa, jossa hän tuskin liikkuu? Entä jos prinsessa saisi pukeutua hieman mukavammin? Entä jos hänellä olisi käytettävä prinssin vaatteita?
Tämä Haruki Godon taideteos osoittaa, että Belle näyttäisi paljon paremmalta, jos hänellä olisi yllään pedon asu. Housut ja takki sopivat todella hänelle, paljon paremmin kuin hänen tavallinen keltainen mekko. Anna Beastin käyttää ballingia: tämä Belle-versio on parempi kuin elokuvissa nähty.
14 Megara tyylikkäässä mekossa
Hercules-elokuvassa Disney tarttui muinaiseen Kreikkaan ja sai suurimmaksi osaksi pukuoikeuden. On totta, että Megara ei ole virallisesti Disney-prinsessa, mutta useimmille faneille hän laskee. Tämä Claire Hummelin Megaran asun uudelleensuunnittelu tekee Megistä kuitenkin vielä ajankohtaisemman.
Vaatteiden yksityiskohdat (samoin kuin sen kerrokset) ovat todennäköisesti enemmän kuin ajanjakso kuin mitä Disney keksi. Myös painovoimaa uhmaava kampaus on enemmän kuin se, mitä voi löytää tuohon aikaan syntyneestä taideteoksesta. Kasvot ovat kreikkalais-roomalaisia kuin mitä Disney piirsi myös animaatioelokuvalleen.
Tämä on Megara-faneja, jotka voisivat päästä takana, kaikki asenne ja sassit. Mutta hän ei silti sano, että hän on rakastunut Herculesiin - vaikka hän saattaa laulaa sen.
13 Merida tapaa Warcraftin
Rohkea Merida oli ensimmäinen Disney-prinsessa, jolla ei ollut rakkautta (vaikka hänen äitinsä yritti). Merida oli prinsessan tom-poika, tyttö, joka mieluummin leikkii jousellaan ja miekallaan kuin tekisi enemmän prinsessa-asioita, kuten laulaa metsässä linnuille ja mäntyä pojalle, joka saattaisi pelastaa hänet. Merida valitti myös tiukan mekon pukeutumisesta elokuvan alussa, joten tämä Libertad Delgado Rodríguezin uudelleensuunnittelu on todennäköisesti paremmin sopusoinnussa sen kanssa, mitä Merida käyttäisi, jos hänen äitinsä sallisi sen.
Tämä on rohkea ja Warcraft-mash-up, mutta soturi Merida panssareilla ja säärystimillä sopii niin paljon paremmin hahmoon kuin mitä Disney tarjosi. Rakastamme myös sitä, että hänet kuvataan kääpiöksi täällä, koska se sopii hänelle.
12 Soturi Lumikki
Kun Lumikki ja seitsemän kääpiötä julkaistiin vuonna 1938, naisten roolit yhteiskunnassa olivat edelleen hyvin rajalliset. Siksi Disney antoi elokuvan katsojille prinsessan, joka oli niin kaunis, että hänen täytyi piiloutua pahasta kuningattaresta, joka oli kateellinen hänelle. Mutta Lumivalkoisella oli seitsemän hyvää ystävää, jotka ottivat hänet sisään ja huolehtivat hänestä, kun hän odotti prinssin saapumista ja varastavan hänet pois maailmasta, joka tekisi hänelle haittaa.
Tämä Karla Ortegan lumivalkoisen versio on niin paljon parempi, koska tämä on prinsessa, joka voi käyttää miekkaa ja puolustaa itseään Pahalta Kuningattarelta. Tämä on lumivalkoinen, joka ei hyväksyisi omenoita muukalaisilta ja joka ei odottanut, että joku tulee pelastamaan hänet.
11 Aurora hahmona Daenerys
Pyydä ketään puhumaan prinsessa Aurorasta, ja se on melko hyvä takuu siitä, että keskustelu käy melko lyhyeksi. Kaikista Disneyn prinsessoista Sleeping Beauty on se, jolla on vähiten taustaa tai persoonallisuutta. Hän on juuri se tyttö, jonka noita kirosi nukkumaan koko ikuisuuden, kunnes hänet herätti todellisen rakkauden suudelma.
Isaiah Stephensin antama Auroran versio antaa kuitenkin Auroralle uuden elämän: hän ei enää taistele pahoja noita, joista tulee lohikäärmeitä. Aurora on nyt lohikäärmeiden äiti, kuten nähdään tässä hänen valtaistuimiensa Daenerys -pelissä. Aurora pystyi kesyttämään pahan lohikäärmeen ja pitämään sitä sitten lemmikkinä. Ja hän ei nuku ennen kuin valtakunta kuuluu hänelle.
10 Realistinen muotokuva Arielista
Ei ole mikään salaisuus, että jotkut Disneyn prinsessat olivat todellisia (vaikka Disney muutti monia tarinoitaan). Toiset, kuten Ariel, löytävät kuitenkin alkuperänsä klassisista satuista, mutta entä jos ne olisivat todellisia? Entä jos Ariel oli kerran olemassa?
Tämä Gina Wetzelin kuvitus kuvittelee Arielin todellisena henkilönä, jonkun, joka poseerasi muotokuvaan klassisessa mekossa. Se on melkein kuin tämä voisi olla jotain museossa: yksityiskohdat ovat niin lähellä miltä muut muotokuvat usein näyttävät. Myös mekon yksityiskohdat ovat hieno, mutta sen kasvot, jotka ovat realistisesti suhteutettuja (toisin kuin hänen Disney-animoitu ilme), tekevät hänestä näyttävän joku, joka oli kerran ollut olemassa. Tämä taideteos sai inspiraation Jen Juelin "Naisen muotokuva" -elokuvasta.
9 1800-luvun Tuhkimo
Kun katsot Cinderellaa, joko animaatioversiota tai live-action-ominaisuutta, on vaikea määrittää, mihin ajanjaksoon se tosiasiassa kuuluu. Se oli luultavasti tarkoituksellista Disneyn puolelta, joten elokuvat näyttivät olevan jotain universaalia, jotain mitä olisi voinut tapahtua missä tahansa ja milloin tahansa.
Vaikka Cinderellan tarina on vanha, julkaistu monta kertaa, veli Grimmin 1812-versio inspiroi tätä taidetta Jacqueline McNeese. Tuhkimoella on mekko, joka osoittaa hieman enemmän aikaa: täydellisenä pitsiä ja vilskettä. Tämä versio sitoo hahmon tiettyyn ajanjaksoon, joka voi toimia paremmin kuin elokuvien määrittelemä epäselvä ajanjakso. Tässä mekossa on myös paljon upeita pieniä yksityiskohtia, jotka lisäävät hahmoa.
8 Fantasia Elsa
"Kylmä ei koskaan häirinnyt minua." Se on miljoonien pienten tyttöjen laulu ainakin sen jälkeen, kun he ovat katselleet Frozenia miljoonas kerta. Elokuvan julkaisun jälkeen vuonna 2013 prinsessa Elsasta tuli mestari pienille tytöille ja naisille, jotka eivät halunneet elää maailmassa, joka aina kertoi heille, mitä tehdä ja olla jotain, mitä he eivät olleet. Mutta Elsan puku on aina huijannut faneja: se ei vain ole niin upeaa kuin hän on.
Tämä Yang Fanin uudelleensuunnittelu antaa Elsalle kuitenkin hieman enemmän gravitaaleja, maagisesta puhumattakaan. Puvussa on paljon yksityiskohtia, ja kerrokset näyttävät lentävän hänen takanaan, kun hän asettaa maailman jäälle. Hiusten lumihiutaleet puhuvat myös hänen maagisille voimilleen: tämä on Elsa-faneja, jotka voivat sekä rakastaa että pelätä.
7 Soturi Mulan
Mulan oli ensimmäinen Disneyn prinsessa, joka koskaan pukeutui panssariin ja käytti miekkaa. Ja se itsessään oli suuri saavutus. Mutta mikä tekee Mulanista vielä erikoisemman, on se, että hänen tarinansa tuli todellisesta 12-vuotiaasta tytöstä, joka naamioi itsensä pojana ottamaan isänsä paikan Kiinan armeijassa taistelemaan maansa puolesta. Hänestä tuli hyvin sisustettu ennen kuin salaisuutensa paljastui. Sitten hän jäi eläkkeelle ja hänestä tuli legenda.
Tämä Dinglinin taide perustuu todelliseen Mulaniin, minkä vuoksi hän näyttää täällä paljon nuoremmalta sekä vielä soturimaisemmalta. Vaatteiden muotoilu on myös linjassa koristelun kiinalaisen sotilaan kanssa, ja siinä on enemmän yksityiskohtia kuin Disney halusi piirtää animaatioelokuvassaan.
6 Todellinen Pocahontas
Ei ole mikään salaisuus, että Disney jätti suuresti huomiotta Pocahontasin todellisen historian, kun he päättivät tehdä elokuvan hänestä. Sen lisäksi, että todellinen Pocahontas oli paljon nuorempi kuin animaatioelokuvassa kuvattu, hän ei myöskään koskaan rakastunut John Smithiin, koska hän oli tuolloin paljon vanhempi kuin hän. Mutta Disney vaati, että Pocahontasilla on rakkauden kiinnostus elokuvaan, ja juoksevat ympäriinsä pienellä tiukalla pukeutuneella mekolla, joka loukasi tosi intiaani-amerikkalaisia vaatteita.
Tämä Andrea Meierin taide korjaa monet ongelmat Pocahontasin suunnittelussa asettamalla hänet perinteisiin alkuperäiskansojen vaatteisiin, jotka ovat paljon sopivampia. Näin Disney olisi pitänyt kuvata hahmo ensisijaisesti.
5 Huippumuotia Tiana
Prinsessa Tiana oli hauska prinsessa, jolla oli omia toivoja ja unelmia sekä rakkaus kreoliruokaan, jazzmusiikkiin ja kotikaupunkiinsa New Orleansiin. Siksi ei ole paljon järkeä, että Disney päätti laittaa hänet balloon, joka ei näytä kuvastavan hänen henkilökohtaista ja ensisijaista tyyliään.
Tiana ei halua kaikkia noita kerroksia ja sitä suurta vanteita: tämä Tiffanyn taideteos on lähempänä sitä, mitä Tiana todennäköisesti käyttää. Tämä on korkeaa muotia, mutta se on myös hauskaa; täydellinen menossa kaupunkiin, ohut ja tyylikäs. Värit ovat edelleen samat, mutta tämä on asu, joka kertoo paljon enemmän hahmosta kuin yksi Disney.
4 Taistelija Jasmine
Aladdin olisi voinut näyttää Jasmine "Koko uusi maailma" -elokuvassa Aladdin, mutta hän oli pohjimmiltaan sivuhahmo, vaikka hänestä tuli tarpeeksi suosittu saavuttamaan Disneyn prinsessa-maine. Hän oli edelleen riippuvainen Aladdinista pelastaakseen hänet pahalta Jafarilta, ja hän oli yksi niistä prinsessoista, jotka eivät ottaneet kovin aktiivista roolia.
Tämä joshwmc: n Jasmine-versio on enemmän hahmon arvoinen: hän on paljon realistisempi, mutta myös paljon halukkaampi taistelemaan sen puolesta, mihin uskoo. Tämä Jasmine on valmis leikkaamaan kaikki, jotka pääsevät hänen tielleen. Tämä on Jasmine, joka olisi ottanut Jafarin pois ennen kuin hänestä olisi koskaan tullut ongelma. Tämä Jasmine-versio ei tarvitse genieä saadakseen mitä haluaa.
3 goottilainen rapunzel
Rapunzelin tarina on vanha: tyttö, joka on lukittu torniin maagisilla hiuksilla, mutta ei tarpeeksi maaginen auttaakseen häntä paeta tornista. Disney kuvitteli prinsessan, kun hän aina päätyi kuvattavaksi: pitkillä kultaisilla tressereillä, kirkkaan sinisillä silmillä ja kirkkaanvärisellä mekolla. Tämä Rapunzel-versio ottaa kuitenkin toisenlaisen kuvan hahmoon: tämä on Ksenia Svincovan goottilainen versio, jolla on tummat hiukset, tummat silmät ja tummat värit.
Kuvittele, jos Rapunzel näyttäisi tältä: olisiko prinssi noussut hiuksiinsa pelastaakseen hänet? On todennäköistä, että tämä Rapunzel pelastaa itsensä, vaikka hän voisi olla tornissa myös omasta tahdostaan. Ehkä hän arvostaa yksinoloaikaa poissa maailmasta, joka pilkkaa häntä.
2 Ariel saa uuden pallon
Jos prinsessan on käytettävä mekkoa, niin sen tulee olla kimalteleva, siinä on paljon pitsiä ja kirjontaa. Tämä Corey Jensenin taideteos ei ole liian kaukana siitä, mitä Disney suunnitteli Arielille Pieni merenneito -elokuvan lopussa (kun hän ei ollut juoksemassa kuoriliivit tai talonpoikien vaatteet).
Tämä vie ajatuksen suuresta pallopuvusta ja tekee siitä jotain upeampaa. Katso alushameen ja turvotettujen hihojen kirjonta: joka sopii prinsessalle. Uudistettu pääntie on myös tyylikkäämpi kuin Arielin tavallinen pallopuku. Helmet ovat täydellinen lisävaruste jotain niin kimaltelevaa ja jumalallista: yksinkertaista, mutta hienostunutta. Tämä on versio Arielin faneista, jotka haluavat nähdä seisovan prinssi Ericin vieressä.
1 jugendtyylinen Moana
Yksi kaikkien aikojen nykyaikaisimmista Disney-prinsessoista on Moana, ensimmäinen prinsessa, joka ei edes viihdyttänyt puhetta merkittävästä toisesta, ensimmäinen prinsessa, joka lähti itse seikkailemaan pelastaakseen saarensa varsinaisesta katastrofista. Se tekee Moanasta yhden monista Disney-faneiden suosikeista. Myös hänen Disneyn puku heijastaa hänen polynesialaista kulttuuriaan, mutta miltä hän voisi näyttää aikuiselta?
Tämä Hannah Alexanderin taideteos kuvittelee Moanaa hieman vanhemmaksi, jugendtyylisesti: tämä on jotain, jonka fanit odottavat näkevänsä lasimaalauksessa rakennuksessa, jossa kunnioitetaan suurta Moanaa kaikessa loistossaan. Polynesialaiseen taustaansa on vielä nyökkäyksiä, mutta hänellä on nyt vielä enemmän kukkia ja höyheniä, mikä merkitsee ehkä vielä suurempaa voimaa kansansa kanssa. Tämä ei ole prinsessa, se on kuningatar.
---
Mikä on sinun suosikki prinsessasi uudelleensuunnittelu? Jaa ajatuksesi kommenteissa!