Colossal Director selittää elokuvan "omaelämäkerralliset" juuret
Colossal Director selittää elokuvan "omaelämäkerralliset" juuret
Anonim

Tänä viikonloppuna yleisöt ympäri Amerikkaa saivat tilaisuuden nauttia typerästä, älykkäästä ja sensaatiomaisesta Colossalista ja löytää, että tässä fiksussa Kaiju-komediassa on enemmän kuin mitä näkee!

SXSW: stä Screen Rant istui Colossalin kirjailija-ohjaajan Nacho Vigalondon kanssa pitkään keskusteluun elokuvasta, hänen urastaan ​​ja politiikastaan. Ennen Colossalin julkaisua jaoimme kuinka espanjalainen genre-helmer siirtyi trippisestä scifi-trilleriä Timecrimes työskentelemään yhden Hollywoodin arvostetuimmista elokuvista bonkers- ja loistava hirviöelokuvassa, ja jaoimme hänen ei-salaiset tavoitteensa ohjata Aliens-jatko. Kaivamme nyt syvälle tämän omituisen komedian toisen yllätyksen, ja feministiset kysymykset, joita Colossal lopulta käsittelee.

Suurimmat Colossalin spoilerit ovat alla!

Ensimmäisessä näytöksessä Gloria todetaan itsekkääksi alkoholistiksi, joka ei huomioi hänen kielteisiä vaikutuksiaan muihin. Mutta kun Kaijun tuho tuhoaa vahingossa Soulin, Glorialla on suuri herätyssoitto ja vannoo muuttaa tapojaan. Kuitenkin, kun hänen juomakaverinsa Oscar (Jason Sudeikis) huomaa, että hän voi ilmetä massiivisen hirviön Soulin yli (suurenmoisen robotin muodossa), syntyy antagonisti, jota ruokkivat oikeus ja myrkyllinen maskuliinisuus. Täällä Vigalondon Colossal heittää päähänsä Nizzan miehen romanttiset komedia-tropit, mikä osoittaa, että mies, joka on ystävällinen naista kohtaan, josta hän on kiinnostunut, ei tarkoita, että hän olisi velkaa hänen kiintymyksistään.

Kun puhuin Vigalondon kanssa Colossalin SXSW-ensi-iltansa jälkeen, minulta kysyttiin, kuinka hänen hirviöelokuva-konseptistaan ​​tuli täydellinen foorumi keskustella tästä seksismin insisios-haarasta. "Minulla oli idea typerästä laitteesta", hän sanoi Kaiju-konseptista. "Rakastan typeriä laitteita, joista voi tulla jotain muuta. Ja minulla on joukko niitä, jotka ovat piilossa laukussa. Joskus tartun sellaiseen ja yritän toistaa idean elokuvaksi. Tässä tapauksessa minua todella kiinnosti Yritä tehdä Kaiju-elokuva tarvitsematta menestysbudjettia. Voisin tehdä elokuvan, joka toistaa ajatuksen, että minulla olisi menestystekijä, mutta joka ei ole menestys, jota minulla ei ole varaa tehdä. Joten, se oli ensimmäinen impulssi: Tehdään Kaiju-elokuva, jossa puhumme empatian puutteesta, koska jotkut ihmiset välittävät siitä, mitä tapahtuu kaukana kotoa.Jotkut ihmiset eivät välitä kovinkaan paljon (maailmasta) ", hän jatkoi." He ovat keskittyneet enemmän pieniin, jokapäiväisiin tragedioihin, jotka vaikuttavat heihin. Ja kaikki muu? He eivät anna af ** k. Joten halusin tehdä siitä elokuvan."

"Hauska asia on, että kirjoitin alun perin toisen käsittelyn kahden kaverin kanssa, jotka taistelivat", Vigalondo kertoi, että Colossalin ensimmäisessä luonnoksessa oli kaksi miestä, jotka taistelivat suurina hirviöinä naisen rakkaudesta. "Koska 70-luvulla syntyneenä miespuolisena kirjailijana minulla on taipumus kirjoittaa elokuvia miespuolisesta näkökulmasta", hän selitti. "Ja joskus sillä on järkeä. Ja toisinaan - kuten täällä - siitä tuli ikävystyttävää." Pohjimmiltaan kaksi tyttöä taistelevaa kaveria oli jotain, mitä hän - ja elokuvan katsojat - olivat nähneet yhä uudelleen. Ja niin tämä konsepti ei innostanut Vigalondoa tarpeeksi aloittamaan kyseisen käsikirjoituksen. "Yritin antaa energiaa tälle tarinalle", Vigalondo muisteli. "Löytääkseen jotain, joka todella työntäisi minua kirjoittamiseen, koska kyllästyn helposti.Ja haluan nauttia prosessista yhtä paljon kuin lopputuloksesta."

"En tiedä miten pääsimme ajatukseen (naispäähenkilöstä)", hän sanoi. "Mutta kun Gloria ilmestyi päähenkilöksi, kaikki palaset tulivat yhteen. Hän on päähenkilö. Hän on mies. Omigod, mies ja nainen taistelevat! Se on erilainen resonanssi. Se on paljon voimakkaampi. Ja omigod, miksi hän on taistelee häntä vastaan? Ja niin se tulee: Hänellä on oikeus. Jossain vaiheessa hän tuntee ansaitsevansa hänet. Kaikki tuli samanaikaisesti. Kymmenen minuutin kuluessa näin yhtäkkiä kaiken, kaiken. Ja minun piti kirjoittaa se heti"

Nice Guy -käytön punaiset liput ovat asioita, joihin monet naiset ovat aina valppaana. Ja Vigalondon oivaltava käsikirjoitus on täynnä heitä, toivomattomista "lahjoista", joita Oscar vaatii Gloriaa, aina kaasuvalaistukseen keskusteluistaan, jotka he ovat käyneet, myöntäneet rennon vainoamisen ja hänen ehdottoman ylireagointinsa, kun yhteinen ystävä suutelee Gloriaa. Henkilökohtaisesti olin hieman yllättynyt, että miespuolinen kirjailija oli niin tarkasti tietoinen näistä ongelman oireista. Joten minun piti kysyä. "Miksi olen niin sopeutunut siihen?" Vigalondo harkitsi. "Voin kertoa sinulle kaksi asiaa, jotka todennäköisesti vievät minut tähän paikkaan. Yksi niistä on se, että Madridissa asun feministisessä ympäristössä. Joten, enimmäkseen ystäväni ovat naisia. Ja kun välillämme on luottamusta, ilmestyy tarinoita. Kun sinä olemme turvallisessa ympäristössä,sinä tiedät? Suurin osa asioista, joihin kirjoitin, olivat tarinoista, jotka kuulin. "Ehkä heijastamalla naispuolisten ystäviensä tarinoita Vigalondo sanoi päätään pudistaen:" Mukava poika on yksi kauheimmista identiteeteistä, joita voit käyttää näinä päivinä."

Silti se on identiteetti, jota elokuvantekijä tuntee myötätuntoa. "Minun on oletettava, että toinen lähde on se, että olen mies ja käsittelen jo sisälläni olevia urospuolisia passeja", hän myönsi. "Mielestäni oikea tapa käsitellä feminismiä, jos olet valkoinen cis-mies, on kuunnella itseäsi ja kuunnella varjoitasi ja häpeääsi sen sijaan, että osoittaisit vain muille pahiksille." Ja tässä on opetus, jonka Vigalondo toivoo yleisön oppivan Oscarilta, koska meillä kaikilla on sisäisiä demoneja, jotka ajavat meitä olemaan itsekkäitä, epäystävällisiä ja loukkaavia.

"En ole koskaan ollut Oscar elämässäni", Vigalondo selitti ja liittää oman kokemuksensa roistoonsa. "Entä jos sen sijaan, että saisit tämän mahdollisuuden tulla elokuvantekijäksi, voisin elää tämän etuoikeutetun elämän, voisin matkustaa ja tavata ihmisiä, entä jos unelmieni valloittamisen sijaan - anteeksi ilmeestä, se on kamalaa - mitä jos minä Epäonnistui? Ja minun piti palata pieneen kaupunkiini pohjoisessa, ja vietän elämäni siellä, ja turhautun ja kyllästyn. Sentimentaalinen elämäni on sotku. Seksuaalielämääni ei ole. Entä jos minusta tulee se tyyppi?"

"Menneisyydessä oli aikoja, jolloin tunsin olevani oikeutettu ihmisiin", Vigalondo myönsi. "Ja turhautunut, koska kyseinen henkilö ei ole kiinnostunut minusta. Tunsin vihaa. Voinko tunnistaa nuo tunteet sisälläni? Tietysti pystyn! Vaikka pidän ne kaukana minkäänlaisista vaikutuksista, sonnieni ** t ovat siellä. " Hän totesi myös, että hän katsoi väärinkäyttäjien tunnettua käyttäytymistä Oscaria luodessaan sanoen: "Minulle oli tärkeää näyttää hänelle anteeksipyyntö, koska se on yleistä väärinkäyttäjien kanssa. He eivät ole koko ajan pahoja, kuten The Smurffien Gargamel. He ovat väkivaltaisia ​​ja aggressiivisia, ja sitten pyytävät anteeksi ja pyytävät anteeksi. Ja sitten heistä tulee jälleen aggressiivisia. Se on totta."

"Tämä elokuva on ehdottomasti täynnä henkilökohtaisia ​​juttuja", hän päätti. "Se on viime kädessä omaelämäkerrallinen. Olen hän useimmiten. Laitoin itseni hänen kenkiinsä. Tunsin hänet. Hänen tilanteensa alussa, kun hän on täysin hallinnassa, olen ollut siellä. Ei samoilla ehdoilla, mutta olen tuntenut olevani hallitsematon

Mutta hän on myös osa minua, että en halua edustaa minua. Joten on mielenkiintoista saada heidät taistelemaan. Saada yksi puutteellinen osa itsestäni taistelemaan toisen virheellisen osan itsestäni. Se on tapa tutkia itseäsi. Kaunokirjallisuuden tekeminen on ainoa tapa muuttaa hoito kannattavaksi. Oletko masentunut? Vihaatko itseäsi? Taide voi korjata sinut."