VAROITUS: Tämä viesti sisältää Korkean elämän spoilereita.
Legendaarinen ranskalainen ohjaaja Claire Denis debyytoi englanniksi High Life -tapahtumassa, hätkähdyttävä sci-fi-draama, pääosassa Robert Pattinson - tässä on mitä sen loppuminen tarkoittaa. Kun tunnetut kansainväliset ohjaajat siirtyvät työskentelemään englanniksi tai täysin omaksumaan Hollywood-koneen, tulokset voivat vaihdella villisti. Viime vuonna Cannesin suosikki Jacques Audiard debytoi amerikkalaisessa The Sisters Brothers -tapahtumassa, joka oli länsimaalainen, joka menestyi hyvin kriitikkoissa ja omaksui hänen kotimaassaan Ranskassa, mutta floppasi suurta aikaa lipputulossa. Toiset, kuten John Woo ja Paul Verhoeven, on määritelty enemmän kiiltävällä englanninkielisellä pyrkimyksellä kuin äidinkielellään tehty työ. Englanninkielisiä elokuvateattereita ei kuitenkaan välttämättä ole niin elokuvien rakastajien odottamana, että Claire Denis odottavat niitä kuumetta. Hän on tehnyt sen sci-fi-draamalla, joka on osoittautunut yhdeksi vuoden kiehtovimmista nimikkeistä.
Jatka vierittämistä jatkaaksesi lukemista Napsauta alla olevaa painiketta aloittaaksesi tämän artikkelin pikakatselussa.
Aloita nyt
High Life on Denisin neljästoista elokuva ohjaajana uralla, joka on kestänyt kolme vuosikymmentä ja lukemattomia tyylejä ja tyylilajeja. Denis aloitti apulaisohjaajanaan Jim Jarmuschin ja Wim Wendersin kaltaisiin tyttöihin (hänet arvostetaan molemmissa Wings of Desire -tiloissa ja Pariisissa, Teksasissa), ja hän aloitti ohjaamon vuonna 1988 Chocolat-draaman kanssa. Ranskan siirtomaa-Afrikassa. Sittemmin hän kieltäytyi laatikoimasta ja on mukauttanut tyylinsä ja ideansa monien tarinoiden mukaiseksi. Hän on tehnyt romanttisia komediaa (Let the Sunshine In), eroottista kauhua (Trouble Every Day), perhedraamaa (35 laukausta rommia), noir-innoittamia trillereitä (Bastards) ja paljon muuta.
Sinänsä Denis voi olla kova ohjaaja luokittelemiseen, mutta kaiken tämän kautta hän on edelleen kiehtonut aiheista, jotka liittyvät eristyneisyyteen, haluun ja "muuhun" olemiseen liittyvään häiritsevään sensioon. Jopa hänen turhauttavinta, Denisin työ ei ole koskaan vähemmän kuin täysin kiehtovaa. Ja niin on korkea elämä ja sen loppuminen.
Mitä todella tapahtui elämän tarinassa?
High Life on väistämättä ensimmäinen Claire Denis -elokuva, jota monet englanninkieliset yleisöt näkevät, yksinkertaisesti siksi, että se ei ole ranskalainen. Sellaisenaan siihen liittyy tiettyjä odotuksia olla "saatavissa" tai toimia porttina Denisin taustaluetteloon. Todellisuudessa luokittelu on paljon vaikeampaa. Se ilmentää kaikkia niitä teemoja, joista Denis on niin kiinnostunut leikkaamaan, mutta se myös torjuu täysin kaikki Hollywood-eskysteet, jotka vetoavat laajaan yleisöön. Se voi olla tieteiskirjallisuuselokuva, joka julkaistaan kerrallaan, jossa kyseinen tyylilaji ei ole koskaan ollut rakastettu tai kannattava, mutta High Life: n tavoitteet ovat kaukana ylempiä ja pelkäämättä tehdä katsojista syvästi epämukavia.
Elokuvateatterit Robert Pattinson (muistuttaen taas yleisöä siitä, että hämärän jälkeen hänestä on tullut yksi sukupolvensa parhaimmista näyttelijöistä) Montena, rikollisena, joka on tuomittu palvelukseen avaruusoperaatiossa energian hankkimiseksi mustasta aukosta, joka hoitaa hänen tyttärensä Willow. Dr. Dibs (Juliette Binoche) kohtelee häntä muiden vankien (mukaan lukien Mia Goth ja Outkast's André Benjamin) rinnalla marsuina. Hänestä on tullut pakkomielle lapsen luomisesta keinosiemennyksellä, vaikka kaikki hänen ponnistelunsa ovat tähän mennessä epäonnistuneet, kunnes Willow. Epälineaarinen kertomus hyppää ympäri Monte-lapsuudesta (ja tapauksesta, jossa hänet sai henkirangaistuksen) laivan kaaokseen eristyneeseen elämäänsä, joka kasvattaa vauva-pajua.
Mistä korkea elämä loppuu?
Korkean elämän jakaminen juoniin kuitenkin tekee siitä suuren karhunpalvelun. Denis on paljon vähemmän kiinnostunut tämän kertomuksen tavasta kuin hän on kaiken syy. Elokuva avataan yksin Montessa ja Willowilla aluksella, ja heidän eristyneisyyttään johtavat tapahtumat pilataan läpi, rakentaen heidän elämäänsä hallitsevan ylivoimaisesti häiritsevän pelon tunteen. Näemme Monte dotting Willow'ssa, opettaen hänen sanojaan kuten "tabu" ja löytääkseen rauhan tässä eristyksessä, sitten hyppäämme takaisin rakennuksen hulluuteen, joka tuhosi laivan miehistön. Vanhemmuuden lämmön hetket, kuten Willowin ensimmäiset askeleet ja Pattinson laulaen hänelle hällinlaulua, häiritsevät hänen käsityksensä shokki ja ihmisiä, jotka ajavat hulluuteen yhden lääkärin pakkomielteisen harjoituksen avulla Willowin luomiseen.
High Life on elokuva äärimmäisyyksistä, Monte- ja Willow-perheellisestä makeudesta aina seksuaalisen väkivallan tunkeutuvaan kauhuun. High Life: n epämiellyttävä raiskauksen ja lisääntymispakon kuvaus on osoittautunut moniksi katsojiksi vaikeimmaksi osaksi ja osaksi sitä, että sen katseleminen on niin turhauttavaa. Yhdessä elokuvan silmiinpistävimmistä ja mielenkiintoisimmista kohtauksista tohtori Dibs nauttii koneesta, joka on suunniteltu masturboimaan miehistön parikavereita ja jonka tyttö on nimeltään ”f * ck laatikko”. Seksi poistetaan läheisyydestä ja henkilöidenvälisestä yhteydestä ja pelkistetään kliiniseksi aktiivisuudeksi, jota avustaa kromimustakoneiden esikäsittely. F * ck -ruutu on unohdettu paikka, aivan kuten seksi itse tarinan yhteydessä, sopiva metafora, joka antaa aluksen perimmäisen tehtävän kohti mustaa reikää.
Mitä tapahtuu mustassa reiässä korkean elämän lopussa?
High Life: n kuva mustasta aukosta näyttää jo aikaansa edeltävältä; Kuten monet kriitikot ja tutkijat ovat jo todenneet, kuinka paljon Denisin ote näyttää uraauurtavalta kuvalta, jonka otti yleisölle viime kuussa paljastettu Event Horizon -teleskooppi. Denis vertasi sitä "krokotiilisilmään" ja se on varmasti unohtumaton kuva, niin kaunis ja täysin kauhistuttava. Elokuvan toinen puoli hyppää eteenpäin ajassa eteenpäin näyttääkseen Montelle uuden murrosikäisen Willowin parin siirtyessä lähemmäksi avaruuden reunaa ja mustan aukon tuntemattomuutta. Willow, joka on nyt tarpeeksi vanha puhuakseen takaisin Montelle ja vaatiakseen sanoa, miten asiat hoidetaan murenevalla aluksella, vakuuttaa isänsä nousemaan pakopaikalleen hänen kanssaan ja matkalla mustan aukon läpi.
Huipentuma on yksi visuaalisesti hämmästyttävimpiä hetkiä elokuvassa: minimalistinen ottaa avaruuden ihmeitä, jotka ovat sekä kauniita että täysin kauhistuttavia. Se on myös ehkä silmiinpistävin ja tylsä elokuvamainen metafori vanhemmuudelle viime vuosikymmenellä. Isänä oleminen, Monte tajuaa, on epävarmuuden musta aukko, jolla ei ole selvää reittiä toiselle puolelle, mutta jos vedät sen pois, tulokset voivat olla todella ihmeellisiä. Lähes merkityksetöntä, tekevätkö Monte ja Willow sen mustasta reiästä elossa vai eivät. Jopa Denis itse ei tiedä tai välitä mustan aukon salaisuuksista tai siitä, mitä se pitää hänen päähenkilöstään.
Puhuessaan Toronton kansainvälisellä elokuvafestivaalilla viime vuonna Denis mietiskeli: "Mikä ei ole mitään, kun ei ole aikaa eikä tilaa? En tiedä." Korkean elämän voima on vaarassa, jonka he ottavat. Viimeisessä vaihtovaiheessaan Monte kysyy Willow: "Pitäisikö meidän?" Hän vastaa "kyllä". Maailma on epävarma, mutta rakkauden siteissä he eivät ole, ja siksi High Life on yksi parhaista elokuvista 2019.