Vaikka Disney saattaa tuntua pysäyttämättömältä juggernautilta tänään, oli aika, että näin ei ollut. 1980-luvulla studio julkaisi elokuvia heikkoihin lipputulotehtäviin. Elokuvat kuten The Fox and Hound ja The Black Cauldron eivät täyttäneet odotuksia, ja studio oli vaarassa.
Ja sitten vuonna 1989 Disney julkaisi Pieni merenneito, joka aloitti vuosikymmenen, joka tunnetaan nyt nimellä Disney Renaissance. Tänä aikana Disney tuotti kymmenen suurinta hittiään. Näistä kymmenestä yhdeksän nimitettiin Oscar-palkintoihin, ja kaikkia pidettiin kaupallisena menestyksenä. Vaikka monet näistä elokuvista ovat nyt rakastettuja klassikoita, on joitain, jotka todella onnistuvat loistamaan ja nousemaan muiden yläpuolelle. Katsotaan siis, mikä Disney Renaissance -elokuvista on onnistunut kestämään ajan testin.
RELATED: Jokainen Disney Princess -elokuva, sijoitus
10 Pelastajat alhaalla
Vuonna 1990 julkaistu The Rescuers Down Under on ensimmäinen kaanoninen jatko edelliselle Disney-elokuvalle. Australian takamaalla sijaitseva elokuva esittelee Rescue Aid Society -operaattoreita Bernard ja Bianca (molemmat ovat hiiriä) ja pelastavat Cody-nimisen pojan salametsästäjiltä. Elokuva sai tunnustusta sekä siitä, että se oli ensimmäinen Disney-jatko että ensimmäinen täysin digitaalisesti luotu elokuva.
Valitettavasti elokuva menestyi massiivisesti. Vaikka se tuotti voittoa, se teki lopulta murto-osan siitä, mitä muut Disney Renaissance -elokuvat tekisivät. Tarina oli sekava, eikä elokuva ole pysynyt hyvin välissä olevina vuosina. Se oli myös ainoa renessanssin elokuva, jota ei ole ehdolla Oscar- tai Annie-palkinnolle. Sellaisenaan tämä elokuva on pudonnut luettelon loppuun.
9 Pocahontas
Vuoden 1995 elokuva ei ehkä ole ikääntynyt hyvin, mutta tuolloin Disney pani tuotantoonsa kaiken, mitä oli. Lion Kingin kanssa samanaikaisesti tuotettu Disney oli varma, että animaatiotyyli, viestit, tarina ja kappaleet tekisivät Pocahontasta hallitsevamman näistä kahdesta.
Valitettavasti näin ei ollut. Vaikka elokuva tarkoitti hyvin, se käsitteli tarinaa huonosti. Tahti on epätasainen, ja elokuva on sekä saarnainen että tylsä samanaikaisesti. Animaatio ja musiikki ovat kuitenkin kiehtovasti kauniita 20 vuotta myöhemmin. Toivottavasti Pocahontas toimi oppitunnina Disneylle siitä, kuinka kertoa tarinansa monimuotoisuudesta paremmin.
8 Tarzan
Vuonna 2000 julkaistu Tarzan on viimeinen renessanssin elokuvista. Elokuvan alkuaikoista peräisin olevasta hahmosta huolimatta Disneyn versio oli ensimmäinen kerta, kun Tarzan ilmestyi animoituna. Studio kaatoi valtavan määrän resursseja elokuvalle luomaan sen tietokoneella luoman taustan. Elokuva nousi animaation edelläkävijäksi ansaitsemalla suurta kiitosta taiteellisesta tyylistään ja Phil Collinsin ääniraidasta.
Vaikka se oli Disney Renaissancen taloudellisesti kolmanneksi menestyksekkäin, se ei ollut kriittisesti yhtä onnekas. Vaikka elokuvan taiteellista tyyliä ylistettiin, tarina ja hahmot osuivat tai jäivät monien kriitikoiden puoleen. Verrattuna muihin Disney Renaissance -elokuviin, se jää alle odotettavissa olevan. Ilman ilmeistä vikaa tai vikaa elokuva ei vain vangitse samaa taikaa kuin useimmilla edellisistä yhdeksästä.
7 Notre Damen kourallinen
Elokuvan pääosassa nimellinen ryhä Quasimodo, vuonna 1996 kerrottu tarina hyväksynnästä ja rakkaudesta vihan ja välinpitämättömyyden edessä. Hunchbackissa käytetty animaatio muuttuisi Disney-alan standardiksi. Goottilainen ilmapiiri ja realistiset hahmot ovat realistisimpia ja tuoreimpia koko Disneyn renessanssista.
Elokuva valitettavasti kamppailee sen aikuistarinan kanssa. Kriitikot ja yleisö olivat vieraita elokuvan teemoista. Monien mielestä oli liian pimeää olla lastenelokuva, kun taas toiset eivät pitäneet sitä tarpeeksi vakavana aikuisille. Sekalaiset viestit vahingoittivat elokuvaa, ja jotkut uskonnolliset instituutiot vaativat boikottia Disneylle. Onneksi elokuva on saanut enemmän kiinnostusta ajan myötä, ja sen hyväksymisaihe on antanut monille sen faneille pyhäkön vuosien varrella.
6 Hercules
Disneyn Hercules auttoi todistamaan, että studio oli siirtynyt nollasta sankariksi. Heraclesin mytologisiin tarinoihin perustuvasta elokuvasta 1997 on tullut yksi suosituimmista koko Disney-franchising-elokuvassa. Elokuva sai kiitosta värikkäästä taidetyylistään sekä orgaanisista ja todentuntuisista hahmoista. Elokuva osoittautui riittävän onnistuneeksi käynnistämään kahden kauden televisio-ohjelman.
Vaikka Herculesia pidetään klassikkona, elokuva jätti muutamalle kriitikolle tunteen, että studio olisi menettänyt merkin tarinassa. Elokuva kärsii melko suuresta aukosta (kuinka Kuoleman Jumala ei tarkalleen tiedä, ettei joku ole kuollut?), Ja elokuvan tahdistus on hieman poissa nykyaikaisista standardeista. Silti elokuva on rakastettu, eikä se ole ikääntynyt huonosti myöhempinä vuosina, joten se on todellakin jumalallinen verrattuna joihinkin muihin renessanssin elokuviin.
5 Pieni merenneito
Kun Disney oli pimeimpään aikaansa, Pieni merenneito oli elokuva, joka auttoi elvyttämään studiota. Elokuva julkaistiin vuonna 1989, ja se avasi ensimmäisenä seuraavat Disney Renaissance -klassikot. Pienen merenneidon katsottiin olevan hitti, kun se julkaistiin. Kriitikot ja fanit rakastuivat elokuvaan nopeasti Broadway-tyylisistä kappaleista kattavaan tarinaan.
Vaikka elokuva on kiistatta loistava, osa animaatioista ei ole pysynyt erityisen hyvänä vuosien varrella. Elokuva oli viimeinen, joka tehtiin käsinmaalattujen kelien kautta, ja se valitettavasti näkyy. Elokuva on rakeinen ja tasainen verrattuna siihen, mihin olemme tottuneet tänään; Vaikka se onkin nirso, se tekee elokuvasta vähemmän vaikuttavan ajan myötä. Luotto kuitenkin silloin, kun luotto erääntyy. Meillä ei olisi ollut kaksikymmentä vuotta upeita elokuvia, ellei Pieni merenneito menestyisi.
4 Mulan
Disneyn Mulanilla ei voida kiistää Disneyn renessanssin vaivaa ja voimaa. Renessanssin elokuvien toiseksi viimeinen, elokuva ilmestyi vuonna 1998 suurta kiitosta. Mulanin hahmoa pidetään edelleen inspiraationa nuorille tytöille nykyään, ja elokuvan tarinaa pidetään näyttävänä. Elokuvan kappaleet ovat erittäin suosittuja, ja tarina- ja toimintakohtaukset ovat Disneyn parhaimpia.
Vaikka elokuva ei käynnistänyt suurta franchising-ohjelmaa, kuten muut Disney Renaissance -elokuvat, Mulan on edelleen monien rakastama. Tulevalla live-toimintaelokuvalla on monia puristeja, jotka ovat huolissaan muutoksista, jotka elokuvan ehdotetaan ottavan animoitusta versiosta, pääasiassa päätöksestä leikata joitain kappaleita. Toivottavasti se sujuu hyvin, jotta se ei vihastaisi faneja, jotka osoittavat sen nopeamman, voimakkaamman ja voimallisemman, mitä he ovat oppineet vuosien laulamisesta "Minä teen miehen sinusta".
3 Kauneus ja peto
Beauty and the Beast julkaistiin vuonna 1991, ja se oli välitön hitti. Kriitikot ja yleisö arvostivat kaikkia elokuvan animaatioita, tarinaa ja hahmoja. Sillä on myös selvä kunnia olla ainoa animaatioelokuva, joka on ehdolla parhaaksi elokuvaksi Oscar-palkinnoissa. Elokuva synnytti erittäin menestyvän Broadway-musikaalin vuonna 1994 ja tasoitti tietä muille Disney Broadway -hitteille.
Kauniista ja pedosta on sittemmin tullut tarina yhtä vanha kuin aika elokuvan nimikkokappaleesta. Vaikka Pieni merenneito aloitti Disneyn renessanssin prinsessa-tarinan, Kaunotar ja pedo paransi sitä. Elokuvasta on tullut yksi kannattavimmista Disney-franchising-ohjelmista, ja se sai aikaan live-action-uusinnan vuonna 2017. Vaikka elokuva sujui hyvin, se osoitti, että animaatioelokuvan taikuutta ei voitu kopioida tai rikkoa.
2 Aladdin
Aladdinin menestystä ei voida kiistää Disneyn renessanssin toiseksi suurimpana tuottona. Kaunotar ja pedon jalanjälkiä seurannut elokuva julkaistiin vuonna 1992 yleistä suosiota varten. Elokuva on korkein luokitus koko Disney Renaissancesta, ja hyvästä syystä. Animaatio ja tarina ovat parhaita Disneyn tarjoamia. Robin Williamsin suorituskykyä henkenä pidetään legendaarisena, ja elokuva voitti kaksi Oscaria parhaasta alkuperäisestä partituurista ja parhaasta alkuperäisestä kappaleesta ("Koko uusi maailma").
RELATED: Live-Action Aladdin on Disneyn suurin vuoden 2019 riski
Elokuva käynnisti valtavan franchising-ohjelman, jossa oli kaksi suoraa videoon-jatkoa, kolmen kauden animaatio ja Broadway-musikaali. Tuleva live-toimintaelokuva on merkki elokuvan suosiosta, vaikka monet fanit antaisivat helposti halun säilyttää sen sijaan rakastetun animoitun klassikon eheys.
1 Leijonakuningas
Elokuvan ensimmäisistä hetkistä lähtien Leijonakuningas onnistuu pitämään yleisön huomion ja tarttumaan siihen tavalla, jota harvat elokuvat eivät koskaan tee. Vuoden 1994 elokuva on eniten tuottanut koko Disney Renaissancesta, sillä se on ansainnut yli neljä alhaisinta tuottavaa elokuvaa yhteensä. Elton Johnin musiikin ja tähtinäyttelijöiden myötä elokuvasta on tullut yksi Disneyn parhaista.
Elokuvan juoni on yksi parhaista Disneyn renessanssista. Kun kahdella suoralla videolla -elokuvalla seurataan elokuvan menestystä ja kahdella erillisellä spin-off-näytöllä, sillä on myös helposti suurin franchising, joka ulottuu elokuvan julkaisun ohi. Lion King kunnioittaa myös Tony-palkittua Broadway-näytelmää ja tulevaa live-toimintaelokuvaa, ja se on osoittanut suosionsa ja esittänyt asemaansa renessanssin kuninkaana yli 20 vuoden ajan.