Vielä yksi vaikuttava tekninen saavutus Cuarónille, Roma tutkii elokuvantekijän lapsuuden muistoja todella mukaansatempaavalla ja elävällä tavalla.
Kauan odotettu jatko Alfonso Cuarónin 3D-avaruusjännitykselle Gravity (joka teki elokuvantekijä Oscar-palkinnot hänen toimituksestaan ja ohjauksestaan neljä vuotta sitten), Romaon osittain omaelämäkerrallinen draama, joka on saanut inspiraationsa Cuarónin kokemuksista kasvamalla lapsena Mexico Cityssä 1970-luvulla. Sen lisäksi, että Roma on hänen tähän mennessä henkilökohtaisin elokuvansa aiheidensa suhteen, se on myös tarinankerrontajan käytännön projekti - siinä mielessä, että hän ei ollut vain elokuvan kirjailija ja ohjaaja, vaan myös sen päätoimittaja ja elokuvaaja.. Netflix-elokuva on jo voittanut merkittäviä palkintoja mm. Venetsian ja Toronton festivaaleilla, ja nyt se saa rajoitetun teatteriesityksen, joka antaa vieläkin useammalle ihmiselle mahdollisuuden nauttia Cuarónin draamasta oikeassa suuressa näytössä. Vielä yksi vaikuttava tekninen saavutus Cuarónille, Roma tutkii elokuvantekijän lapsuuden muistoja todella mukaansatempaavalla ja elävällä tavalla.
Ensisijaisesti Mexico Cityssä (tarkalleen Colonia Roma -alueella) vuosina 1970–1971 Roma tutkii keskiluokan perheen elämää asuvan talonmiehen ja palvelijan Cleon (Yalitza Aparicio) näkökulmasta. Cleo viettää päivänsä hoitamalla kotitaloutta - mukaan lukien perheen koiraa - ja akateemisen Sofian (Marina de Tavira) ja lääkärin Antonio (Fernando Grediaga) lapsia. Samaan aikaan Cleo viettää vapaa-ajallaan Adelaa (Nancy Garcia), perheen toista piikaa, ja jopa treffaa nuorta taistelulajien pakkomielteistä miestä nimeltä Fermin (Jorge Antonio Guerrero).
Huolimatta Cleon parhaista pyrkimyksistä pitää asiat sujuvasti, käy selväksi, että Sofian ja Antonion avioliitto alkaa murentua - jo ennen kuin Antonio lähtee "liikematkalle Quebeciin", josta hän saattaa palata tai ei koskaan. Samanaikaisesti Cleo käsittelee oman rakkauselämänsä ongelmia, jotka johtuvat hänen suhteestaan Ferminiin. Ja jos kaikki tämä ei riitä, Mexico Citystä itsestään tulee pian vaarallinen paikka elää, kun rikkaiden maanomistajien ja heidän työntekijöidensä väliset jännitteet saavuttavat (väkivaltaisen) murtumispisteen.
Jopa aiempien espanjankielisten meksikolaisten indie-elokuviensa lisäksi (katso: Sólo con Tu Pareja, Y Tu Mamá También) Cuarónin romani palaa takaisin klassiseen italialaiseen neorealismin elokuvanvalmistusperinteeseen tavalla, joka vetää uusia toimijoita ja keskittyy kamppailuihin työväenluokan. Elokuva on sitäkin epätavallisempi, että se kertoo ikääntymisen tarinan sellaisen henkilön näkökulmasta kuin Cleo; hahmo, joka melkein missä tahansa muussa omaelämäkerrallisessa draamassa toimisi kertomuksen tukijana päähenkilön sijasta. Tämä antaa romanille mahdollisuuden kertoa tuttu tarina perheestä, joka romahtaa saumojen läpi tavalla, joka ei ole vain ainutlaatuinen, mutta on aidosti empaattinen kohtellessaan Cleon kaltaista ja hänen kaltaisiaan, joiden historialliset muistelmat jättävät usein huomiotta. Roma 'Sofian ja Antonion romahtavan avioliiton ja Meksikon sosiaalisen epävakauden (noin 1970-luvulla) rinnakkaisuus on sitäkin tehokkaampaa ja kiehtovampaa.
Roma tuo edelleen mieleen italialaiset neorealistiset klassikot, kuten polkupyörän varkaat ja (tarkoituksenmukaisesti) Rooman, avoimen kaupungin seinäelokuvan tyyliin. Cuarónin päätös kuvata elokuva mustavalkoisena kannattaa täällä, joten tuloksena on yksi vuoden visuaalisesti upeimmista elokuvakokemuksista. Elokuvan elokuvissa naimisiin kauniita still-laukauksia, joissa on pitkät otokset ja vakaat pannut, jotka usein (tarkoituksella) hämärtävät maisemia tavalla, joka tuo mieleen miltä todellinen ajan ja paikan muisti näyttää. Jos se ei ole tarpeeksi syytä nähdä romania teatterissa (jos mahdollista): äänisuunnittelu on yhtä rikas kuin elokuva 'Sen visuaalisuus ja saa sen vilkkaasta kaupunkitaustastaan tuntumaan sitäkin konkreettisemmalta, koska siinä ei ole pisteitä ja painotetaan pienempiä ääniä (olipa kyseessä saippuavesi, joka valuu viemäriin, tai lentokoneet, jotka nousevat kaukana yläpuolella). Tuotantosuunnittelija Eugenio Caballero (A Monster Call) ja pukusuunnittelija Anna Terrazas (The Deuce) ansaitsevat myös tunnustuksen siitä, että elokuvan maisemat tuntuvat vieläkin aidommilta huolellisella yksityiskohtien huomioinnillaan.
Niin upeaa kuin käsityötaito onkin, romanien näyttelijät ovat (tietysti) myös keskeinen osa elokuvan menestystä. Huolimatta suuren näytön kokemuksen puuttumisesta, uudet tulokkaat Aparicio ja Garcia ovat hiljaa vakuuttavia esityksissään täällä, samoin kuin uusi tulokas Verónica García Sofian äitinä Teresana. Näiden kolmen ja Taviran (jolla on pitkä työ Meksikon elokuvissa, TV: ssä ja teatterissa) välissä tärkein romanien näyttelijä tuo naturalismin tunteen prosesseihin, jotka sopivat mukavasti Cuarónin yleiseen tarinankerronnan lähestymistapaan ja siten sallivat draaman työskennellä harkittuna odeina elokuvantekijän tosielämässä kasvattaneiden naisten elämälle ja uhrauksille. Guerrerolla ja Grediagalla on paljon vähemmän näyttöaikaa verrattunamutta ovat yhtä kykeneviä tukirooleissaan kuin yleensä poissa olevat (mutta realistiset) miehet, jotka pettävät rakkaitaan yhä uudelleen.
Kaikki tämä sanotaan: Roma on jollain tavalla elokuva, jota on helppo juhlia mestarillisen käsityönsä ja jalojen aikomustensa vuoksi, mutta jossain määrin vaikeaa harjoittaa samalla tasolla emotionaalisesti. Osa ongelmasta on se, että Cuarónille oli kiistatta annettu hieman liikaa taiteellista liikkumavaraa, mikä johti elokuvaan, joka joskus viipyy niin kauan tietyissä yksityiskohdissa ja jaksoissa, että se tosiasiallisesti vähentää draamahahmoon perustuvia hetkiä. Vastaavasti varsinkin romanien toinen puolisko kaksinkertaistuu melodraama-juonissa, siinä määrin, että se alkaa tuntua toisinaan melkein keksitty, verrattuna ensimmäisen puoliskon realistisempaan toimintaan. Nämä asiat vaikuttavat edelleen elokuvan tahtiin, joka voi olla jonkin verran epätasaista ja hidasta, jopa tarinalle, jokaKerrotaan ensisijaisesti hiljaisemmista hetkistä ja keskitytään arkielämän intiimien yksityiskohtien kuvaamiseen. Tämän seurauksena Roma jää jonkin verran alle mestariteosmerkistä, johon se selvästi pyrki.
Tietenkin Alfonso Cuarónin melkein mestariteos on ilmeisesti edelleen jotain juhlimisen arvoista, varsinkin jotain niin henkilökohtaista kuin romani. Se, että kyseessä on mustavalkoinen ammuttu meksikolainen tuotanto, joka on Netflixin ansiosta yleisön saatavilla, tekee elokuvasta puolestaan erityisen erikoisen ja tukemisen arvoisen. Vaikka romaneja voidaan varmasti arvostaa yhtä hyvin kotona kuin valkokankaalla, se oli selvästi tarkoitettu katsottavaksi suurimmassa käytettävissä olevassa muodossa. Joten vielä kerran: niitä, joilla on mahdollisuus, kannustetaan tarkistamaan elokuva koko teatterinsa kunnossa.
PERÄVAUNU
Roma pelaa nyt tietyissä Yhdysvaltain teattereissa ja on suoratoistettavissa Netflixin kautta. Se on 135 minuuttia pitkä ja sen luokitus on R graafisen alastomuuden, joidenkin häiritsevien kuvien ja kielen suhteen.
Kerro meille mielipiteesi elokuvasta kommenttiosassa!
Arvostelu:
4/5 (Erinomainen)