Kokonaisuutena tämä saa aikaan rohkean, mutta kiehtovan ja jopa ylittävän muotokuvan kypsyydestä, joka itää korruptiosta ja ahneudesta.
Niille, jotka eivät ole tuttuja, Harmony Korine on kirjailija-ohjaaja ja provokaattori, jonka transgressiiviset elokuvat, kuten Gummo, Mister Lonely ja Trash Humpers, ovat ansainneet hänelle maineen sellaisena vastakulttuuritaiteilijana, jota joko ihailet tai halveksit. Hän palaa Spring Breakersin kanssa ja heittää Selena Gomezin (Wizards of Wizardly Place), Vanessa Hudgensin (High School Musical), Ashley Bensonin (Pretty Little Liars) ja hänen vaimonsa Rachel Korinen pakattuna bikineillä päällystettyihin gallerioihin.
Tarina pyörii Faithin (Gomez) ja hänen parhaiden ystäviensä kanssa lukiosta lähtien: Brit (Benson), Candy (Hudgens) ja Cotty (Mrs.Korine). Kun asianmukaisten varojen puute uhkaa heikentää heidän kevätloman suunnitelmiaan, Faith ja hänen kumppaninsa päättävät, että lain rikkominen heidän pyrkimyksiensä rahoittamiseksi on hyväksyttävää (jopa välttämätöntä). Heidän myöhempi alkoholijuomien, huumeiden ja yleisen sekasorton tavoittelu laskeutuu heihin kuumaan veteen - johon kuuluu Al (aka Alien, James Francon näyttämä), aikuinen valkoinen mies, joka elää "mustaa gangsta" -elämäntapaa termin kaikissa merkityksissä.
Spring Breakers on elokuvamainen vastine hyperaktiiviselle pop-kappaleelle, joka räjäyttää tiensä ruudun yli. Sen paljain luut kertovat elementit ja emotionaaliset lyönnit etenevät suoraviivaisella tavalla, mutta korostuvat sitten runollisten visuaalisten ja fonologisten laitteiden avulla - tuottavat innostavan ja hypnoottisen aistikokemuksen, joka siirtyy hetkestä toiseen unenomaisella logiikalla ja organisaatiolla. Loppuun mennessä voit joko tuntea olevansa yhtä jännittynyt kuin olisit astunut pois vuoristoradalta, tai epämiellyttävän hämmentynyt siitä, mitä maapallolla olet juuri istunut.
Kuume-unelmarakenne auttaa muuttamaan Spring Breakersin siitä, mikä olisi voinut olla hillitön hedonismin vastenmielinen juhla, Korinein toimiessa mestarina, joka esittelee sosiopaattisia hahmojaan kuin kummajaiset (jotta yleisö voi heittää loukkauksia heille). Sen sijaan meillä on elokuva, jota voitaisiin paremmin kuvata tosissaan olevaksi ja myötätuntoiseksi teokseksi - joka on rakennettu kriittisellä silmällä, mutta joka ei ole keskittynyt satiirin luomiseen niin kuin voisi odottaa (hyvässä tai pahassa).
Elokuvan ensimmäinen sekvenssi on todellakin karkea ja hankaava, mutta tapa, jolla Korine tarkastelee jatkuvasti (käytännöllisesti koomista) seksuaalisesti ladattua materiaalia Spring Breakerin juoksuaikana, viittaa siihen, että hänen näennäiseen hulluuteensa on olemassa menetelmä. (ja se ei sisällä katsojien kiusaamista, joten älä odota jotain, joka merkitsee melkein pornografiaa tai lihaesitystä). Muut muokkausvalinnat, jotka on tehty koko tuen väitteiden mukaan, paljastavat tekniikan, joka yleensä antaa näytöllä näkyvälle toiminnalle suuremman merkityksen.
Samoin elokuvan matala lähestymistapa karakterisointiin - yhdistettynä usein leikkikohtaisiin keskusteluihin ja elokuvan muodostaviin improvisoituihin skenaarioihin - antaa joko tahallaan tai vahingossa purevan kommentin maailman (ja sen asukkaiden) todellisesta luonteesta), jonka Korine on suunnitellut. Vaikka se ei ole virheetön lähestymistapa eikä helposti saavutettavissa, se on houkutteleva - olettaen, että voit kuitenkin ohittaa (tosin) epämiellyttävän pinnan ulkonäön.
Korinen luomus hyötyy siitä, että hän tekee yhteistyötä ammattitaitoisten teknisten taiteilijoiden kanssa, jotka tarjoavat Spring Breakersille alatekstin sellaisista ongelmista kuin nykyajan omahyväinen käyttäytyminen ja sukupuolten epätasa-arvo. Kuten aiemmin mainittiin, suuri osa tästä kunniasta menee Oscar-ehdokkaalle toimittaja Douglas Criseelle (Babel, Kill the Irishman), joka tekee elokuvakollaasin hänen käyttöönsä tarjotusta kuvamateriaalista (joka vaihtelee laadultaan rakeisesta ja epätasaisesta kiillotettuun) ja puhdas).
Samoin valokuvan ohjaaja Benoît Debie (Runaways, Get the Gringo) liikuttaa kameran silmää jatkuvasti kohti naisten vartaloa, mutta luottaa imartelemattomiin kulmiin ja valaistukseen tavalla, joka saa esineen tuntemaan itsekriittisen (esimerkiksi: kun pää hahmot lepäävät asuntokäytävän ympärillä kaksiosaisena, ne näyttävät enemmän umpeen kasvaneilta vauvoilta kuin aistillisilta olennoilta. Samaan aikaan Skrillexin ja Cliff Martinezin (Drive) erinomainen elektro-beat-ääniraita siirtyy sujuvasti innostuksen, yksinäisyyden ja kiintymyksen muistiinpanojen välillä juuri oikeilla määrillä.
Franco katoaa omituisesta käänteestään Alienina, luoden ulkopuolisen, joka kehittyy säälittävästä viehättäväksi, vääntyneeksi ja jopa sympaattiseksi yhden kohtauksen aikana (toisin sanoen: hän on enemmän ohjaushytissään pelaamalla outoa palloa kuin Al, toisin kuin normaalien ihmisten roolit hänen äskettäisistä menestysretkistään, kuten Apina-planeetan nousu ja Oz Suuri ja voimakas. Saat vaikutelman, että hän on sanonut vitsi, mutta päätät silti tarjota vilpittömän esityksen.
Naispuoliset johtajat eivät sitä vastoin koskaan nouse yli tunteen metaforoista täysin toteutuneiden (jos vapaat) yksilöiden sijaan; sen seurauksena heidän persoonallisuutensa ovat yleensä yhden nuotin tai aivan liian nenässä (esimerkiksi usko on hyvää tarkoittava kristitty - en tee tosissani). Jokainen näyttelijä sitoutuu kuitenkin herättämään oman matalan pilapiirroksen elämään, mikä antaa heille mahdollisuuden nauttia ihmiskunnan hetkistä ja henkisen kasvun tapauksista (jopa Korinen tarinankerronnan kaaoksen ja hulluuden keskellä).
Elokuvan kävijät, jotka joutuivat Korinen edellisen työn karkottamiksi (tai ehkä vain hämmentyneiksi), saattavat kokea sydämenmuutoksen Spring Breakersin kanssa. Elokuvantekijän lähestymistapa ei ole alentava, mikä sallii kaiken näytöllä olevan sekä ironista että silti jotenkin ei lainkaan ironista. Kokonaisuutena tämä saa aikaan rohkean, mutta kiehtovan ja jopa ylittävän muotokuvan kypsyydestä, joka itää korruptiosta ja ahneudesta.
Se on kuitenkin varmasti jakava taideteos.
Voit vapaasti katsella Spring Breakers -traileria alla, mutta pidä mielessä: se ei ehkä ole tarkin lakmuskoe oman reaktion mittaamiseen (ja sen määrittämiseen, mihin aiot pudota rakkaus / viha-asteikolla):
-
Spring Breakers on 94 minuuttia pitkä ja R-luokiteltu voimakkaaseen seksuaaliseen sisältöön, kieleen, alastomuuteen, huumeiden käyttöön ja väkivaltaan kaikkialla. Toistaa nyt rajoitetusti.
Arvostelu:
3.5 kautta 5 (Erittäin hyvä)