Termi ”tylsä lohko” kuulostaa oksymoronilta. Yleensä tällaiset suuret projektit tehdään mielenkiintoisiksi ja täyttävät paikat. Blockbustereiden odotetaan toisinaan olevan pirteitä, mutta 200 miljoonan dollarin tuotannon tekeminen torkkofestiin vaatii erityisen elokuvantekijän. Studiot yleensä luottavat räjähdyksiin ja aseisiin miellyttääkseen keskimääräistä elokuvantekijää, mutta kun yleiset aineosat eivät miellytä massoja, on aika palata takaisin ja tarkistaa, mitä teit väärin.
Nämä elokuvat eivät ole välttämättä huonoja (yhtä pidetään yhdeksi parhaimmista elokuvista), mutta osa niistä voi olla kauhistuttavasti tylsää, tai ainakin he panvat sinut nukkumaan, jos et ole oikeassa tilassa mieli. Riippumatta siitä, onko kyse räjähdysmäisesti pitkästä ajoajasta, kuivasta juosta tai kenties vain uneliaisesta tahdista, nämä elokuvat voivat olla tylsyyttä läpi ja saattavat tarvita jopa useamman kuin yhden istunnon.
Nämä ovat 14 Hollywood Blockbustersia, jotka saavat sinut nukkumaan
14 Renkaiden herra: Kuninkaan paluu (2003)
Nyt, ennen kuin jätät tämän luettelon täysin huomiotta, huomaa, että kuninkaan paluu ei ole täällä, koska sitä pidetään huonona elokuvana. Itse asiassa se on kaukana siitä. Mutta muille kuin fantasiafaneille elokuva voi olla hidas läpi.
Kolmen tunnin ja 21 minuutin juoksuajassa vie paljon omistautumista istuaksesi ja nauttiaksesi elokuvasta täydellisesti yhdessä istunnossa. Se on vain teatteripainos. Laajennettu painos on 250 minuuttia pitkä (sulkeutuu noin 4 ja puolessa tunnissa) ja on uusi haaste yksinään. Materiaalina lisätty vastaus kysymyksiin, jotka olivat vaivanneet faneja kolme vuotta, mutta joilla ei ollut merkitystä rento yleisölle.
Vaikka Rings of Lordia pidetään yhä suurena taideteoksena The Godfather ja Citizen Kane -ryhmien joukossa, laajennettu painos on ylikilpailu jollekin, joka haluaa vain potkaista ja rentoutua, elleivät he todella halua rentoutua.
13 Tähtienvälinen (2014)
Heti kun ensimmäinen traileri osui, ihmiset aavisivat jo Christopher Nolanin elokuvan kauniilta näyttelyltä. Saatuaan pois Dark Knight -trilogian, tämä oli niin erilainen käännös, jonka hän oli ottanut. Tähtienvälinen ei ole vain elokuva; se on kokemus. Se on teattereissa parhaiten nähty elokuvateatteri, joka kertoo kuinka pitkälle elokuvatekniikka on saavuttanut. Universumi tuntuu loputtomalta tähdet, jotka on siroteltu ympäri kuin kimaltelu.
Nolan teki hienoa työtä kanavoimalla visioitaan, mutta Steven Spielbergin vaikutusvalta vihjattiin koko elokuvan ajan. Lause “Rakkaus ylittää kaikki ulottuvuudet” toistuu eri muodoissa ja siitä tulee elokuvan keskeinen teema. Valitettavasti teema haastaa tarinan, tekemällä siitä vähemmän tilaa ja enemmän perhettä.
Elokuvalle, jonka on tarkoitus olla kaikkea tiedettä, tarvitaan takaistuin, kun on kyse Matthew McConaugheyn suhteista poikaansa ja tyttäreensä. Suurimman osan ajasta, jolloin tiede mainitaan, se on naurettava pseudotiede, jolla ei ole mitään järkeä riippumatta siitä, kuinka monta katselua sinä läpi. Nolan yrittää selittää madonreikiä ja muita ulottuvuuksia, mutta lopulta hän vain turhauttaa Neil deGrasse Tysonin.
12 Apollo 13 (1995)
Apollo 13 on tosi tarina 13. Apollo -yrityksen rohkeasta tehtävästä, joka laukeaa avaruuteen. Happisäiliöiden räjähtämisen jälkeen NASA: n lennonjohtajat keskeyttävät tehtävän ja kokeilevat kaikkensa saadakseen astronautit kotiin. Ron Howard teki parhaansa tehdäkseen elokuvan mahdollisimman tarkkaan, vaikka NASA-konsultit olisivat valmiina. Tarkkuus voi kuitenkin joskus tarkoittaa, että suuri osa tieteellisestä mumbo-jumbosta menee yleisön pään yli.
Howard yritti tehdä elokuvasta kaikkien yleisöjen saataville vuoropuhelun ja hahmojen välityksellä, mutta molemmat elementit olivat aluksi melko kuivia. Verrattuna viimeaikaisiin avaruuspelastustehtäviin, kuten Interstellar ja The Mars , tämä oli kaikkein selkein, koska siinä ei ollut mitään huumoria tai sivudraamaa, joka noilla elokuvilla oli. Se saattaa olla parempi joillekin ihmisille, mutta toisille se on täydellinen luonnollinen apu unettomuudelle.
11 Alice Ihmemaassa (2010)
Lewis Carrollin kuuluisa tarina näyttää siltä, että se olisi kirjoitettu vain Tim Burtonin ohjaamaan. Kirkkailla väreillä ja fantastisilla elementeillä Burtonin olisi pitänyt olla helppo saavuttaa. Tämä kanin reikä johtaa kuitenkin puhtaan tylsyyden maahan. Alice romahtaa maan alla olevaan maailmaan (itse nimeltään vain Wonderland) ja jatkaa seikkailuun, jonka olemme jo jonkin verran tuttuja. Burton tekee erilaisen klassisen tarinan lisäämällä kaksi kuningattarta yhden sijasta ja Mad Hatter Alice's Sidekickiksi. Vaikka se kuulostaa mielenkiintoiselta paperilla, näytti siltä, että Johnny Depp olisi toiminut naurettavana. Hän ei pystynyt keksimään kunnollista persoonallisuutta, joten hän vain teki mitä halusi ja toivoi sen tulevan omituiseksi ja lapselliseksi.
Burtonin omituinen ääni auttoi vain kohtauksen asettamisessa eikä tarinan parantamisessa. Alice's matka oli sotkuinen ja mutkikas osoittaa, kuinka "erilainen" Burton voisi olla. Hän pääsi eroon romaanin minimaalisesta kertomuksesta ja korvasi sen surunlyönnillä ja suurilla määrillä CGI: tä. Se olisi ollut hienoa, jos se ei johtaisi yleiseen CGI-taisteluun elokuvan lopussa. Sitten siitä tuli vain unohdettava fantasiaelokuva.
10 Godzilla (2014)
Godzillasta on tullut kulttuurikuvake vuosien varrella. Vuonna 2014 näytti lupaavan, että Godzilla, joka tuhoaa kaupungit jälleen kerran. Vielä parempi, näytti siltä, että Bryan Cranston olisi tähti, joka auttaisi ottamaan kuuluisan dinosauruksen. Mutta valitettavasti studioilla oli vain erittäin hyvä perävaunuleikkuri käsissään. He onnistuivat muuttamaan kuuluisan hirviöelokuvan perheen melodraamiksi.
Elokuva keskittyi pääosin Joe Brodyn (Cranston) ja hänen poikansa Fordin (Aaron Taylor Johnson) kireisiin suhteisiin. Katsauksena väärin vuosia sitten menneen kokeilun jälkeen Joe yrittää pakkomielleisesti löytää syyn räjähdykseen, kun hänen poikansa on sotilas, joka selviää omista perhekysymyksistään. Kun hirviöt hyökkäävät, he ryhtyvät yrittämään pysäyttää sen. Se olisi mielenkiintoista, jos Godzilla tulisi heti, mutta vasta toisella puoliskolla hän edes näyttää hieman. Ja vaikka hän olisi siellä, kamera keskittyy enemmän ihmishahmoihin ja saa Godzillan tuntemaan taustahahmonsa.
Vielä pahempaa, Cranston kuolee elokuvan ensimmäisten 30 minuutin aikana ja olemme jumissa Johnsonista, joka on suunnilleen yhtä mielenkiintoinen tiiliseinä. Gareth Edwardsilla oli paljon potentiaalia tehdä tästä hauskasta popcorn-elokuvasta, mutta yritys syventää hahmoja kohdennettiin jättiläishaukolla.
9 Robocop (2014)
Kun ilmoitettiin, että Robocop-uusinta tulee olemaan PG-13, se oli ihmisten huolissaan. Ei voinut olla niin paljon väkivaltaa, mikä on osa sitä, mikä teki alkuperäisestä Robocopista klassisen. Ja he olivat oikeassa.
Vuoden 2014 Robocop vesitettiin erittäin hyvin ja tarjottiin nuoremmalle yleisölle ikään kuin he yrittäisivät tehdä siitä supersankarin franchising. Sen sijaan, että keskityttäisiin Alex Murphyn ilkeään puoleen, he keskittyvät isänpuoleen. He tekevät hänen perheestään juonen lähtökohdan ja yksi hänen päämotivaatioistaan, eli elokuvasta puuttui toiminta. Sosiopaattisen pankkiröövön sijasta Alex menee häntä luoneet korruptoituneita yrityksiä vastaan ja lopulta palaa perheensä luo.
Napsautetulla ja ennustettavalla juonella ei ollut monia toimintosekvenssejä, ja harvat, joita heillä ei ollut mitään erityistä. Edes Gary Oldman ei pystynyt kokoamaan esityksen, joka on muistamisen arvoinen. Jos hän ei voi edes yrittää näyttää siltä, että välittää, se sanoo jotain.
8 Hyvä päivä kuolla (2013)
Muistatko, kun Die Hard oli ikoninen 1980-luvulla? Kaikki muistavat Hans Gruberin Nakatomi Plazalla, mutta kun elokuvia jatketaan, muistot alkavat hämmentyä. Siihen mennessä, kun olemme saaneet viimeisimmän lisäyksen, Hyvän päivän kuolemaan , olemme yli sen. John McClane siirtyi normaalista poliisista, joka oli väärässä paikassa väärällä hetkellä, tuhoamisprunkkeiksi.
Hyvä päivä kuolla on hyvä esimerkki studioista, jotka eivät vain välitä yleisön älykkyydestä. He panivat räjähdyksiä, aseita ja venäläisiä vakoojia korvaamaan tarinan puutteen. Se yrittää esitellä isän ja pojan sovinnon Johnin ja hänen vieraantuneen poikansa Jackin (Jai Courtney) välityksellä. Mutta se vietetään useimmiten Johnin kanssa, joka yrittää tehdä parannuksen kauhistuttavasta isästään, ja Jack toistaa, että vihaa häntä uudestaan ja uudestaan pari tuntia.
Se vie sen, mikä franchising alun perin oli, ja muuttaa siitä mietoksi, unohdettavaksi toimintaelokuvaksi, joka yrittää liian kovaa vetoomiseksi masuihin. Tämän elokuvan olisi pitänyt tappaa franchising hyväksi, mutta valitettavasti he tekevät esipuheen.
7 pilvisetalia (2012)
Wachowskit tunnetaan menestyksestään ikonisessa Matrix- trilogiassa, mutta myös lippupaikoistaan. On selvää, että heillä on kykyjä ja he esittelevät elokuvissaan kunnianhimoisia tyylejä, mutta heillä on heikkoja tarinoita kohtellakseen heitä. Cloud Atlas on yksi esimerkki. Tyylikkäästi se on mielenkiintoinen lähestymistapa, joka sai kriitikot hiukan helpommaksi. Elokuvassa on kuusi erilaista tarinalinjaa, jotka ovat temaattisesti samansuuntaiset ja joilla on pienet siteet toisiinsa. Huolimatta juoni, se on pääasiassa vaihe näyttelijöiden esittelemään taiteellisia taitojaan.
Itse elokuva on kuin lentokoneella ajaminen. Se vie sinut näiden käännösten läpi etkä tiedä mihin laskeuduit, koska huimaat olet. Juoni juontaa jatkuvasti toisistaan ilman mitään varoitusta. Niiden, joiden oletetaan olevan syvällisiä hetkiä, ovat itse asiassa silmiinpistävän tylsät. "Filosofinen" vuoropuhelu oli epäoriginaalista ja muistutti nurisevia Facebook-lainauksia enemmän kuin käsikirjoittamista. Wachowskisin kunnianhimoiset pyrkimykset sopeutua tiheään David Mitchell -romaaniin osoittautuivat vaativaksi muotoksi Ambienista.
6 Supermanin paluuta (2006)
Kun otetaan huomioon tulevan Batman V Superman -ilmallisen surina, monet ihmiset näyttävät unohtavansa Brandon Routhin vuoden 2006 Superman Returns -tapahtumassa. Rehellisesti, se ei ole iso juttu, koska elokuva on melko unohdettava yleensä. Ja se on eräänlainen surullinen, että se on unohdettava, koska sillä oli joitain ihmisarvoisia vaikutuksia, ohjaajana Bryan Singer ja Lex Luthorina Kevin Spacey.
Tällainen yhdistelmä kuulostaa aluksi mahtavalta, mutta todellinen tuote putoaa huomattavasti tasaiseksi. Se on kaksi ja puoli tuntia pitkä, mutta tuntuu helposti siltä, että ylimääräinen tunti olisi taitettu. Routh tuskin sanoo mitään elokuvassa, mikä on järkevää Clark Kentille, mutta ei Supermanina. Juoni on hidas kuin melassi, ja mitään ei tapahdu ensimmäisen tunnin aikana. Elokuva ei tiedä, haluaako se olla uudelleenkäynnistys, jatko vai uusinta, mikä satuttaa sitä tahdistuksen kannalta.
Laulaja odotti meidän näkevän edelliset Superman-elokuvat, joten hänen ei tarvinnut huolehtia tapahtumien selittämisestä uudelleen ja meidän tarvitsevansa taianomaisesti saada sen. Se mitä hän sai oli mieto sotku, jolla oli niin paljon potentiaalia.
5 John Carter (2012)
Disney odotti 260 miljoonan dollarin budjettinsa johdosta John Carterin lipputulosta . Sisällissodan veteraani, joka oli kuljetettu Marsiin ja joutunut taistelemaan muukalaisia, kuulosti hauskolta sci-fi-eeposta, joka odotti tapahtuvan. Mutta edes juustoisuus ei voinut piilottaa kuinka rohkea John Carter todella oli.
Trope "mies pelastaa maailman ja prinsessa" on kokonaan ylenmääräinen, ja John Carter ei ole säästynyt siitä. Hahmot olivat muistamattomat ja juoni oli tuskallisen mekaaninen, mikä teki toiminnasta tunteen innostamattomalta. Aavikon asemat tuntuivat siltä, että ne varastettiin Tähtien sodasta. Vaikka elokuvalla oli niin paljon potentiaalia, heikko kirjoittaminen esti sen olevan jännittävä. Viimeksi yhdistäessämme länsimaisen ja tieteiskirjallisuuden tyylilajeja pääsimme Cowboyihin ja Aliensiin - toinen elokuva, jonka ihmiset tuskin muista.
4 Tähtien sota: Episodi I: Phantom Menace (1999)
16 vuotta sen jälkeen , kun Jedien paluu vapautettiin, George Lucas palasi Tähtien sota -universumiin kolmella esipuheella, jotka kertoivat Darth Vaderin aiemmasta elämästä. Näistä elokuvista käydään jatkuvasti keskustelua, ja molemmat osapuolet ovat innostuneita näkemyksistään aiheesta. Vaikka ne eivät ehkä ole olleet maailman pahimpia elokuvia, Lucas todella testaa kärsivällisyyttämme ärsyttävillä piirteillä … Sarjan ensimmäinen, The Phantom Menace, osoittaa luovaa ohjaustaan täydessä vauhdissa. Hän yrittää pitää huomioomme pod-ajojen, hauraan konna ja poliittisen taistelun kautta. Hän kuitenkin menettää yleisön joukossa, kun hän esittelee Gungans ja Midichlorians.
Hahmot ovat erittäin sarjakuvamaisia, etenkin Jar-Jar Binks, avoimesti rasistinen karikatyyri, joka saa yleisön toivomaan katselevansa jotain muuta. Lisäksi muut hahmot, kuten Qui Gon Jinn ja Obi Wan Kenobi, olivat yksiulotteisia, eikä niillä ollut mitään ainetta heille (ainakin tässä iteraatiossa). Ja Anakin, tuleva Darth Vader itse, on yksi Tähtien sotien maailmankaikkeuden ärsyttävimmistä hahmoista.
3 matriisin kierrosta (2003)
Wachowskin sisarukset tekivät klassikon ensimmäisellä Matrixilla. He esittelivät maailmalle Neolle (Keanu Reeves) ja joillekin elokuvan ikonisimmista toimintakohtauksista. Sitten Matrix Revolutions -yrityksen avulla he näyttivät pahoittelevansa kahta viimeisen elokuvan tapahtumaa ja tehnyt niistä arvoton.
Vuonna Revolutions , toiminta kohtaukset korvataan ”filosofinen” keskustelut ja enemmän aikaa todellisessa maailmassa kuin todellinen Matrix. Ihmiset kirjoittavat niin nopeasti molemmat The Matrix -jäännökset, mutta ainakin Reloadedilla oli siisti moottoritie-toimintakohta.
Suurin osa Revolutionista vietetään ruosteisessa aluksessa odottaen joidenkin mekaanisten olentojen hyökkäämistä. Tuntui siltä, että Wachowskit yrittivät tehdä juonensa vähemmän taipuisiksi, mutta vain lopettivat onnistuneen franchising-palvelun huonolla maulla kaikkien suussa.
2 Tähtien sota: Episodi II: Kloonien hyökkäys (2002)
Kloonien hyökkäystä pidetään usein Tähtien sota -sarjan heikoimpana elokuvana. Valitettavasti se toi Hayden Christensenin julkisuuteen. Tutkittuaan Anakinia olevan hyvin siruorja, meidän on nyt todistaja häntä tuskallisesti flirttailla. Padmen ja Anakinin erittäin hankala romantiikka otti liikaa elokuvasta ja sai Tähtien sota tuntemaan olevansa Nicholas Sparksin melodraama. Kun se ei ollut keskittynyt heihin, valokeila kääntyi ammattiliittojen kokouksiin. Olisi ollut mielenkiintoista ymmärtää galaktista politiikkaa, jos se ei olisi niin kuiva. Mutta suurin osa kohtauksista on keskittynyt hahmoihin, jotka mummittelevat kauppasaartoista ikään kuin Lucas olisi inspiroinut vanilja-oikeustalon draamaa.
Myöskään CGI ei ollut kovin hyvä. Jokainen CGI-hahmo näytti siltä, ettei heitä olisi olemassa samassa todellisuudessa kuin ihmisen hahmot. Kaminon kohtaukset tuntuivat erityisen väärin, etenkin muukalaisten ja vääriä sateita. Jopa ihmishahmot tunsivat olevansa vääriä. Oli erittäin vaikeaa panostaa heidän pyrkimyksiinsä, kun he eivät osoittaneet tunteita tekemästään.
1 muuntaja: sukupuuton ikä (2014)
Vaikka olisi helppoa puhua siitä, kuinka koko Transformers -sarja on täynnä ratapölkkyjä, se erottuu todellakin viimeisimmästä erästä: Age of Extinction . Shia LaBeoufin ollessa kuvan ulkopuolella ei ollut selvää, parantaisiko tai pilaako se sarjaa; Osoittautuu, että se oli jälkimmäinen. Äärimmäisen 164 minuutin kohdalla Age of Extinction tuntuu tuskalliselta hammasproseduurilta, joka vain ei lopu. Siinä ajassa tapahtui räjähdyksiä, robotteja, mutta silti ei hahmon kehitystä.
Ei ole epäilystäkään siitä, että Michael Bay on lahjakas elokuvantekijä, mutta neljän elokuvan aikana hän on keskittynyt enemmän tyyliin kuin sisältöön. Oli monia juoneita, jotka eivät lopulta sitoudu ja aiheuttivat enemmän kysymyksiä. Dialogi oli ylivoimaisesti yksi elokuvan pahimmista puolista. Ehren Kruger yritti luoda ikimuistoisia lauseita, mutta todisti vain, että hän ei tiennyt kuinka normaalit ihmiset puhuivat.
-
Nämä esimerkit ovat todiste siitä, että studiot luottavat liikaa franchising-suosioon ja vaikutuksiin saadakseen ihmiset paikkoihin. He unohtavat, että monet katsojat haluavat yhä johdonmukaisen tarinan, jota he pystyvät seuraamaan. Räjähdykset ovat hauskoja, mutta eivät niin hauskoja kuin hahmojen kehitys.
Mitkä muut potkurit saavat sinut nukahtamaan?