Kun on kyse suosituimmista franchising-toimista, voit sanoa, että Hollywood on osoittanut taipumusta ylittää tervetulleutensa. Olipa kyse tuoreiden ideoiden puutteesta tai yksinkertaisesta ahneudesta, tosiasia on, että jokaiseen elokuvateollisuuden tukahduttamaan hyvään jatko-osaan on tusina kauhistuttavia, jotka saavat sinut kyseenalaistamaan, mikä teki ensimmäisen elokuvan niin erikoiseksi aluksi, ja joissakin tapauksissa jopa taannehtivasti pilata edeltäjänsä (katsellen sinua, Terminator: Genisys).
Kuten Tina Fey kerran sanoi isännöittäessään toista näyttelyään Golden Globesissa, "Tämä on Hollywood, ja jos jokin sellainen toimii, he vain tekevät sitä, kunnes kaikki vihaa sitä." Tässä mielessä katsotaanpa takaisin joitain kaikkein törkeimpiä esimerkkejä franchising-ohjelmasta, joka ei tiedä milloin lopettaa. Tässä on 15 upeaa elokuvaa, joista tuli kauhistuttavia franchising-elokuvia.
15 krapula
Todd Phillips loi vuoden 2009 The Hangover -sovelluksella nokkelan, röyhkeän, nopeatempoisen bro-komedian, joka toimi Zach Galifianakisin ja Ed Helmsin (ja jossain määrin jopa Bradley Cooperin) elokuvan uralla. Rob Riggle ja Mike Tyson, kuten Rob Riggle ja Mike Tyson, täyttivät ikimuistoiset cameot, The Hangover otettiin heti vastaan hauskana, loputtomasti tarjottavana farsina ala Anchormanina, keräten huikeat 467 miljoonaa dollaria ja voittamalla Golden Globe -palkinnon parhaasta elokuvasta - musikaali tai komedia.
Phillips aloitti vauhdin jatkamisen ja palasi Cooperin, Helmsin ja Galifianakisin kanssa pian sen jälkeen tekemään The Hangover: Part II, joka julkaistiin vain kaksi vuotta myöhemmin. Kriitikot kuvailivat Rotten Tomatoesin "ensimmäisen osan julmemmaksi, tummemmaksi hiilikopioiksi". Kriitikot pilkkasivat jatkoa siitä, että he olivat luottaneet nuorten näkökenttiin ensimmäisen elokuvan rikkaan vuoropuhelun sijasta. Tästä huolimatta se päätyi keräämään vielä enemmän rahaa kuin edeltäjänsä, mutta pakotettiin Phillips palaamaan piirtolevylle The Hangover Part III: n kanssa, joka on äärimmäisen hauska, puoliksi keitetty toimintatrilleri, joka teki virheen, että niin monet valtavirran komediat usein tee: ota mieleenpainuva bittisoitin edellisestä erästä (tässä tapauksessa Ken Jeong 'Leslie Chow) ja täynnä hänen yhden nuotin saaliinsa yleisön kurkkuun ad nauseum.Hangover Part III ansaitsi vain 112 dollaria Amerikassa 103 miljoonan dollarin budjetilla ja on tällä hetkellä vain 20 prosenttia arvostelujen kokoajalla.
14 Lopullinen määränpää
Toiston osalta on olemassa muutama elokuvan franchising, jotka ovat onnistuneet kopioimaan ja liittämään tiensä menestykseen enemmän kuin Final Destination. Vuonna 2000 julkaistu James Wongin yliluonnollinen kauhuelokuva otti ainutlaatuisen kehityksen slasher-tyylilajiin - käsitys siitä, että kukaan ihminen, mutta kuolema itsessään haavoitteli joukkoa teini-ikäisiä, jotka "huijaavat" sitä kerätäksesi sen, mikä oli velkaa - ja yhdistivät sen lahjakkaaseen näyttelijöihin (Devon Sawa, Ali Larter ja Tony Todd vain muutamiin) ja sarjaan vaikuttavasti orkestroituja kuolemantapauksia, jotka ovat riittävän pitkiä kapenemaan sen ohut tarina ja tiukka 98 minuutin ajonaika.
Ongelmana oli, että jokainen peräkkäinen luku, joka seurasi lopullista määränpäätä, ei tehnyt mitään tämän tarinan rakentamiseksi, vaan vaihtoi alkuperäisen katastrofaalisen tapahtuman, joka ruokkii päähenkilön ennakkoluuloja - ensimmäinen elokuva oli lentokoneen onnettomuus, toinen moottoritien pino, kolmanneksi vuoristorata suistumiselta ja niin edelleen - valittuna yhtä mieleenpainumattomia kaksikymmentä ikäisiä, jotka kynsitään suoraan Gap-luettelon sivuilta. Rube Goldbergin kuolinsarjojen sarjassa Final Destinations 2-5 täytti varmasti tarkoituksensa, mutta varsinaisina elokuvina, kuten hahmot ja tarinat, ne jäivät surkeasti lyhyeksi. Sitten taas ehkä heitä ei koskaan ollut tarkoitus nähdä enempää kuin edelliset aluksi.
13 Tapaa vanhemmat
Jay Roachin Meet the Parents oli pelkkä mestariteos hankalassa tilannekomediassa, joka oli täynnä mieleenpainuvia vaihtoa ("Sinä pothead, Focker?") Ja mahdollisesti Robert De Niron uran hienoin koominen esitys, paitsi analysoi tämä. Vuonna 1992 julkaistun samannimisen indie-elokuvan uusintaprojekti onnistui keräämään yli 330 miljoonaa dollaria kansainvälisesti ja päätyi monien kriitikoiden "Best of" -listalle vuoden lopussa. Elokuvakatselmuksessaan Roger Ebert kiitti erityisesti Jim Herzfeldiä ja John Hamburgin käsikirjoitusta kutsumalla sitä "huonojen tapojen komediaksi, joka rakentuu loistavasti yhteen kytkeytyviin koomisiin tilanteisiin".
Neljä vuotta myöhemmin täydellisesti sisällytetyn komedian faneille annettiin sen täysin tarpeeton jatko, Meet the Fockers, laiska, mielen sulavaa tyhmää jatkoa, joka lisäsi Dustin Hoffmanin ja Barbra Streisandin sekaan eikä kirjaimellisesti mitään muuta. Ensimmäisen elokuvan suukappaleet kierrätettiin deliriumiin, De Niro näytti lähettävän sitä sisäänkirjautumisesta, ja kaikilla ihmisyyden ulkonäöllä käytiin kauppaa ylimääräisten mautonta näkökakkua vastaan. Pikku Fockersia vastaanotettiin vielä pahemmin, omamme Mike Eisenberg kutsui sitä "yhdeksi vuoden 2010 pettymyksellisimmistä ja säälittävimmistä elokuvista".
12 Terminaattori
On vaikea kuvitella, kuinka franchising, joka alkoi kahdella kaikkien aikojen suurimmalla scifi-elokuvalla, voisi jotenkin heikentää liikearvoa seuraavien kolmen elokuvansa aikana, mutta tällainen on Terminator: Genisysin voima. Vuonna 1984 Terminatorissa James Cameron suunnitteli asiantuntevasti toimintapainotteisen tarinan sydämellä, joka sekoitti tieteiskirjallisuuden ja kauhun elementit uskomattomilla erikoistehosteilla ja aloitti sekä hänen uransa että Arnold Schwarzeneggerin uran. Hänen seurantaansa, vuoden 1991 Terminator 2: Judgment Day -tapahtumaa pidetään laajalti kaikkien aikojen suurimpana jatkeena, mutta myös kaikkien aikojen suurimpana tieteiskirjallisuutena ja toimintaelokuvana.
Sitten asiat menivät niin, niin väärin. Cameronin lähdön jälkeen franchising pudotettiin Jonathan Mostowin syliin, jonka Terminator: Rise of the Machines, vaikka se ei olekaan koskaan ollut pahin asia, lisäsi Terminator-myytoihin melkein mitään (paitsi viimeiset minuutit). Vielä olisi kuusi vuotta, ennen kuin Terminator palaa vuoden 2009 Pelastuksella, sydämettömällä, elottomalla CGI-festivaalilla, joka muistetaan kenties parhaiten siitä, että hän on Christian Balen eeppisimmän freakoutin lähde. Tietysti jopa pelastus katastrofi haalisti verrattuna absoluuttiseen sh * tshow -ohjelmaan, joka oli vuoden 2015 Terminator: Genisys, huolimaton, joka onnistui pilaamaan taannehtivasti ensimmäisten elokuvien kokemuksen häpeällisen juoni-keksintöjen sarjan avulla.
11 Matriisi
Toisin kuin alkuperäinen Terminator, Wachowski Brosin The Matrixia pidettiin pelinmuutos scifi-elokuvana, kun se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1999. Hämmästyttävät visuaaliset tehosteet, laaja maailmanrakennus ja kekseliäs taistelusarja … Matrix oli nykyaikainen mestariteos, joka juurtui Kantin ja Descartesin filosofioihin ja joka räjäytti yleisön mielet ja perusti Wachowskit seuraavaksi suureksi scifi-elokuvantekijäksi.
Toisaalta Matrix Reloaded oli suunnilleen yhtä raskas käsissä ja hyvin ylikuormitettu kuin se olisi voinut olla. Elokuva, joka sekoitti joukon CGI: n raskaita taistelukohtauksia pakottavaan tarinankerrontaan, Reloaded kutsuttiin Entertainment Weekly'n yhdeksi "The 25 Worst Sequels Ever Made" -sarjasta. on joitain muistoja, jotka ovat yksinkertaisesti liian tuskallisia kaivamaan.
10 Pelottava elokuva
Ehkä ainoa merkintä satiirisessa kauhufrancisssa, joka todella ymmärsi satiirin, Scary Movie oli, ellei mitään muuta, parodian parissa kypsän genren nopea lähetys lähes kahden vuosikymmenen ajan. Ohjaaja: Keenen Ivory Wayans, se oli eräänlainen matalakarvainen komedia, joka työnsi hyvän maun rajat kaikilla oikeilla tavoilla, olipa kyse vähemmistöryhmien, henkisesti vammaisten tai tähtensä, Anna Farisin, rajan julmasta kohtelusta.
Jälleen kerran Scary Movie oli vastuussa Jason Friedbergin ja Aaron Seltzerin noususta, kirjoittaja / ohjaaja-duo sellaisten ihmisyyttä vastaan tehtyjen rikosten takana, kuten Date Movie, Epic Movie, Disaster Movie ja Meet the Spartans, eikä yhtään elokuvaa, jota ei ole koskaan nähty. ihmissilmillä on tuon raskas, raskas hinta. Tosiasia, että Pelottavat elokuvat 3-5 tähdittivät Charlie Sheenin ennen ja jälkeen tiikeri-verivaihetta, pitäisi myös kertoa sinulle kaikki, mitä sinun tarvitsee tietää Pelottavien elokuvien 3-5 -laadusta (36%, 37% ja 4% Rotten Tomatoes -sarjasta).
9 Halloween
John Carpenterin Halloweenista on vähän sanottavaa, jota ei ole vielä sanottu. Se on jännittävä, kauhistuttava matalan budjetin elokuvien voito, joka käynnisti tuhannen jäljittelijän slasher-tyylilajissa 1980-luvulla ja sen jälkeen. Kongressin kirjasto valitsi sen Jumalan vuoksi säilytettäväksi Yhdysvaltain kansallisessa elokuvarekisterissä, ja vuoden 1981 jatko on melkein yhtä rakastettu kauhufanien keskuudessa.
Siellä on syy, että Carpenter oli tarkoitettu Michael Myers -saagan päättymiselle Halloween II: n jälkeen, ja loput franchising-ohjelmasta ovat riittävä todiste siitä. Vaikka Halloween III: Noidan kausi yritti viedä franchising-ohjelmaa toiseen suuntaan poistamalla Myers yhtälöstä, se teki sen esittelemällä yhden kauhuhistorian järjettömimmän tarinan: naurettava tarina Stonehenge-infusoidusta, laser-ammunnasta, lapsia tappavat naamiot ja niitä valmistavat irlantilaiset noidat. Kun franchising toi Myersin takaisin kokoon, tuloksena oli sarja toistuvia slasher-stereotypioita, jotka kriitikot hävittivät jatkuvasti. Ainoa valopilkku kahden ensimmäisen halloween-franchisingissa oli epäilemättä vuoden 1998 H20, joka yhdisti uudelleen neljännen, viidennen,ja kuudes erä, jotka vain pettävät välittömästi valitettavan masentavan viimeisen luvun, Halloween: Ylösnousemus, tapahtumat.
8 Karibian merirosvot
Onko koskaan ollut suurta Hollywood-franchising-ohjelmaa, joka olisi käyttänyt tervetulleita nopeammin kuin Karibian merirosvot ? Se, mikä alkoi leikkisänä seikkailijana, joka sisälsi lukuisia viihdyttäviä esityksiä Johnny Deppiltä, Geoffrey Rushilta ja Keira Knightleylta (mm.) Vuoden 2003 Mustan helmen kirouksessa, siirtyi nopeasti harjoitukseen kuolleen hevosen lyömiseksi, erityisesti Deppin kanssa. pakotetaan kaivamaan jo tyhjentävä kauhistuttavien reaktioiden laukauksensa näennäisesti jokaiseen mahdolliseen tilaisuuteen. Ei siksi, että aloitusmateriaalia olisi ollut paljon, koska franchising-velka on sen luomisen takia erittäin suosittu teemapuisto Disneylandissa.
Keskimääräisen 2 ja puolen tunnin käyttöajan ansiosta Karibian merirosvot -elokuvat alkoivat kärsiä vain ylivoimaisesta hahmoista ja käsittämättömistä sivutilanteista, mutta loputtomasti luotettiin CGI-sarjaan todellisen tarinan sijasta (CNN elokuvakriitikko kuvaili kerran At World's End -tapahtumassa "hämmentävää viskukoppiä, hulluja sanallisia ei-sekvenssejä ja iskuja". Sellaisena elokuvien hyväksyntäarvio kriitikoiden ja fanien keskuudessa laski tasaisesti jokaisen peräkkäisen luvun kanssa: Vuoden 2003 Musta helmi (79%) seurasi keskinkertaista Kuolleen miehen arkku (54%), sielun musertavaa paisunut maailman lopussa (45%)), ja hajallaan tuntemattomilla vuorovesillä (32%). Voidaan vain kuvitella, kuinka ensi vuoden Dead Men Tell No Tales -tapahtumia vastaanotetaan (vihje: luultavasti ei loistava).
7 Saha
Sano mitä haluat elokuvan viimeisestä käänteestä (satun rakastan sitä), mutta ei voida kiistää, että James Wanin Saw aloitti kokonaan uuden kauhuelokuvien aikakauden - joka parempana tai pahempana keskittyi yli- Huipputaso ja jatkuvasti kehittyvä pelon tunne kliseillä hyppyillä pelottaa järkyttämään yleisöään.
Valitettavasti ensimmäisen sahan tiukasti piirretty, jonkin verran hahmokeskeinen luonne heitettiin tien varrella liian julmien kidutusten ja sadismin kuvien hyväksi seuraavissa kuudessa (!) Jatko-osassa, jatkoissa, jotka tukeutuivat yhä mutkikkaampiin. ja usein pelkkä naurettava juoni ei vain pidä sen antagonistia, palapeliä (Tobin Bell), elossa, vaan maalaa hänet todennäköisesti älykkäimmäksi sarjamurhaajaksi, joka on koskaan kulkenut maan päällä. Jopa omistautuneimmat Saw-fanit olivat luopuneet franchising-toiminnasta siihen aikaan, kun Saw 3D kierteli vuonna 2010, ja silti kahdeksas jatko-osa (otsikolla Saw: Legacy) ilmoitettiin aiemmin tänä vuonna. On tavallaan sopiva, että franchising, joka auttoi "kidutuspornon" ajatusta, jatkaisi kiduttamista myös tämän koko ajan jälkeen, kun ajattelet sitä.
6 Amerikkalainen piirakka
Se ei ehkä ole kestänyt ajan testiä, mutta American Pie pidettiin paluuna muodon palauttamiseen paljon pahoinpidellylle teini-ikäiselle rom-comille, kun se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1999, ja se on edelleen suurin elokuva, jossa joku haureilee omenatäytteisellä leivonnaiset tähän päivään. Heck, Roger Ebert antoi sille jopa kolme tähtiä neljästä, kutsumalla sitä "iloiseksi ja ahkera ja joskus hauskaksi". Se ei ehkä kuulosta kaikkein hehkuvimmalta arvostelulta, mutta "ahkera" on paljon enemmän sanottavaa (tai koskaan sanottu) sen vuoden 2001 jatko-osasta, täysin inhottavasta American Weddingista tai braindead-suoraan DVD: lle "fratista" "sitä seuranneet spin-offit. Jos Jason Biggs olisi vain välttänyt niitä jatkoa, hänestä olisi voinut tulla tähti, jonka me kaikki tiesimme hänen olevan.
5 Jääkausi
Ansaittujen animaatioiden, kuten Monsters Inc. ja Shrek, menestyksen takana, vuoden 2002 Jääkausi hyötyi tähtien näyttelijöistä (Ray Romano, John Leguizamo ja Denis Leary Manfred-mammutina, Sid-laiska ja Diego-Sabre-hammas)., nokkela tarina ja yksinkertainen mutta kaunis animaatio. Ja kuten jälkimmäinen näistä kahdesta franchising-ohjelmasta (ja useimmat lasten tavarat yleensä), se ansaitsi lipputulossa noin 6 miljoonaa dollaria ja inspiroi sarjaa innoittamattomia, muistamattomia jatko-osia, joita kriitikot nuhtelivat häpeämättömänä käteisenä. Yksi oli mielestäni ilmaston lämpenemisestä.
Tämän vuoden * neljäs * jatko-osa, törmäyskurssi, merkitsi franchising-alalle uutta matalaa tasoa, sillä se ei onnistunut saamaan takaisin 100 miljoonan dollarin budjettiaan täällä osavaltioissa ja pisteytti vain 13% Rotten Tomatoes -yrityksestä, ja yksimielisyys oli "Unoriginal and unfunny (elokuva)), joka tarjoaa lisää todisteita siitä, etteivät edes terveellisimmät lipputulot voi estää franchisinga loukkaamasta kohti luovaa sukupuuttoa. " Varmenteen mukaan tämä sanakirja on noin 1000x hauskempaa kuin mikään niistä, jotka löydät törmäyskurssilta.
4 leuat
Steven Spielbergin leuat pidetään oikeutetusti kaikkien aikojen suurimpana hirviöelokuvana, alkuperäisenä kesän menestyselokuvana ja ehdottoman loistavana visuaalisen tarinankerronnan ja hahmotyönä. Jaws 2 oli elokuva, jossa poliisipäällikkö Martin Brody ei vain löytänyt pariutumista toisen suuren valkoisen hain kanssa, vaan kukisti haiden sähköistetyllä kaapelijohdolla. Leuat 3-D olivat hyvin 3D-muodossa. Vuonna 1983. Leuat 4: Kosto esitti, että hailla oli henkilökohtainen kauna, he saattoivat ylittää koneen Cape Codista Bahamaan ja karjeta kuten King Kong provosoidessaan.
Vakavasti, hai karjasi kuin King Kong. Ja räjähti sen jälkeen, kun se oli törmätty jumalattomaan veneeseen. En voi keksiä näitä juttuja, kaverit. Kuten Michael Caine sanoi Jaws 4: The Revenge -tapahtumasta: "En ole koskaan nähnyt sitä, mutta kaikesta syystä se on kauheaa. Olen kuitenkin nähnyt talon, jonka se rakensi, ja se on loistava."
3 Poliisiakatemia
Vaikka poliisiakatemia ei olekaan aivan kriittinen menestys, tosiasia on, että Poliisiakatemia on edelleen yksi 1980-luvun määrittelevistä komedioista - hölynpöly-, slapstick-, tyhmä-vasaroita-pussilaukku -elokuva, joka toimi ajoneuvona vielä yhdelle tappajalle Steve Guttenbergin suorituskyky tappaja Steve Guttenbergin pitkällä rivillä - puhumattakaan Michael Winslowin kirkkaudesta. Poliisiakatemia keräsi yli 150 miljoonan dollarin, kun se julkaistiin ensimmäisen kerran, järkyttävästi (täysin mustasukkaiset) kriitikot "sofomoriseksi dopefestiksi", vaikka myöhemmin hän kehitti kulttinsa matalan otsan loistoon, joka se todella oli.
Seuraavat kuusi Poliisiakatemian jatkoa eivät koskaan saavuttaisi alkuperäisen tasoa. He luottivat yhä enemmän kierrätettyihin vitseihin ja perustason huumoriin naurunsa vuoksi ja menettivät Guttenbergin neljännen merkinnän jälkeen. Ensimmäiset neljä jatkoa suoriutuivat uskomattoman hyvin lipputuloissa, mutta kaksi viimeistä, 1989 City Under Siege ja 1994 Mission to Moscow, säilyivät täysin, ja jälkimmäiset ansaitsivat vain 126247 dollaria rajallisessa Yhdysvalloissa.
2 Paranormaali toiminta
Klassinen esimerkki temppu venytetään kaukana joustavuuden pisteestä, Paranormal Activity -sarja on pelottanut ja / tai tylsää yleisöä kuolemaan vuodesta 2007 lähtien. Vastuussa suuresti "löydettyjen materiaalien" kauhuelokuvan, ensimmäisen Paranormal Activityn, ylösnousemuksesta. useimmat kriitikot ylistivät sitä ja käytti fiksua markkinointijärjestelmää, jossa ihmiset ympäri maata kirjaimellisesti vaativat elokuvan esittämistä kaupungeissaan. Se on edelleen taloudellisesti menestynein elokuva kaikkien aikojen, sillä se on tehty käytetyn Hyundai Accentin hinnalla ja kerännyt yli 190 miljoonaa dollaria.
Asia oli, että valtava prosenttiosuus Paranormal Activityn menestyksestä johtui löydetyn kuvamateriaalin ainutlaatuisuudesta, kertomuskonstruktiosta, jota se toimisi franchisingin viimeisenä esteenä, kun jokainen peräkkäinen merkintä tiensä teattereihin. Jigi oli ylös kauan ennen kuin viime vuoden The Ghost Dimension saapui teattereihin, pelot olivat vähäisiä, ja sekä kriittinen vastaanotto että lipputulot olivat yhä surkeampia. Onneksi tämä Paranormal Activity -pelisarjan kuudes merkintä näytti lopettavan sen lopullisesti.
Kunnes se käynnistetään uudelleen vuonna 2018.
1 Ilma Bud
Ajatus kultaisen noutajan hankkimisesta tarvittavista taidoista menestyäkseen koripalloilijaksi on hyvin uskottavuuden perusta, kuten se tapahtui vuoden 1997 lipputuloissa, kun Air Bud murskasi, mutta franchising-yrityksen myöhemmät yritykset sijoittaa koira ammattilaisurheiluun vaihtelivat pelkästään epätodennäköisestä fysiikan alkeellisimpien käsitysten loukkaamiseen. Lentopalloa pelaava koira? Ehkä. Jalkapallon koira ?? Ole hyvä, koirat eivät voi edes potkia, veli. JALKAPALLO PELAA KOIRAA ??! Kuinka se edes toimisi? Buddy ei osaa kaivoreittiä, eikä hän kestäisi sekuntia kentällä Michael Vick. Se on nöyrä.
Mikään ei koskaan vastaa alkuperäisen Air Budin taikuutta. Ei Shawshankin lunastus. Ei Ghostbusters, nais- tai miesversio. Ei Dr. Caligarin kabinetti tai se elokuva, jossa zombie taistelee hain kanssa. EI MITÄÄN. Air Budin luojat tekivät kirjaimellisesti täydellisen elokuvan vuonna 1997, ja jatkoivat sen jälkeen loukkaantumista kaikkialla suuruudessaan. Palkitsen Air Bud: Seitsemäs inning -hakijan tekijät erityisesti nollapisteillä, ja Jumala olkoon armollinen heidän sieluilleen.