Legendaarinen animaattori Glen Keane vietti jonkin aikaa toimittajien kanssa keskustellakseen yhdestä suurimmista teoksistaan, The Beast from Beauty ja the the Beast. Äskettäinen DVD / Blu-ray-julkaisu toi uuden aarrearkun kulissien takana olevaan materiaaliin, mutta siitä puuttui todella syvällinen katsaus Keanen luomiseen Beast.
Keaneestä tuli taloudellinen nimi animaatioissa Pikku Merenneito -sarjassa vuonna 1989. Vain kaksi vuotta myöhemmin Keane toimi kauneuden ja pedon valvovana animaattorina. Se oli ensimmäinen animaatioelokuva, joka sai Oscar-nimityksen parhaasta kuvasta. Ainoa toinen oli Disney Pixar's Up lähes 20 vuotta myöhemmin.
"Disney-renessanssia" johtivat pääosin Keanen animaatioryhmät Pienen merenneidon, Kauneuden ja pedon sekäTarzanin onnistumisten kautta. Animaation intohimonsa ja valtavan työetiikan ansiosta Keane auttoi suunnittelemaan kaikkien aikojen rakastetuimpia animaatioelokuvia. Mutta Kaunonen pedon ja pedon luominen oli Keanelle arvokas haaste.
(tekstitys align = "kohdistusosoite")
Linna, joka inspiroi pedon linnaa (/ kuvateksti)
Keane vietti loputtomia yötä yrittäessään luoda The Beast. Yhdessä animaattoritiiminsä kanssa hän matkusti Eurooppaan tutkimaan elokuvaa. Ennen matkaa Keane oli tosin skeptinen kauneuden ja pedon suhteen, mutta matka muutti kaiken ja pian toimeenpaneva Jeffrey Katzenberg johti elokuvan uudistamista. Käännöspiste tapahtui, kun miehistö vieraili Chambordin linnassa Ranskan Loiren laaksossa.
”Se oli pahaenteinen, vaikuttava paikka, jossa kaikki nämä tornit olivat ja seisoivat vain edessämme. Tarkoitan, etten koskaan unohda aamua, joka ajaa sinne sumun läpi ja näen sen siellä. Luulin, että tämä on pedon linna. Tässä hän asuu. ”
Kun animaattorit hallitsivat luottamustaan elokuvaan, Keane johti metsästystä The Beast-ilmeeseen. Keskustelut toivat pöydälle inspiraatiota varten useita eläimiä, mukaan lukien villisiat, vuohet ja mandrillit. Itse asiassa Keane myöntää, että he antoivat The Beastille sateenkaaritaulun, kuten tosielämän mandrills.
"Pedolla on itse asiassa sateenkaari, mutta kukaan ei tiedä sitä kuin Belle."
Kun otetaan huomioon Bellen syvällinen romanssi, ei olisi yllättävää, että Belle on nähnyt The Beast-takaosan. Seksimaisema oli tietysti kauneuden ja pedon poissa, mutta Keanella oli paljon vaivaa yrittäessään luoda olennon, johon Belle voisi uskollisesti rakastua. Jokaisesta tutkituista eläimistä tuli osa The Beast - kaikki lisäsivät olennon, jolla on emotionaalinen fyysisyys.
”Hahmon tunnepiste on kulmakarvoissa ja silmissä. Ja se on paikka, josta yleisö etsii. Kaikki muut hienot asiat, eläinasiat, kaikki sarvet ja kaikki on asetettu silmiin."
Keane rakasti yksittäisten eläinten erityispiirteitä. Hän tunsi niin voimakkaasti, miten gorillan otsa kuljetti todellisen, tunnistettavan tunteen, että hän alkoi yhdistää nuo ominaisuudet muihin eläimiin. Leijonamäärän pehmeys, villisian karhujen rumuus, puhvelin pellavan suru, susin jalat ja häntä sekä harmaakarhun voimakas vartalo - kaikki tulivat osaksi Petoa. Sitten Keane lisäsi vielä yhden askeleen The Beast -pelissä todella loppuunsaattamiseksi - hän pani sen nelikko.
”Ja yhtäkkiä katsoin häntä, ja se oli kuin se olisi hän. Se on peto. Se on miltä hän näyttää. Ja se oli kuin sanoin, se on kuin hahmo olisi olemassa etukäteen, ja yhtäkkiä hän ilmestyy paperille ja tunnistit hänet. Ja se oli sen hetken kokemus. ”
Vaikka Keane valvoi kauneuden ja pedon ydintä, hän ei saanut seurata Robby Bensonin esitystä studiossa. Kuultuaan vihdoin Bensonin teoksen, erityisesti ikonisen kappaleen "Something There", hän todella osti rakkauden käsitettä Bellen ja The Beastin välille.
”Jeffrey Katzenberg pelkäsi niin paljon, että aioin piirtää pedon Robby Bensonin tapaan. Ja niin hän sanoi: En halua sinun tapaavan Robby Bensonia ennen kuin tämä elokuva on valmis. Koska olin yleensä käynyt nauhoitusistunnoissa, työskennellyt näyttelijöiden kanssa. Mutta tässä tapauksessa minua ei sallittu nimenomaan tästä asiasta Jeffreyn kanssa. ”
Bensonin esitys oli kiistatta yhtä olennainen osa elokuvan menestystä kuin koko animaatio. Kun Akatemian palkinnot tulivat ympäri, maailma antoi kauneudelle ja pedolle ennennäkemättömän tunnustuksen. Lopuksi, animaatioelokuva ylitti kynnyksen ja sai ehdokkaan Paras kuva. Se menetti palkinnon Silence of the Lambs -palkinnosta, mutta Keane uskoo tulevaisuuden animoidun voiton mahdollisuuteen.
Glen Keane turhauttaa väitteen, jonka mukaan animaatioelokuvissa ei ole oikeita näyttelijöitä, minkä vuoksi niiden ei pitäisi voittaa Paras kuva. Itse asiassa Keane uskoo, että animaatioelokuvat vaativat enemmän työtä saadakseen oikeutensa ja ansaitsevat siksi enemmän tunnustusta.
"Karitsanien hiljaisuus oli ilmiömäinen elokuva. Samoin oli kauneus ja peto. Ja tuleeko se toistumaan? Uskon sen tulevan. Minun on uskottava, että tämä taidemuotoanimaatio on suurin taiteen muoto … Tarina 3 voisi voittaa parhaan kuvan, ja monet muut ihmiset kokevat sen."
"Minä todella vuodatin sydämeni ja sieluni tähän hahmoon. Ja Robby Bensonin äänellä tarkoitan, että tunnen olevani molemmat panostaneet siihen niin paljon. Ja se, että piirrämme sitä, ei halvenna sitä. Se todella lisää arvostat sitä minulle. Tiedätkö niin, että mielestäni se on tulossa."
Yksi animoitu kohtaus, joka ansaitsi painonsa Oscar-kullalla, oli The Beastin voimakas muutos hänen ihmisen muotoonsa. Se pitää edelleen painonsa emotionaalisena hetkenä yhdessä animaation legendaarisimmista elokuvista. Kohtaus oli enemmän kuin vain pala Keanelle - se pitää paikkansa hänen sydämessään.
"Minulla oli jäljellä yksi viikko tuotannossa, enkä ollut edes päässyt siihen … Kun The Beast kääntyy, luulet, että takaosa ei ole ilmeikäs. Mutta se on itse asiassa uskomattoman ilmeikäs osa tätä hahmoa … Ja hänen päänsä tulee hitaasti ympäri. Mutta minä pidän sen varjossa. Ja sitten kun pää tulee kohti meitä, tämä muutos, tämä - tämä on henkinen hetki."
Keanen muistot kauneudesta ja pedosta ovat miellyttäviä. Mutta kuten niin monet suuret taiteilijat, Keane on myös hänen oma kovin kriitikkonsa. Hän rakastaa elokuvaa, mutta on vielä asioita, jotka hän toivoo voivansa tehdä toisin.
”Toivon, että hän olisi voinut pysyä pedona. Itse asiassa pyydän meitä nauhoittamaan rivin elokuvan loppuun, jossa Beast ja Belle, prinssi - kuka tietää, mikä hänen nimensä on. Tarkoitan, että tiedät hänen nimensä Beast - tanssit. Ja tiesin, että yleisö pettyi siihen, että täällä oli - mitä tapahtui petoomme? Joten sain heidät nauhoittamaan Belle sanoen, luuletko voivan kasvattaa parta? (Naurua) Näetkö? Nauraat. Se oli hyvä idea. Se ei ole elokuvassa. Meidän olisi pitänyt laittaa se sinne. Joo."
Animaatioilla mestariteoksilla täynnä olevassa urassa Keanen on vaikea luokitella hänen töitään. Jokainen vaikutti häneen eri tavalla ja löytää oman muistinsa omaan paikkaansa. Mutta Keane on täynnä odotuksia viimeisimmälle teokselleen Tangled, joka asettaa uuden haasteen CG-animaatiossa.
”Pieni merenneito minulle oli kuin vau. Peto oli niin henkilökohtainen - kuin henkinen ilmaus minulle. Tarzan oli ehdottomasti jännitys tämän hahmon ja tilan animoinnin iloa ja piirtämisen jännityksen takia, joka antoi minulle."
Keanen intohimo animaatioon vuotaa läpi jokaisen vastauksen. Hän keskusteli intohimostaan suoremmin ilmoittamalla haluaan aina työskennellä. Hän vihaa istumista ympäriinsä ilman mitään tekemistä. Keane työskentelee aina seuraavan projektin parissa, yrittäen haastaa itsensä taiteilijaksi.
Mies, joka auttoi aloittamaan uuden animaation aikakauden, oli vastuussa niin monesta mahtavasta elokuvasta. Keane omisti vuosina 1989-1999 teoksissa Pikku merenneito, Pelastajat Down Under, Beauty and the Beast, Aladdin, Pocahontas ja Tarzan.
Tulevan Tangled-ohjaajana ansaitsee Keane ensimmäisen teoksensa seitsemän vuoden aikana. Toivottavasti 56-vuotias animaattori jatkaa Disney-elokuvien luomista, jotka parantavat hänen hämmästyttävää uraa.