Toisin kuin Full House, Family Matters ja Friends, The Drew Carey Show on 90-luvun komediasarja, joka ei saa samanlaista nostalgista rakkautta kuin muut. Silti jotenkin sarja Clevelandin työväenmiehestä ja hänen ystävistään juoksi yhdeksän vuodenaikaa. Aikana, jolloin koomikot näyttivät saavan oman sarjansa (Roseanne, Bel-Airin tuore prinssi), Drew Carey soitti kuvitteellisen version itsestään, joka työskenteli Winfred-Louder -tavaratalossa Amazon-aikakauden kärjessä. inventaarin digitointi, työskentelee hänen helvetillisen brittiläisen pomonsa hyväksi ja pilkkaa hänen voimakkaasti sovitettu toimisto-vihollisensa Mimi.
Hänen elinikäiset ystävänsä auttoivat häntä olemassaolonsa arkipäivän läpi biljardipeleillä, merivoimien katselufilosofialla ja paljon ja paljon olutta. Se oli "mukava esitys", jossa oli paljon tummaa huumoria, joka ajoittain siirtyi surrealistiseen, ja osoittautui viihdyttäväksi vaihtoehdoksi kaiken perheystävällisen hinnan keskellä. Tässä on 10 outoa tosiasiaa, joita et ehkä ole tiennyt näyttelystä.
10 Sillä oli kerran erilainen nimi ja teeman laulu
Ennen kuin se tunnettiin yksinkertaisesti nimellä The Drew Carey Show, se meni eri monikerin kautta; Drew F.Carry Show. Se voi olla hienovarainen ero, ja se saattaa tehdä sarjasta kuulostavan "erottuvammalta", mutta kirjain "F" tarkoitti, no, luultavasti voit selvittää sen, ja siksi sen vetivät tuottajat, jotka eivät arvostaneet Drew Careyn huumori.
Ensimmäisen kauden tunnari oli "Moon over Parma", sitten se muutettiin "Five O 'Clock World": ksi, ja lopulta kolmanneksi kaudeksi se asettui tunnelmalauluun, johon useimmat katsojat yhdistävät, "Cleveland Rocks". Kahdeksannella kaudella tuottajat käyttivät selittämättömästi kaikkien kolmen kappaleen eri versioita. Kaikki nämä kappaleet ja niitä koskevat trivia sisältyvät sarjan ääniraitaan.
9 DREW CAREYIN PITI TAISTELLA SAAVUTTAMISEKSI MELUA
Drew Carey on saattanut aloittaa stand up -keikat puhtaalla komedialla, mutta hän alkoi menestyä vasta, kun hänen tekonsa saivat rienauksen. Hän vei röyhkeän huumorintyylinsä ABC: lle ja valasi Drew Carey -näyttelyyn kaikenlaista alentunutta huumoria, josta ABC: n johtajat eivät vain pitäneet.
Yhdessä tietyssä jaksossa hän vaati, että kohtaus, jossa Kate esiintyi, vaati piikkimelujen kakofoniaa. Todella sijoitus. Kuten Carrey selittää artikkelissa "Home Brewed: The Drew Carey Story", ABC: n johtajat lykättiin heti ajatuksesta ja kieltäytyivät antamasta kohtausta toistettavaksi, ellei hän vaimentanut ääniä. Raa'an taistelun jälkeen Drew voitti lopulta ja sai ilmavaivojen fanfaron hänen ehdoillaan.
8 RAKENNETTU SOTI PUTKIPYYHKÖILLE
Aina innokas työntämään kirjekuorta komediansa kohdalla, Drew joutui jatkuvasti nousemaan ABC: n johtajia vastaan. Aina kun hän halusi muuttaa vuoropuhelua tai vitsi luonnetta, hänen täytyi saada johtajan hyväksyntä, ja mitä likaisempi hän halusi sen vitsi, sitä vähemmän hyväksyntää hän todennäköisesti saisi.
Eräässä erityisessä tapauksessa hän todella halusi Mimin kutsuvan häntä "takapyyhkeeksi" näyttelyssä. ABC: n johtajat pitivät tällä kertaa lujaa, eikä hän saanut hyväksyntää lauseelle. Mimi kutsui häntä "butt weaseliksi", jolla on omalaatuinen funky-vetovoima. Suurin osa ainutlaatuisista nimistä, jotka Mimi antaa hänelle, olivat seurausta yrittämisestä kiertää sensuuria.
7 OLI HENGAS NÄYTTÖ, JOTKA OVAT TARKOITETTU
90-luvun puolivälissä televisiossa oli runsaasti kevyitä, pörröisiä ohjelmia; Täysi talo, askel askeleelta, perheasiat ja kellon pelastama. Siellä oli myös paljon sarkastisia ja ilkeitä esityksiä, kuten Seinfeld ja Olet pahin. Drew Carey Show laskutti itsensä mukavaksi esitykseksi keskimääräisistä ihmisistä, jotka asuvat keskilännessä keskilännessä, mutta sen sävy oli paljon tummempi.
Sarjaan tuotiin ajan myötä kaikenlaisia käsitteitä, jotka tekivät sen kulkemaan kuilun välillä mukavasta näyttelystä ja keskimääräisestä näyttelystä, jolloin katsojat hämmentyivät sen viestistä. Se pilkasi armottomasti Mimiä, se pilkasi armottomasti Drew'n ristiinpukeutuvaa veljeä, ja siinä oli paljon rasvaisia vitsejä (huolimatta siitä, että Drew oli itse ylipainoinen). Kaikki olisi ollut hieno, ellei sillä olisi tällaista identiteettikriisiä.
6 SINEN LAINTI PALJON ROSEANNESTA
Sarjan luomishetkellä tärkein luova voima sen takana oli Drew Carey ja Bruce Helford, joka oli Roseannen yhdessä Roseanne Barrin kanssa. Molemmissa komedioissa oli ylipainoisia lyijyjä, ja sisempi ympyrä kamppaili keskiluokan elämän kanssa, mutta tyytyväisiä ja jopa ylpeitä sinikauluksestaan. Ja kuten Roseanne, The Drew Carey Show voisi olla erittäin epäherkkä.
Yhdessä tarinassa nähtyään Austin Powersin pieni henkilö päättää olla "Mini Mimi" ja seuraa Mimiä toimistossa ympäriinsä pukeutuneena ulkomaisiin vaatteisiinsa ja meikkiinsä. Koko tilanne yhdessä näyttelijöiden huomautusten kanssa on valitettava.
5 DREW CAREY VASEMMAN VASEN SHOWBIZ ENNEN KUIN ILMAISI
Tuolloin, kun The Drew Carey Show otettiin, sitä melkein ei tapahtunut, koska sen tähti oli melkein jättänyt show-liiketoiminnan. Yritettyään menestyksekkäästi saada seisomaansa toimimaan 80-luvun lopulla, hän muutti Clevelandista Los Angelesiin yrittääkseen saada pitoa. Muutto maksoi hänelle hänen tyttöystävänsä tuolloin, ja hän asui autostaan vain vähän mahdollisuuksia.
Hän oli valmis pakkaamaan sen ja menemään kotiin Ohioon, kun sai tauon The Tonight Show -tapahtumassa, jossa hänen tekonsa kohosi uraansa ja antoi hänelle tarpeeksi painoarvoa pystyttääkseen sarjan ohjaajan. Se asetettiin hänen Clevelandin kotikentälleen, tarinoilla ja anekdooteilla, jotka otettiin hänen ja Clevelandissa tuntemiensa ihmisten elämästä. Hän keskustelee tästä henkilökohtaisesta historiasta kirjassaan.
4 KATHY KINNEY OLI RUOKAVALIOISSA, JOKA TARKISTETTU
Vaikka hänestä tuli ikoninen roolistaan Miminä, Drew'n toimiston vihollisena ja asukkaana ladybossina näyttelyssä, Kathy Kinney oli dieetillä, kun hän kuuli roolin. Hän oli välttänyt koe-esiintymistä rooleissa, joissa vaadittiin "raskaita tyttöjä", koska hän ei halunnut olla tyypillinen painonsa vuoksi. Hän halusi, että hänet otettaisiin vakavasti näyttelijänä ja oli siksi alkanut laihduttaa saadakseen muita rooleja.
Drew halusi häntä juuri sellaisena kuin hän oli, ja totesi, että Mimin hahmo ei pitäisi painoaan ollenkaan ongelmana, mutta edustaisi enemmän itseään rakastettavaksi. Se oli Mimin luottamus ja korkea mielipide itsestään, joka houkutteli Kinneyn rooliin, josta tuli fanien suosikki.
3 DREW CAREY EIVÄT TARPEET TÄTÄ ALLEKIRJOITUSTAPAANSA
Drew Carey tunnettiin 90-luvulla kahdesta asiasta; hänen kohinansa ja paksut mustat lasit, molemmat Yhdysvaltojen asevoimien luvalla. Hän palveli kuusi vuotta Marine Corps Reserves -joukkueessa, jossa hänelle annettiin sotilasasetusten aliarvostus sekä pari hallituksen myöntämää mustaa lasia. Hän päätti pitää ulkoasun, kun hän oli poistunut armeijasta, ja sisällyttää sen hahmoonsa näyttelyssä.
Muutaman vuoden kuluttua Drew sai Lasik-leikkauksen eikä tarvinnut enää silmälaseja. Heistä oli tullut niin paljon osa hänen allekirjoitustyyliään, että hän käytti näyttelyssä silmälaseja ilman reseptilinssejä, jota hän jatkaa tosielämässä.
2 YHTEYS YHTEYDESSÄ, JOIDEN LINJALLE ON KAIKKI
Vuonna 1998, neljä vuotta The Drew Carey -näyttelyn alkamisen jälkeen, Drew Careysta tuli isäntänä amerikkalaisen version Whose Line Is It Anyway? -Versiosta. Hän rekrytoi Ryan Stilesin, Colin Mochrien, Wayne Bradyn ja yleensä vierastähden improvisointikomedian keikojen esittämiseen. Ironista kyllä, näiden kahden sarjan välillä oli toinen yhteys Drew Careyn osallistumisen lisäksi molempiin.
Ryan Stiles oli jo iso tähti kenen linjalla se on? Isossa-Britanniassa, ennen kuin hän oli koskaan kuullut The Drew Carey -näyttelyssä. Kun hän voitti osan näyttelystä Drewn parhaana ystävänä ja he tutustuivat toisiinsa, hän oli ilmeinen valinta sisällyttää amerikkalaiseen versioon, kun Drew Carey tuli isäntänä.
1 TÄYDELLINEN MONTIA
Koira- ja poninäyttelyssä on ikimuistoinen jakso, jossa melkein koko urospuolinen näyttelijä huijaa brittiläistä komediaa The Full Monty ja saa alastonsa Varsovassa. Careyn mukaan näyttelijät olivat itse asiassa täysin harrastajia lukuun ottamatta pieniä vaatimattomuuspusseja.
Baarin takaosassa nähdään spektaakkeli Hugo Speer, Steve Huison, Paul Barber ja Mark Addy. He olivat kaikki näyttelijöitä alkuperäisessä elokuvassa työttömästä terästyöntekijästä, joka vakuuttaa ystävänsä ja entisen esimiehensä auttamaan häntä luomaan miespuolinen striptiisiteko, jotta hän voi jatkaa lapsilisien maksamista.