Yhteistyö on olennainen osa elokuvateollisuutta. Kaikki, mitä näytämme näytöllä, käy läpi tiukan leikkaus-, muokkaus- ja - suurten budjettien silmälasien - prosessin. Kaikilla niillä rahoilla, joita heittää ympäriinsä, luulisi, että Hollywoodin menestyspalkkiot palkkaavat parhaita, kun he tarvitsevat CGI: tä.
Joitakin erikoistehosteita on kuitenkin vaikea saavuttaa, vaikka Hollywood heittää siihen ämpäriä rahaa.
Tässä on 12 huonointa esimerkkiä CGI: stä suurissa budjettielokuvissa.
12 Twilight Saga: Breaking Dawn - Osa 2 (2012) - Digitaalinen vauva
Twilight-franchising tuotti viiden elokuvan aikana yhteensä 3,3 miljardia dollaria, mikä on itsessään kyyneleitä, vaikka se johtuisi kaikista vääristä syistä. Joten kun Breaking Dawn - Part 2 rullasi ympäriinsä, elokuva, joka oli olemassa vain läpinäkyvän ja uskomattoman onnistuneen käteisnapsautuksen takia, toivot, että se näytti ainakin melko hyvältä. Ja se tapahtui! Tai pikemminkin, se ei ollut huono, paitsi CGI-demoni-kutu, jonka piti olla Renesmee.
Kuinka tämän tapahtui, on sinänsä ansaittava kulissien takana; Ei ole yksinkertaisesti mitään ilmeistä tekosyytä monen miljoonan dollarin franchising-kuvalle vauvan / taaperoikäisen tämän huonosti kuvaamiseksi. Oletettavasti maailman kauneimman lapsen kasvot näyttivät näyttävän PlayStation-leikkauksilta 1990-luvun lopulta. Asiaa pahentaa se, että kokonaiset kohtaukset rakennetaan niiden ihmisten ympärille, jotka kulkevat tämän vauvan ympärillä ja julistavat kuinka kerubinen ja täydellinen se on sen sijaan, että se polttaisi sitä nuotioon rikoksesta olla huonosti naamioitu mutanttimuodostaja.
Katso, ymmärrämme
oikeiden vauvojen kanssa on vaikea työskennellä, ja tämä oli ainakin parempi kuin alkuperäinen nukke-vaihtoehto, jonka näyttelijät saivat lempinimen "Chuckesmee" sen jälkeen, kun heidän täytyi pitää kiinni asiasta. Silti se ei ole kuin emme ole koskaan nähneet vauvaa näytöllä ennen. Muistatko, kuinka Labyrintti käytti 80-luvun elokuvatehosteiden voimaa saadakseen meidät uskomaan, että näytöllä oli todellinen vauva? 30 vuotta myöhemmin tämän ei pitäisi olla ongelma.
11 Matrix Reloaded (2003) - Burly Brawl
Useat lähteet ovat yhtä mieltä siitä, että maailmassa on vain yksi Hugo-kutominen kerrallaan, joten kun The Matrix Reloadedin täytyi kuvata agentti Smithin lisääntyvän armeijaksi, kohtausten simulointiin oli käytettävä erilaisia temppuja. Runko kaksinkertaistuu, kamerakuvat, fiksut jaetut näytöt
elokuvassa on ne kaikki. Mutta kun oli aika kuvata ikoninen taistelu Neon ja Smithin armeijan välillä, päätettiin, että kumimainen CGI oli oikea tapa edetä.
Taistelu alkaa sen suorasta pelaamisesta, riippuen enimmäkseen lankatyöstä ja fiksusta koreografiasta; asiat kääntyvät kuitenkin huonompaan suuntaan, kun Neo poimi tangon. Melkein koko taistelu tästä hetkestä eteenpäin muuttuu hyvin ilmeiseksi CG: ksi, kun hahmoista tulee sarjakuvamaisia versioita itsestään ja koko juttu alkaa tuntua hieman slapstickiltä. Todellakin, mitä näytöllä tapahtuu, on erittäin mahtavaa - emme aio sanoa ei yli-inhimilliselle taistelulajien taiteilijalle, joka torjuu pahaa Hugo Weavingsia metallinapalla - mutta siirtyminen ihmisen liikkeestä digitaaliseen liikkeeseen on liian hämmentävää
varsinkin kun koko taistelun ensimmäinen puolisko oli mennyt niin hyvin. Kun meitä on kohdeltu parhaissa koreografisissa taisteluissa, jotka nähdään amerikkalaisessa elokuvassa, kaikki näytöllä olevat yhtäkkiä muuttuvat bobblehead-nukkeiksi ovat lopulta ikimuistoisia kaikilla väärillä tavoilla.
10 Hobitti: Viiden armeijan taistelu (2014) - Crowd Effects
Sormusten herra -trilogiaa ylistettiin yleisesti siitä, että hän herätti eloon Keski-Maan maailman käyttämällä käytännön vaikutusten ja hyvin sijoitetun CGI: n yhdistelmää, joka pystyy pysymään lähes viisitoista vuotta elokuvien julkaisemisen jälkeen. Sitten tuli Hobbit-trilogia, ja oli melko selvää, että emme saaneet paljon enemmän.
Käytännön vaikutukset vievät valtavasti vaivaa käsityöläisten hankinnasta materiaalirahojen keräämiseen, joten on järkevää, että Peter Jackson oli uupunut ensimmäisestä ponnistelusta ja halusi asioiden suorittamisen nopeammin. Kaiken tämän lisäksi Smaugin hahmo ylistettiin siitä, että hänet loistavasti herätettiin elämään koko hänen Cumberbatchianin kirkkaudessaan. Viiden armeijan taistelu oli siis paikka, jossa koko asia hajosi, mahdollisesti sivuvaikutus tarinan keinotekoiseen pidentämiseen. Taistelu oli CGI-raskasta, mikä johti uskomattoman ilmeisten digitaaliarmeijoiden laumoihin, huonosti sommiteltuihin taustoihin ja seurauksena uppoutumisen puutteesta katsojien puolella.
Epäilyttävin näistä on epäilemättä kauhistuttava (vaikkakin hauska) kohtaus Legolasista, joka rajoittaa putoavia kiviportaita, kuten niin monet Super Mario Bros ovat tehneet ennen häntä. Voimme pystyä nauramaan hänen ajaessaan portaita pitkin kilpeen samalla, kun hän antaa jousen - ainakin käytännön vaikutuksia käytettiin siellä tarkoituksellisen naurettavan näytön tekemiseen - mutta arvokkaan haltiaprinssin katselu muuttui näkyväksi, pomppivaksi hidastettuna digitaaliseksi luku oli vähän liikaa. Ja tämä on elokuvassa, joka sisältää kammottavan kuoleman kohtauksia yhdessä piilovarkaan kanssa mekossa.
9 maailmansota Z (2013) - Rubbery Zombies
Z-maailmansota ei ehkä ole ollut sitä, mitä kaikki odottivat, mutta se on silti yksinään kunnollisena kauhutrillerinä, jossa on nopeimpia koskaan kuvattuja zombeja ("zoombies", kuten ne on muualla nimetty) ja että yksi kohtaus, joka saa sinut kaipaamaan jääkylmää Pepsiä, vain lievittämään stressiä maailman pelastamisesta epäkuolleista laumoista. Tai kuollut lauma.
Vaikka laukkaavat zombit esitetään edelleen pelottavana uhkana, ne menettävät paljon pelottelutekijänsä animoidessaan suuria määriä kaiken liian levykeisen CGI: n vuoksi. Jopa elokuvan lyhyet esikatselut eivät voineet olla näyttämättä edistyneiden vihollisten muureja, jotka kompastuvat toistensa yli ja tavallaan vain imeytyvät väkijoukkoon kuin ne olisi valmistettu muovailusta. Koska elokuva sisältää melko vähän tällaista asiaa, luulisi, että jokin realistinen ihmisen fysiikka olisi ollut korkealla prioriteettiluettelossa. Sen sijaan saimme leikki-taikinan armeijan.
Kohtaus, jossa heidät kasaantuvat päällekkäin, muodostaen näin piristävän ihmispyramidin, joka onnistuu rikkomaan Jerusalemin muurit, menettää suurimman osan vaikutuksestaan siitä, kuinka järjetöntä näyttää heidän virtaavan kuin vesi ja rakentavan itsensä tavalla, joka yksikään kasaantunut ihmiskeho ei koskaan voinut, ellei itse painovoima ollut murtamassa. On aivan mahdollista, että kaikki CGI-rahat käytettiin Brad Pittin huivikokoelmaan - mikä on hieno, koska hänellä on erittäin mukavia huiveja - mutta kun sinulla on zombietrilleri käsissänne, on ajateltava, että zombeista tehdään todella kamala.
8 Leuat 3-D (1983) - Leuat
Jaws-franchising ei ole mitään ilman nimihain - se on siellä nimessä. Hain luomiseen käytettiin tekniikan yhdistelmää ensimmäisestä elokuvasta, tunnetuimmin animatroninen hain pää. For Tappajahai 3, hain sai CGI päivityksen, mikä tarkoittaa sitä, että se oli alennettu laadun Windows 98 näytönsäästäjä.
Katso järkyttyneenä ja kunnioitusta, kun näyttelijät itse reagoivat järkyttyneesti ja kunnioittavasti hain, joka ei edes näytä olevan läsnä samassa paikassa, puhumattakaan ruudun läpi puremisesta ja puremasta yleisöstä. Kun on vuosi 2016 ja kolmiulotteinen temppu ei ole koskaan todella tarttunut kiinni, voit luultavasti kuvitella, mitä tapahtui, kun he yrittivät tehdä siitä elokuvan pääkappaleen vuonna 1983. Ajatuksena oli saada yleisö tuntemaan osa kauhua, jota Jaws kasvaa rannalla kävijöille maailmanlaajuisesti. Lopputulos oli jotain, joka vain sai yleisön hämmentymään kaikesta melusta. Joskus käytännön vaikutukset ovat oikea tapa edetä.
7 Muumio: Lohikäärmekeisarin hauta (2008) - CGI-armeijat
Saatat muistaa Äiti, arkeologisen eepoksen, joka sai Hollywoodin hetkeksi uskomaan, että hirviöelokuvat olivat hyvä idea. Se onnistui ansaitsemaan itselleen jatko-osan, jonka otsikko oli luova The Mummy Returns, joka sisälsi 100% enemmän Dwayne Johnsonia. Samalla kun hän jatkoi oman spinoffinsa saamista, sarja jatkui The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor -elokuvalla. Kuten useimmissa jatko-osissa, joissa on yhä pitempiä tekstityksiä, se ei onnistunut saamaan alkuperäisen vivahteita.
Erikoistehosteet jättivät toivomisen varaa, varsinkin kun tämä oli vuosi 2008 ja CGI-armeijat olivat tehneet paljon, paljon paremmin kuin tämä. Suuressa taistelukentässä Brendan Fraser ja rakkauden kiinnostus törmäävät paitsi huonoun vihreän näytön taustaan, myös nykivään undead-armeijaan, joka on näennäisesti luotu kloonityökalulla. Elokuvan eri petot eivät innosta suurta reaktiota. Stillis ja hydras ovat vain kauhistuttavia, jos he kohtaavat The Ocarina of Time, mutta eivät aivan niin paljon täällä.
Sitten taas elokuvan CG-epäonnistumista ei voida arvioida liian ankarasti, kun otetaan huomioon, kuinka sarja rakensi maineensa hassuihin muinaisiin hijinkeihin. Kun ymmärrät sen, voit todennäköisesti vain hyväksyä, että Jet Li ratsastaa köyhien CGI-luurankojen läpi, eikä ajatella liikaa sitä.
6 Hulk (2003) - Hulk, hirviökoirat
Ennen Marvel Cinematic Universumia
oli joitain vääriä lähtöjä. Ang Leen Hulk ei ollut täydellinen menetys, mutta siinä oli tapauksia, joissa suunta oli erittäin vinossa, ja jonkin verran huonoa CGI: tä, joka ehkä osoitti, että teollisuus ei vain ollut valmis animoimaan jättiläistä vihreää raivohirviötä.
Hulkia ei todellakaan voi edustaa kukaan tavallinen ihminen, mikä tarkoittaa, että metrinen tonni CG: tä tarvitaan hänen elämäänsa. Se ei onnistunut, ainakaan sarjakuvan faneista. Huolimatta uskomattomista ponnisteluista hänen luomuksessaan, Hulk päätyi outoon vihreään sävyyn ihollaan lähes virheettömänä ja ilman minkäänlaista tekstuuria. Voimme kuitenkin antaa heille anteeksi, että tämä oli ensimmäinen laukaus Incredible Hulkissa, mikä supersankareilla ei vielä lyö heidän askeliaan.
Vähemmän anteeksiannon arvoisia ovat CGI-superkoirat. Vaikka olikin tarpeeksi huono, että he olivat lainkaan elokuvassa, he jotenkin päätyivät näyttämään hylätyiltä Rescue Rangersin roistoilta, joissa oli sarjakuva-outoja ominaisuuksia ja kauhistuttavan vanhentuneita liikeanimaatioita. On vaikea ottaa Hulkin elämän ja kuoleman taistelua vakavasti, kun hänet häiritsee sekaisin mutanttinen villakoira, joka ei liiku kuin mikään maapallon olento.
5 kuolee toinen päivä (2002) - Jäätikösurffaus
Die Another Day ei ole aivan Bond-suosikki. 007: llä on ollut joitain virhetoimintoja uransa aikana, mutta ei monet, jotka saivat fanit keksimään teorioita siitä, että koko asia oli huumeiden aiheuttama hallusinaatio.
Elokuva on täynnä massiivisia, toimintaa täynnä olevia sarjoja, mikä osittain selittää, miksi CGI: n budjetti venytettiin niin uskomattoman ohueksi. Kauhistuttava hetki tulee, kun Bond menee surffaamaan jäätiköllä ja näennäisesti koko maailma muuttuu kamalaksi vihreän näytön vaikutukseksi. Pisteet paisuvat crescendoksi, jonka grafiikka ei täsmää, ja monet katsojat jäävät sirottelemaan ruudulle, kun he ihmettelevät, kuinka tämä voisi olla vakava ponnistus. Vesivaikutukset puuttuvat, kun taas Bond itse on kömpelösti olemassa olevien kuvien päällä, kunnes hän laskeutuu hyvin ilmeiseen sisäosaan.
Elokuvan loppuosa ei suju paremmin, uskomattoman ilmeisillä vihreän näytön vaikutuksilla ja huonolla putoavalla fysiikalla (emme ole edes maininneet näkymätöntä autoa). Sarjassa, jota usein ylistetään uskomattomasta tempputyöstä, ei ole ihme, että he kokivat tarpeen uudelleenkäynnistää. Rekvisiitta Pierce Brosnanille, jonka voit kertoa tekevänsä parhaansa myydä koko juttu.
4 Van Helsing (2004) - Suurisuuntaiset vampyyrit
Van Helsingillä, toisin kuin monilla tämän luettelon elokuvilla, oli oikeastaan kunnollisia erikoistehosteita siellä missä se laski. Toimintakohtaukset sujuivat enimmäkseen hyvin, ja hirviöt eivät tulleet liian nuhjuisiksi. Valitettavasti ne palvelevat epäonnistumisten tekemistä vielä pahemmin verrattuna.
Ohjaajalla oli ilmeisesti jonkinlainen pakkomielle näyttää todella isot suunsa, koska siitä tulee koko elokuvan juokseva teema. Vampyyrit itse eivät näytä huonolta, mutta aina kun heidän on osoitettava aggressiivisuutensa, saamme oudon, kumisen pienen osan CGI-teoksesta, joka näyttää ikään kuin heidän leukansa laajentuisivat Microsoft Paintin avulla, ja heidän päänsä näyttävät räjähtävän kuin ilmapallot majoittaa.
Helsingin ihmissusi muutos jättää myös toivomisen varaa, koska näemme hänen ihonsa vain eräänlaisen
pudota, ikään kuin hän olisi jonkinlainen ihmissusi-muna, joka tarvitsi kuoret. On sääli, koska karkeasti tehdystä muutoksesta huolimatta ihmissusi (ja kuten mainittiin, monet muut vaikutukset) on tehty hyvin. Onko elokuvan näytteleminen melko samaa tasoa, on hieman kiistanalaisempaa. Mutta hei, se on hirviöelokuva.
3 X-Men Origins: Wolverine (2009) - Wolverinen kynnet
Sarjalle, joka piti animoida lukuisia yhä outoimpia mutantteja, X-Men-trilogia teki suurimman osan siitä melko hyvin. Toki, muutama kultainen liekki Jean Greyn feeniksin ympärillä olisi ollut mukavaa, mutta silti
että Golden Gate -sillan kohtaus. Tarpeeksi sanottu.
Tämä tekee siitä, mitä X-Men Origins: Wolverine -tapahtumassa tapahtui, entistä piristävämmäksi ja vankan perustelun käytännön vaikutuksille. Kun Loganilla on luukynnet, ne näyttävät hyvältä. Sitten etenemme surulliseen kohtaukseen, jossa hän löytää metallikynnet, ja vaikutukset näyttävät kirjaimellisesti vuosikymmenien taakse. Se, mitä kulissien takana tapahtui, on luultavasti oman esineensa arvoinen, mutta nähdä heidän röyhkeästi pomppivan toisistaan tuntuu melkein rikolliselta, kun se tuli trilogian jälkeen, jossa kynnet näyttivät hyvältä. Jos ajattelisit elokuvassa kaikkea ahmaa, he kiinnittäisivät erityistä huomiota kynsiin
olit erittäin väärässä.
Huomionarvoista on myös Patrick Stewartin hämmästyttävä laakson kyberneettinen klooni, joka ilmestyy lopulta poimimaan mutanttilapset ja yleensä pelottamaan yleisön todellisia lapsia kasvoilla, jotka eivät voi istua aivan hänen päänsä päällä. Jälleen kerran tämä vanhenemisvaikutus oli tehty aiemmin The Last Standissa, joten miksi he menivät tämän paljon huonomman vaihtoehdon kanssa, on täydellinen mysteeri. Ellet ole nähnyt kulissien takana olevia ominaisuuksia, siinä tapauksessa
luultavasti edelleen mysteeri.
2 Fantastic Four (2015) - Paljon asioita
Vuoden 2015 Fantastic Four on (kuvaannollisesti) repeytynyt murskaamiksi, lyöty kuoliaaksi ja yleensä karitettu siihen pisteeseen, jossa siitä on tullut melkein vaivan arvoinen. Joka tapauksessa tässä on lisää siitä.
Kuten kaikki muutkin, elokuvan CGI on keskeneräinen monilla alueilla. Vakiintuneet laukaukset näyttävät rakeisilta ja vain puolivalmiilta, kun taas Planet Zero on täysin vihreä näyttö ja se todella näyttää. Tukee visuaalisten tehosteiden joukkueelle, jos he yrittivät saada Baxter-rakennuksen perustavan kuvan näyttämään siltä, että se otettiin suoraan sarjakuvasta, mutta se ei todennäköisesti ollut tarkoitus.
Uudelleenkäynnistykset tehdään myös ilmeisiksi, kun digitaalisesti lisättyjä hahmoja ei ole saatavana, huonot vaikutukset vaikuttavat heidän eri voimiinsa (erityisesti Ihmisen soihtujen liekeillä on tapana sammuttaa ja sytyttää laukausten välillä) ja CG-apina, joka saa sinut Toivon, että he olisivat vain käyttäneet todellista eläintä. Ehkä koira. Söpö koira.
Erityisesti mainitaan Reed Richards, joka venyttää kasvonsa peitteeksi; se tehtiin melko huonosti vuoden 2005 versiossa, ajatteli ainakin, että heillä on tekosyy, että se oli vuosikymmen sitten, eikä kohtausta ollut tarkoitus ottaa vakavasti. Vuosi 2015 on vuosi, jolloin yksikään todellisen näyttelijän kasvot elävän toimintaelokuvassa eivät saa koskaan vääntyä digitaaliseksi hirviöksi, kuten näimme täällä. He todennäköisesti olisivat voineet tarjota paremman vaikutuksen käyttämällä todellista, rehellistä hyvää-leikkataikina.
1 Tähtien sota - erityispainokset - tarpeettomat muutokset
Tähtien sota tehtiin 70-luvun lopulta 80-luvun alkuun. Pelkästään sen pitäisi sulkea se pois useimmasta CGI: n kritiikistä, koska monet sen vaikutuksista olivat käytännöllisiä, ja teollisuus itse oli vielä aloitteluvaiheessa. Se oli mahtava saavutus, ja se muistetaan edelleen sellaisenaan.
Ja sitten se pilattiin. Tällainen. Paljon pahoinpidellyt erikoisversiot ovat herättäneet kiivasta keskustelua siitä, oliko George Lucasilla oikeus palata takaisin ja muuttaa jo näyttänyt hyvältä
mutta ei voida kiistää, että monet hänen muutoksistaan olivat huonompia. Kohtaukset olivat yhtäkkiä täynnä out-of-place CG -lisäyksiä, jotka joskus estivät koko kehyksen ja tekivät itsestään mahdotonta virittää. Vaikka tapahtui muutoksia, joita kehuttiin, fandomin mielipide näytti olevan, että tämä korjasi jotain, joka ei ollut rikki. Silloinkin kun CG oli hyvin tehty, se oli valovuosien edessä mitä tahansa muuta näytöllä tapahtuvaa, ja onnistui siten tuntemaan itsensä vielä väärin.
Erityisen huomionarvoista on uusi kohtaus, jossa esiintyy Jabba the Hutt elokuvasta Uusi toivo, jonka aikana Han onnistuu jotenkin kellumaan digitaalisen luomuksen ympärillä, kun hän ylittää taaksepäin, mitä Han Solon ei yleensä tiedetä pystyvän tekemään. Toinen on "Jedi Rocks" -tapahtuma, joka korvasi pukeutuneen laulajan Jabban palatsissa pari ilmeisen ilmeistä CGI-kauhistusta. Sen sijaan, että katsoja olisi vain tarttuva taustanumero, katsoja joutuu keskittämään heidät keskipisteeseen, paraatiin aivan kameran eteen ja näyttää yleensä täysin ristiriidalta kirjaimellisesti kaiken muun kohtauksen kanssa.
Mutta ainakin Boba Fettillä on nyt oikea ääni. Haava tontin reikä on täytetty.
-
Ja lisää esimerkkejä kauhistuttavasta CGI: stä, jonka menetimme? Jätä meille kommentti!